摘要：舞蹈是以人体自身的肢体为媒介表达生命力量、情感的艺术形式,其产生于原始社会时期,是人类文化活动的表现形式之一。在传承与发展过程中,舞蹈已经成为人们精神文化生活的重要组成部分,在传承传统文化、展现新时代精神风貌、为生活增添色彩等各个方面发挥着不可替代的作用。在新的审美语境下,舞蹈编导创作追求创新求变,而创新的基础在于继承,关键在于创意,如何实现创新与继承的辩证统一,如何探寻源源不断的创意来源成为每一名舞蹈编导关注的焦点。本文简要论述舞蹈编导创作中创新的内涵,分析舞蹈编导创作中创新与创意的必要性,重点结合舞蹈作品案例,从题材、编舞技法、舞蹈形象、舞蹈构图、现代舞美技术五个方面阐述舞蹈编导创作中创新与创意的实现路径。

摘要：本文主要探讨如何在新时代“互联网+”的背景下,利用慕课的形式开展高师院校钢琴基础入门课程的实践研究。通过研究和实践,探索面向钢琴入门学习者的慕课教学模式,验证其在提高学生学习效果和学习兴趣方面的潜力。

摘要：被誉为“旋律大师”的彼得·伊里奇·柴可夫斯基一生创作了丰富且优秀的音乐艺术作品,涉及歌剧,芭蕾舞曲,钢琴独奏曲等多种音乐艺术体裁,为世界音乐艺术的发展做出了突出的贡献。《杜姆卡》是柴可夫斯基在巅峰时期创作的钢琴作品,体现出他的创作风格,具有较高的研究价值。文章从《杜姆卡》的创作背景入手,简要分析此部钢琴作品的音乐特点与艺术特征。重点阐述此部钢琴作品的演奏处理方式,包括速度力度的把控,触键技巧的运用,歌唱性旋律的处理,踏板的运用以及力量的传递。

摘要：《花鼓》是一部以中国汉族民间歌舞艺术形式为题材,运用民歌音乐材料创作而成的钢琴作品,以当代受众最为熟悉的音乐语言,对传统题材进行创新突破,描绘出蓬勃向上的精神面貌,赋予钢琴这种西洋乐器以民族韵味。文章简要介绍钢琴作品《花鼓》的作者及其创作背景。重点从曲式结构、音乐旋律、调式调性、锣鼓性节奏四大方面分析钢琴作品《花鼓》的艺术风格。并阐述此部钢琴作品的演奏技巧,包括主题旋律的演奏、典型节奏的演奏、复调演奏与触键技巧,旨在为民族化钢琴作品的艺术实践提供思路、方法。

摘要：《青玉案·元夕》是中国古典诗词艺术歌曲的杰出代表,展现了独特的审美风格与演唱特点。在审美风格上,辛弃疾通过深情的歌词描绘了元夕夜晚的宁静与家乡思念,凸显了儒、道、佛文化的深刻影响。演唱特点方面,演唱者通过音域的宽广运用、咬字吐字的情感表达以及肢体语言与舞台互动,精准传递了歌曲中的深情思绪。这首歌曲以其古典的音乐元素、丰富的情感表达和深刻的文学内涵,成为中国古典艺术的珍贵瑰宝,展现了中国古典诗词与音乐完美融合的独特魅力。

摘要：在高校教学中,课程改革属于重点之一,如何利用课程聚拢育人资源并落实教育目标,成为高校教师要探究的问题。文章针对高校声乐艺术表演实践课程的改革要点、现状与措施加以分析,分析结果表明,相关课程应以学生为主,指向声乐艺术表演核心素养,以基本理论为支撑,还要以多元实践活动为主线,在此基础上,优化理念、学科联动、知行合一、引用微课、以赛促教,进而提高高校声乐艺术表演实践课程改革的有效性。

摘要：《乌苏里船歌》原本为我国赫哲族的民歌,有着浓郁的民族风格,后被改编为钢琴作品,体现出钢琴艺术的民族化发展。文章简要分析钢琴作品《乌苏里船歌》的素材来源与音乐结构,论述此部钢琴作品的艺术特色。指出在演奏时需要突出钢琴作品《乌苏里船歌》的民族性,注重演奏技巧的灵活运用,把控好触键力度与速度,并且合理运用踏板,以此生动诠释此部钢琴作品的民族风情与独特魅力。

摘要：《扶贫路上》是以印青为音乐总监,以田沁鑫为总编导的现代民族歌剧,生动讲述了扶贫一线第一书记黄文秀的事迹。选段《蝴蝶飞》是这部民族歌剧作品的主题曲,作为主人公黄文秀核心唱段的《蝴蝶飞》采用艺术化形式创造了“蝴蝶”这一意象,用化蝶归来这一凄美的传说表达了主创团队对黄文秀的缅怀与崇敬之情。文章从民族歌剧《扶贫路上》的创作背景入手,简要分析此部民族歌剧选段《蝴蝶飞》的音乐旋律,伴奏和声,歌词之美与民族元素。重点从情感抒发,唱腔技法的运用,演唱与伴奏的配合三大方面阐述民族歌剧《扶贫路上》选段《蝴蝶飞》的演唱技巧。

摘要：深深地扎根于传统文化的民族化钢琴艺术,在本土化发展历程中,汲取了传统音乐之精髓,形成了特有的音乐审美特征。民族化钢琴音乐创作与实践和传统文化审美一脉相承,体现出了丰富的审美性特征。王建中的钢琴改编曲《山丹丹开花红艳艳》立足于传统的民族性审美习惯,本曲用琴声丰富了民歌的艺术表现形式,保留了民歌的韵味,给予听众更完善的审美体验。本文结合民族化钢琴音乐作品分析,通过介绍《山丹丹开花红艳艳》创作背景、作品结构分析等内容,来呈现出这首乐曲的审美特征。

摘要：新文科建设是高等教育改革的重要引擎,其旨在通过专业课程重组、文理交叉融合实现高等教育的高质量发展,为社会培养复合型、创新型、应用型人才。琵琶作为高校音乐专业的重要课程,肩负着促进学生全面、个性化发展的责任,有关人员要把握好新文科建设的基本要求,在提质增效、课程建设、模式优化上下功夫。文章简要论述新文科建设对高校琵琶教学课程模式的新要求,重点从加强视唱练耳训练、提升学生的审美能力、体现学科交叉融合、渗透传统文化教育、吸收西方音乐之长、打造艺术创意实践平台、优化教学评价方式七大方面阐述新文科背景下高校琵琶教学课程模式的构建路径。