摘要：宫廷礼乐具有明确的文化传统标识作用。作为满族政权,清代宫廷礼乐呈现了有别于前代的复合形态:一方面承袭了汉族统治者的礼乐思想及明代礼乐制度的基本框架;另方面"祭祀仍遵昔日之制",努力保留其民族特性。在文化、特别是音乐文化的整体结构上看,这种复合形态的比例并不是均分的;中国封建时代以汉族为中心的主流文化传统占有主导地位。占有主导地位的汉族传统礼乐形式和汉族传统乐器的沿袭使用,也是意在标识满洲统治者自己的"正统"。

摘要：我国赫哲族民族特色艺术"伊玛堪"具备独特的文化研究价值,对现代歌唱艺术的发展起到了较为显著的推动作用,拥有生动、形象的艺术表现形式与内在的思想文化内涵,在表演过程中描绘了立体化的艺术人物形象,其所建构的艺术情境具备典型性、概括性,美化了赫哲族人民的日常生活,是宝贵的非物质文化遗产。"伊玛堪"曲目的故事情节长短不一,富有韵律感与节奏感,其是赫哲族人民在社会实践中不断总结、修改而成的说唱音乐形式,这一特殊艺术形式的表演方式与其他类型艺术有着较大差别,带有原始社会原生性舞蹈的基本特征,乐曲调式多为五声羽调,旋律呈高低上下起伏形式,旋律变化快,音色明晰,歌曲主要内容通俗易懂,有着平和、质朴的艺术表现风格。本文主要分析了我国赫哲族说唱艺术"伊玛堪"的思想内涵与艺术价值,并指出了"伊玛堪"说唱艺术的基本类型与组成歌曲内在结构的基本艺术要素,总结了"伊玛堪"说唱艺术对我国现代说唱艺术的启示与影响。

摘要：过去受历史、地理、人文等因素影响,赫哲族音乐文化鲜为人知;建国后,人们开始关注少数民族文化并进行专题研究;改革开放后,赫哲族民歌掀起创新浪潮,民族音乐与戏剧有机融合,赋予了赫哲族音乐传承与发展的生命力。其中,萨满音乐作为赫哲族传统音乐艺术之一,承载着赫哲族对生命、自然及哲理的探寻,具有一定的研究价值。本文探析赫哲族萨满音乐文化,以期为传承、保护、发展萨满音乐文化提供参考。

摘要：与应试教育相对的素质教育背景下,艺术教育范围内钢琴的受众面较为广泛,学习者参加比赛越来越普遍,面对众多的钢琴比赛,钢琴学习者应该如何选择钢琴比赛、又如何更好的备赛,本文对此进行了讨论,希望对未来的钢琴教育事业带来一定的帮助此。

摘要：奥尔夫教学法是一种世界有名的音乐教育方法,在音乐教育领域有很高的地位,秉持的重要宗旨在于培育全面型人才,着重关注音乐人才创新创造素质的发展。奥尔夫教学法和其他常规的音乐教育方法相比,具备生动形象、趣味性强以及形式多元等特征。在过去的中小学音乐教学当中,以教师机械灌输为主的教学模式大行其道,压缩了音乐教育调整和改革的空间,同时也影响到了中小学音乐教学的有效性。奥尔夫教学法与现代教育方法和教育理念高度契合,可以为中小学音乐教学改革带来巨大的帮助,能够增强音乐课程对中小学生的吸引力,让学生在主动参与音乐活动的过程中培养音乐素养。

摘要：《火把节的欢乐》是尚德义先生非常有代表性的一首花腔艺术歌曲,非常具有研究意义,应该进一步去了解其演唱技巧和特征。通过研究歌曲中花腔部分的特点能进一步了解我国花腔作品的发展,并且对其花腔演唱的技巧分析能够进一步提高演唱歌曲的熟练度,通过了解彝族的民间特色,将民族特色与歌曲情感情绪表现结合。通过细致的研究对歌曲进行深刻的把握,做到熟练并且有情感活力地演唱歌曲。

摘要：古诗词歌曲《越人歌》题材来源于春秋时期民歌,由刘青谱曲,邓垚、白栋梁配伴奏。此曲将古老的诗歌与现代的音乐创作手法巧妙地结合起来,同时又保留了古诗词艺术歌曲特有的风格与韵味,使古老的文字焕发出全新的生命力。

摘要：像其他类型的民族音乐一样,满族民歌在其民族发展长达4000多年的历史进程中,随着满族先民的朝代更替、南迁,将文化艺术的种子撒向了全国各地,并与当地汉族和其他少数民族音乐进行了有机的融合,逐步形成了今天的某些汉族民歌、少数民族民歌。同时,一些汉族民歌的诗歌韵律也被满族民歌所吸纳。在这一音乐文化传播与发展的历史过程中,满族风俗的影响力对满族民歌的绵延不绝、长盛不衰的传承起到了极为重要的作用。

摘要：满族民歌的内容与人们现实生活状况结合得十分紧密,歌词内容丰富多彩,旋律质朴简单。从女真时期的民歌一直到现代的满族民歌,都从一个侧面反映出满族社会发展的全面过程。表现内容与满族政治经济、文化生活环境、喜怒哀乐和道德崇尚、理想追求有直接密切的关系,也表现出独特的民风民俗和民族性格。