摘要：传统音乐基础理论教学问题的研究在信息化时代变得愈发重要。《中国传统音乐基础》对传统音乐基础理论教育面临的挑战和机遇进行了深入的探讨。第一,信息化时代为传统音乐基础理论教学提供了前所未有的机会。现代技术使得音乐教育可以更加全面和互动,学生可以通过互联网访问丰富的音乐资源,包括音乐作品、演奏示范和教育课程。这为学习传统音乐提供了更广泛的选择和便捷的途径。同时也引发了如何有效整合这些资源、保护传统音乐的正宗性和品质等问题,这些问题需要深入研究和解决。第二,信息化时代对传统音乐的保存和传承提出了新的挑战。

摘要：大提琴自引入中国以来,历经本土化革新和普及化进程,其深邃音色和情感表达力使其成为音乐审美的重要媒介。在美学层面,大提琴音乐展现出丰富的音色变化和情感张力;在文化交融与创新方面,大提琴艺术汲取不同地域、民族文化,凸显音乐的多样性和开放性。大提琴艺术已成为连接东西方音乐、丰富社会文化生活、推动公共美育事业创新发展的重要载体。本文主要阐明大提琴艺术在中国公共美育教育中的应用及其重要作用。

摘要：目前对宴饮图的研究成果主要关注其画面内容及背后所蕴含的社会历史背景,较少从美学角度关注其艺术特色,且缺乏与其他同类作品的比较。因此,文章旨在通过对《弥勒经变》中宴饮图画面设计美学的分析并结合其他同类作品的对比,进一步探究敦煌宴饮图的设计语言,为敦煌艺术的现代化创作提供灵感。

摘要：探讨在老龄化产品设计中进行用户性别的区分研究,针对老年群体中的女性空巢老年人的心理需求进行情感化的产品设计。根据人口统计数据以及已有的调查研究,分析女性空巢老年人的人口特征和心理特征,总结出该群体较之男性空巢老年人来说人口占比高,心理问题更加突出的现实情况。综合运用情感化设计的3层次理论,针对该群体的心理慰藉需求进行情感化的产品设计。根据该方法设计出了女性空巢老年人专用的暖手宝。在进行老龄化设计时,不能将老年群体看作是一个简单而又均质的整体,要尊重和倾听不同的需求,区分性别进行差异化的设计研究。

摘要：风景油画是一种重要的绘画主题,它的发展和演化已有数百年的历史。在漫长的岁月中,经过不断积累和总结,风景油画在技术和表达方式方面已有非常完善的理论与依据。但是对于风景油画中的夜景油画,美术界并没有给予足够的重视。基于此,该文研究俄罗斯巡回画派的夜景油画艺术,阐述巡回画派兴起的过程,解读俄罗斯巡回画派几位画家的夜景油画作品,分析夜景油画的独特魅力,从创作背景、画面结构等方面阐述夜景油画作品的艺术语言特点,总结俄罗斯夜景油画艺术语言的独特之美。

摘要：目前我国音乐教育呈现不平衡状态,这种状态主要体现在经济发达地区与经济欠发达地区的不平衡,在具体的教育资源、教学设施、师资力量等方面的不平衡,以及家校教育教学观念等方面的不平衡等方面。研究经济对不同地区音乐教育的影响,分析并得出经济欠发达地区音乐教育的共性与特性,找出以张老庄为代表的经济欠发达地区小学音乐教育滞后于经济发达地区的原因,结合奥尔夫教学法融入该地区的课程经验,以改善经济欠发达地区音乐教育现状,缓解我国音乐教育不平衡状态。

摘要：19世纪是世界各地的书籍设计具有转折意义的时代。书籍设计越发变得规范起来。与此同时,维多利亚时期是书籍设计及印刷工艺处于极尽繁荣的时期。根据分析维多利亚时期书籍设计逐渐繁盛的社会背景原因,总结这一时期图书的设计风格,并探索书籍的印刷工艺、字体设计、封面装帧设计等在维多利亚时期的演变创新过程。

摘要：西方油画进入中国百余年间,经历数次文化思想碰撞和蜕变。老一辈艺术家漂洋过海,为我们从西方国家带回新思想、新观念,并努力向多元化方向发展。受到本土文化的影响与制约,油画创作者往往借鉴中国传统绘画的审美元素,作品具有独特的东方韵律,大大丰富了风景油画的内容与形式。文章结合笔者在俄罗斯十多年学习的亲身经历,以及回国后创作思想上的转变,浅析对油画本土化问题的探索与思考。