摘要：文人画家的儒家之"游"与佛、道之"游"构成了文人画家艺术实践的两极,而佛、道之"游"从美学精神层面来看更具有本体性意义;"逸笔草草"是文人画家表现其"逸气"的一种外在方式,即艺境生成方式,"逸笔"可以"草草",亦可工细,而"逸气"是贯穿文人画家创作全程的红线。

摘要：本文以吕本中、姜夔、严羽的三部诗话为切入点来扫描南宋"悟诗"思维向度(即感悟诗歌意境的艺术思维不同层面之定位),认为:从吕本中"悟入"的思维向度来看,他还处于对山谷非常肯定的阶段,这说明南宋确立江西诗派之初对讲究法度的江西诗派之祖——黄庭坚带来的消极影响还缺乏深刻认识;姜夔倡"自悟"具有相当明显的理论自觉,其"自悟"理论远不止于"革江西诗风"之效应,实在是揭示了中国古代美学之本质问题;严羽在悟诗的思维向度上达到新的水平,其"妙悟"说将悟禅与悟诗统一起来并最终成为南宋悟诗思维向度得以确立的核心所在。

摘要：今天的电影艺术已从教化为主逐渐转向娱乐为主,不再刻意追求内容与意义的特别雅致、崇高与伟大,也不再刻意追求其情节的完整、曲折与细密。在"陌生化"中融入"熟悉化",在精巧地营造"距离"的同时神奇地消解"距离"的方法,精心而巧妙地编织熟悉又陌生的梦幻般灵动诱人的世界,是当下电影的艺术魅力所在。

摘要：中国古典艺术崇尚自然 ,讲究气韵神采 ,追求简易、变化和中和之美 ,表现艺术家主体精神和不屈的生命意志。这是中国古典艺术精神的四个基本方面。这四个方面互相联系、互相贯通、互相影响 。

摘要：要完整的把握郭沫若的诗歌创作就必需将他所写和所译的诗歌视为一个整体 ,因此 ,本文结合郭沫若创作的诗和他早期的译诗 ,从诗学美学观与创作思想、文化传统与精神、艺术风格与技巧诸多层面上作了一些探索性的阐释。

摘要：杜诗"高、大、深"艺术境界由语义蕴涵造成,其构建语义蕴涵方式有:利用词语多义性,形成"复义";取配对词语之一,构成相关联想;中断语流,形成语义蕴涵;锤炼语句结构,或使某些词语不定位,或使词语组合超常化;描写反常事象,透露言外之意;运用辞格,蕴涵语义。

摘要：《现代汉语辞典》中对"官僚主义"这一概念的解释为:"脱离实际、脱离群众、不关心群众利益、只知发号施令而不进行调查研究的工作作风和领导作风。"对照此概念分析刘世吾这一人物的形象,可以看出他的处世方式不是官僚主义而是领导艺术。这同一人物形象之所以会出现多重意义的阐释,是由于作品本身所存在的显在结构和潜在结构所决定的。

摘要：整体思维和辩证思维是汉民族的传统思维方式 ,它渗透在汉文化的各个方面。本文举例分析杜诗短章辩证思维运用 ,以窥探杜诗词约义丰、多向张力、立体感强、有如七宝楼台的底蕴。

摘要：含蓄之所以成为中国诗歌特有的审美品格,这既与儒道两家的哲学思想紧密相关,又与中国古诗注重短中见长、以少总多的艺术追求直接相关。含蓄美的获得主要通过象征暗示、侧面着笔、引而不发、以景结情等手法来实现。诗歌的含蓄美对各种艺术形式均有深刻影响。

摘要：散文诗作为一种独立的文体 ,具有独特的美学品格 ,且是一个复合的结构系统。散文诗最重要的审美属性是心理特性。文章基于对散文诗的这种整体观照 ,并通过一定的比较分析 ,揭示了散文诗有别于诗歌和散文的个性美学特征 ,即审美视角的内向性 ,形象构筑的意象化 ,“韵在骨里”