摘要：一摄影作品中,构成＂艺术＂的素材大多是纪实性的,画面中的草、木、山、水、人物等都是客观现实,摄影中的纪实材料,使得艺术家可以脱离造型技巧来创造复杂及具有象征化形象表现的作品。

摘要：新世纪以来,陈应松等作家在底层文学中的暴力叙事揭示了底层人物从精神、物质到伦理等层面被撕裂的状态,显示出中国作家对于良知的坚守和批判现实的立场。但是,暴力叙事"用力过猛",并伴有苦难焦虑症,具体表现在理性思考不足、人物形象的深度开掘不够、艺术概括力欠缺等方面。

摘要：《法国中尉的女人》作为一部被奉为经典的后现代主义小说，不仅在叙事要素上呈现出多元叙事的文化特征，而且在文本内部还包含着丰富的文化元素。这些元素并不是阐释者从文本外部强加进去的阐释暴力，而是作者放置在文本中，以后现代主义者独特的关注人类文化的方式，理解并思考英国乃至人类两百多年的文化变迁中的历史、政治、艺术、道德、哲学、生态以及人类诗性表达的叙事机制。

摘要：本雅明作为空间批评的先驱,关于巴黎与波德莱尔诗歌互文性关系的阐释对其后的城市研究影响巨大。他通过对超现实主义的研究获得了某种世俗启迪,认为对其解读必须与巴黎城市景观结合起来。他发现了城市化作为资本主义现代性进程的物质化向度的历史意义,将已经被取代的拱廊、工业建筑及广告等物质性历史"垃圾"与现代主义文学开创者波德莱尔的诗歌联系起来,研究城市日常生活与文学文本的辨证关系及蕴涵着现代性震惊体验的互文表述。波德莱尔的诗歌被他视做一种现代城市的辩证意象,通过解读其作为诗性事物的商品意象来探究19世纪城市生活各种体验,并发展出一种建立在由资本主义过时商品构成的废墟之上的乌托邦美学。

摘要：伊丹才让是新中国培养起来的第一代用汉语创作的藏族诗人。他创作的初期,正值建国后50、60年代,与全国文学创作的思潮相呼应,伊丹才让对祖国对党倾心歌唱,他的诗歌充满高昂的爱国主义热情。改革开放后,伊丹才让诗歌创作在赞美雪域草原、咏叹藏民族历史文化的同时,涵养精神家园,把爱国之情融化在爱雪域爱民族的情感之中。强烈的社会责任感和历史使命感也是他诗歌家国情怀的重要表现。纵观伊丹才让一生的诗歌创作成就,除去艺术形式方面的创新,他最大的贡献是将诗歌深植于国家、民族和时代的深厚土壤,把爱国爱党和爱民族爱雪域的情感有机融合在一起,固本培元,凝心铸魂,具有中华民族共同体意识。

摘要：清代戏曲的创作模式,概而言之可分为三种,即曲人之曲、才人之曲与学人之曲。三者的界定依据主要表现在对戏曲创作主体的划分上,进而根据戏曲作品所呈现的审美品格和表现特征。曲人之曲在清代并不占主流地位,占据主导地位的是才人之曲和学人之曲,尤其是后者进一步推动了清代戏曲的典雅化、案头化、考据化与学术化,一定程度上改变了戏曲"雕虫小技,壮夫不为"的局面,极大提高了戏曲的社会地位和审美品格。

摘要：小说是语言的艺术。好的小说家,一定是一个优秀的语言艺术家,他的语言一定是独特的、个性化的。马步升是当代文坛比较活跃、勤奋的作家之一,20多年来,马步升在小说语言艺术方面孜孜以求,逐渐形成了自己的风格。借助语言文字,马步升将自己对世界的认识用小说的形式展示给读者,在大量的中短篇小说,

摘要：宋代是中国文化转型的时代,文化的转型也带来了审美观念的转向。在“复古”的旗帜下,作为宋代主要艺术门类的书法审美观念也在不知不觉中发生了变化,传统上的“二王”书风虽然在宫廷仍被重视,但士大夫对“古迹”的收集与整理之风的兴起,审美视野的进一步扩大,欧阳修为代表的士大夫文人,从被长期冷落的古代碑刻拓片中发掘一种新的书法美感。儒家的文化精英们在对古代艺术模式的选择过程中,将书写者的性格纳入书法的评价体系。日常生活的审美化、书信手札重新进入审美视野,非职业书法家被重视,强调书法的“在场”性和“无意识”特征。这些审美观念的转型作为文化转型的具体表现形式,为书法艺术的发展与丰富书写了最为壮丽的一笔。

摘要：梁衡散文创作独具一格，在中国当代文坛产生了广泛的影响。其散文有写景散文、政治散文、文化散文等，笔者在阅读这些散文作品时，发觉其文化散文具有独特的艺术价值和魅力。阅读这些浸透着历史、人文情怀的篇章，读者的思绪随作者邀游，情绪为之激动不已。

摘要："中华传统文化"类通识课程蕴含丰富而深刻的道德指引,与社会主义核心价值观教育同向同行,相融相通,是学校整体教育教学体系实施"课程思政"教育改革的重要推手。探索其实施路径,有利于"新工科"的课程建设,从而体现当下的教育目标,有利于深化认同社会主义核心价值观,弘扬中华优秀文化,实现专业教育与思政教育的和谐共振。