摘要：尼古拉斯·康斯坦丁诺维奇·列利赫作为一位伟大的艺术家、考古学家、社会活动家、东方学者等,多样化的探索行为应该被视为一种复杂的科研性的哲学和美学探索。在列利赫对整个世界文化的理解中,整体上奠定了他对俄罗斯与东方具有密切历史联系的观点,这些观点对他的艺术思想和主题以及他所走过的整个人生道路产生了决定性的影响。

摘要：苏联八色相环最早见于权威性教辅用书《图表—色彩学任务》中。该色相环在达·芬奇科学性色彩组合理论、牛顿的光谱实验至歌德的色彩理论等一系列理论中已见端倪,随着格拉斯曼色彩混合定律的创立,八色相环中各色,尤其是紫红色的所处的位置也最终确立。本文将对八色相环的内涵进行阐述,对四原色作为其建构和支撑、二十四色相环的建构、色彩对比并与伊顿色相环的异同性进行系统的分析,从而以文献研究法、跨学科研究法与比较分析法进一步充实国内和国际上对于色彩学基础理论的研究。

摘要：文章首次在美术学上,将1955—1960年间求学于列宾美术学院艺术史论系的中国当代美术理论家邵大箴与其古希腊罗马艺术史任课老师同时也是其毕业论文导师安娜·彼得罗夫娜·丘波娃放在一起进行研究。可以看出,安娜·彼得罗夫娜·丘波娃不仅对邵大箴个人美术理论架构的形成起了重要作用,与此同时,对于中国美术学体系的发展也有不可忽视的促进作用。

摘要：王仲：每当我遇到“中国美术发展的趋势”这类重大问题的时候。我就往往都要回到人类艺术(包括美术)的原点去进行思考。我这个时候会想到，“人类为什么需要艺术？”和“人类需要什么样的艺术？”这类艺术最原初的问题。人类艺术(美术)史滚滚向前发展到今天，人们经常总误以为人类艺术(美术)早已脱离了原点。

摘要：王仲：中国的美术学院，目前面临着两大；中击的问题。一是西方现代主义、后现代主义混乱思潮的；中击。由新中国1949年之后逐渐构建起来的”二为”(为人民服务，为社会主义服务)和”双百”(百花齐放、百家齐鸣)的艺术思想体系和艺术教育体系，本应该在改革开放的新时期里继续与时俱进地自我调整改进、

摘要：库兹米乔夫：俄罗斯现实主义传统有着深厚的文化根基，他对俄罗斯造型艺术的发展影响深远。现实主义不是一次定格、一成不变的现象，而是在不断的变革中形成的艺术方法，而且具有极大的可塑性和多姿的表现性。在造型艺术中，俄罗斯现实主义可以追溯到卢勃列夫、

摘要：阿·费·特米德琏科：1933年1月18日生于基辅。曾任《苏联美术》杂志理论部主任，苏联《艺术》杂志负责人，全苏美术家协会理事，俄罗斯国家博物馆首席评论员。现任苏联功勋艺术家，彼得堡姆辛工艺美院教授，研究生导师。发表过400多篇评论文章。

摘要：查尔金：19世纪俄罗斯艺术给人类留下光辉夺目的一页。以现实主义美术为主流的俄罗斯美术大师，克拉姆斯柯依、盖依、列宾、苏里科夫、列维坦等组成了一个艺术天才的长廊，至今，浏览这些“瑰宝”，令我们震惊，敬叹。这些财富不仅属于俄罗斯人民，而且为世界人民共有。苏联美术是俄罗斯现实主义美术的直接继承者。

摘要：王仲：在上世纪六十年代以前，俄罗斯绘画(包括帝俄时代的民主主义现实主义绘画和苏联时代的社会主义现实主义绘画)对中国美术的影响是全面性的。那时，基本上是”以俄为师“的局面。六十年代初，中苏关系恶化，在理论上我们的绘画不再提“以俄为师”，但在实践上自觉不自觉地还是在沿着“以俄为师”的路数前行，因为中苏在政治上的分歧，并没有在写实手法和现实主义创作方法上引起任何实质上的变化。因此，从六十年代初一直到我们进入“改革开放时代”这段时间，

摘要：以“实”为根据的“变”，因此能够画出比视觉真实的美更具魅力的艺术之美和绘画之美来。他们的“变实”，完全是在人的正常视觉审美弹性的范围之内进行的。但是从1907年毕加索完成《亚威农少女》之后，现代主义绘画已大大冲破了这个人类视觉审美弹性的最后承受力，跌进了视觉直观丑感的范畴。