摘要：当新闻传播从专业机构走向民间,传播工具从纸媒、电脑到人手一个的手机之时,传播的版图、格局、方式与途径也发生了颠覆性的变化。我们现在所说的传媒与传播,已经被互联网与时代赋予了全新的意义,传媒研究与观察的范围、内涵与外延也都大大扩展。鉴于此,浙报集团传媒研究院联合业界、学界拟不定期推出传媒研究报告,挖掘、观察、剖析、解读传媒界最新现象与独特命题,并在《传媒评论》杂志开辟栏目“传媒津津道”摘登。

摘要：麦克卢汉把广告和流行文化产品称为“工业人的民俗”,认为它们是新媒介技术的产物。新媒介技术及其产品既构成了新的媒介环境,又在潜意识层面上塑造了民众的感知模式。为了唤醒民众,使其摆脱被新媒介技术蛊惑与奴役的困境,麦克卢汉借助先锋艺术的方法,试图以此来揭示新媒介技术的运作机制,达到社会集体救赎的目的。从历史的角度来看,麦克卢汉的艺术观与民俗观,与其媒介环境观一样,具有重要的理论启迪与借鉴意义。

摘要：艺术经济是人文经济的一种。中华传统艺术以“借艺谋生”和“借艺抒怀”为艺术与经济连接的逻辑起点。自1840年起,中国社会的传统人文经济逐渐向现代人文经济过渡,这种过渡集中体现在传统艺术由静态经济模式向动态经济模式的转变。面对新的文化形式和经济模式的介入,中国坚守文化本位,奠定了中华传统艺术的主体地位。现代人文经济是一种互联性经济,在其兴起过程中,中华传统艺术或被动适应、或主动求变,不断焕发新的生机,避免了社会唯经济唯利益的单向度发展。人文经济的核心在于人,以人为本是中国人文经济发展的基本立场,发展以人为本的人文经济也是中华传统艺术当代传承的有效路径。

摘要：孤独症题材电影中的患者形象常有主角偏移、异常个体的区隔化和超能的奇观化等偏斜倾向,因此,有必要加强学理探讨:一是进一步解决电影艺术的戏剧性诉求与孤独症社会化功能冲突的矛盾;二是打破区隔所带来的异常化和奇观化,拓展孤独症相关的知识领域。针对这些问题,孤独症题材电影的创作与传播应更多加强探索孤独症患者的真实内心,挖掘电影作品视觉化、听觉化的艺术特点,发挥想象力和创造力,建立接纳与融合的社会共同体。

摘要：为揭示我国学者在梅兰芳戏曲艺术领域的研究规律,透视该领域学术研究热点,从而推动梅兰芳戏曲艺术研究走向深入,有必要对目前国内梅兰芳研究进行整体审视,特别是量化分析。而CiteSpace可“出乎其外”覆盖全学科进行发文情况统计,绘制可视化科学知识图谱,并对该领域的研究人员、机构,研究热点和前沿问题等进行可视化分析。因此,借助CiteSpace较为强大和科学的软件功能,可以清晰展现国内在梅兰芳戏曲艺术研究领域的研究力量、学理嬗变脉络、研究时代进程,并能进一步找寻研究短板和学术“盲区”,拓展新的研究空间。

摘要：基于“内容—形式—技术—传播”新媒体视听作品四维分析范式,本文对第33届中国新闻奖融合报道类获奖作品进行全样本考察发现,挖掘中华优秀传统文化价值、共筑中国式现代化现实图景、聚焦民生成为内容特点;标题设计创意化、媒介样态多样化、视频时长精炼化成为文本形式;多种新媒体视听特效常态化应用,互动技术定制化、场景化、游戏化应用,前沿技术融合应用成为技术特色;多元主体助力、主题报道系列化、线上线下联动成为传播策略。

摘要：各种版本的现代艺术史叙事的核心结构几乎都以印象主义为转折点,在“写实”与“抽象”两种对立的视觉模式之间寻求或内或外的解释。安东·艾伦茨威格结合精神分析与知觉心理学对物体恒常性的考察,在现实主义与现代主义之间重新建立一种连续性叙事,力图证明两者在发展逻辑上皆是与现实的逐渐分离。通过对抽象心理的“本我”与“自我”的进一步划定,他发展了贡布里希、沃林格等人在抽象问题上的见解,修正了抽象与再现的二元思维。对于晚近复合范式的艺术史叙事来说,这种看似单一的艺术视觉恰恰为容纳社会文化观察提供了一个非媒介化的内部解释框架,是一种重要的范式补充。

摘要：垂直竖向结构的电影纵横比并非电影发展的主流制式,而是一种被边缘化的例外状态,它压缩并折叠了视野和空间,但这种看似有缺陷的格式在当前移动智能媒体时代正被全面放大。电影景框的格式变化也不再是一个单纯的技术问题与被无意识忽略的形式构造,而是可以被有意识结构的艺术表达方式。尤其是竖屏设备对影视传播与观看方式的深刻影响,正在逐步改变创作者对电影观念的认知和艺术实践,并重塑观众的审美意识与审美经验。本文通过对竖屏电影垂直结构形式的媒介考古与实践观察,探讨垂直格式在电影创作中带来的美学新变,以及应用的可能与前景。

摘要：客体关系的精神分析理论将艺术视为主客体之间“移情”与“反移情”的交流过程,在当代情感研究中彰显潜力。克莱因的“破坏”与“修复”心理模型、温尼科特的“游戏”与“潜在空间”概念、艾伦茨威格的“创造力三阶段”图式共同提供了一条探索艺术的形式特征、具身的审美经验和外在的文化现实之间深层互动的技术路径。情感之为客体关系,意味着人与外部现实的原发关系根本上被感觉为人与人的关系,在人性化的意义上释放了艺术作品的能动性,也为当代各种角度的艺术阐释提供了一种人格理论上的连接。

摘要：群体的身份意识与认同感曾经是现代民族国家得以建立的思想基础,基于“民俗认同”的概念,早期民俗学为世界新兴民族国家的建立贡献了重要的思想资源。新民俗学转而强调民众主体在创建身份认同方面的能动性,肯定民众在面对时代环境时所做出的创造性调整。身份的问题正在被转化为认同的问题;保护与传承民间艺术传统的问题,正在被理解为民间艺人建构自我身份认同的表演的问题。作为民间艺人自由地重构身份认同的实践行为,湖北省皮影艺人全身心地投入“充分的表演”,为新时代主体身份的自由建构提供了理想的模型。