摘要：肖邦的骊祖卡舞曲最能体现其浪漫主义音乐的艺术特色 ,玛祖卡是把不同地域、不同风格的原始舞曲加以提炼 ,把这些农民舞曲彻底融化在艺术音乐的样式中 ,用独特的创意发展成新颖的形态及内容 ,按照自己自由奔放的意向而作 。

摘要：作曲家、四川音乐学院作曲系前系主任黄虎威教授长期致力于中国民族风格音乐创作的研究和实践，成功地写出了以《巴蜀之画》为代表的一系列钢琴作品。他的一部分钢琴作品以民歌为主题材料，旋律写作也以民族音乐语汇为创作母语，作品既具有中国民族特色，又具有鲜明的时代风貌和较为突出的个性特征。其主要钢琴作品按写作的时间顺序有：《乡村的节日》《序曲》《巴蜀之画》《f小调小奏鸣曲》《儿童小奏鸣曲》《欢乐的牧童》《简易变奏曲》《嘉陵江幻想曲》《复调小曲三首》《复调小奏鸣曲》《二重变奏曲(我爱雪莲花)》等。

摘要：歌剧是以歌唱为主要表现手段的综合性艺术。在市场经济的条件下,由于多元文化的影响,人们对它的了解越来越少。而作为当代大学生,在素质教育的今天,接受各种经典歌剧作品欣赏教育十分必要。本文就师范《大学音乐》教学中歌剧欣赏问题进行探讨,提出:要了解歌剧及发展;掌握歌剧要素及特征;深刻体会歌剧音乐的魅力。

摘要：在舞蹈创作和欣赏中舞蹈与音乐的关系相辅相成、相得益彰。但舞蹈的起源应早于音乐,舞蹈的风格、类型不直接受音乐的影响。所以,音乐并非是舞蹈的灵魂,舞蹈肢体语言的独立性确定舞蹈灵魂。

摘要：作曲家王志信近年来创作的众多大中型民族叙事性声乐作品,以其耳熟能详的民族内容、浓郁的民族风格和全新的诠释方式受到人们的广泛关注。其中以《兰花花》(1988)、《孟姜女》(1990)、《木兰从军》(1992)最为成功,这三首歌曲具有强烈的戏剧性情节冲突、浓郁的民族风格和高度的声乐技巧,达到了思想性、艺术性和民族性的有机融合。

摘要：中国古典舞蹈“气韵”之美，传承了中国古老的传统文化，具有圆融的动感的美学特征，它是我国古典舞蹈中的精髓，对世界舞蹈产生了一定的影响。中国古典舞蹈“气韵”是探究本门艺术价值的标尺，它既是统帅形式的重要因素，又是作品内在的生命本原。

摘要：拉威尔是现代钢琴音乐史上最杰出的大师之一。钢琴音乐在拉威尔的创作中占有非常重要的地位，他的钢琴作品不论从技巧还是美学方面，都极具独创性，《水的嬉戏》是拉威尔于1901年创作，是一部标志着拉威尔创作走向成熟的优秀作品。通过对《水的嬉戏》创作背景、创作技法、演奏风格等方面的分析，探究拉威尔在其钢琴音乐艺术风格上独到的见解，在印象主义音乐的发展中做出的巨大贡献。

摘要：罗伯特·舒曼是19世纪欧洲进入浪漫主义时期最为著名的钢琴音乐家之一。欣赏舒曼钢琴音乐中的钢琴变奏曲,你会充分领略到舒曼钢琴变奏曲的幻想性和其新颖独特的艺术魅力。舒曼钢琴变奏曲中的浪漫主义气质展示出作曲家幻想高于现实、在幻想中期待美好、在幻想中追求音乐本质美的完美吟唱。本文通过对舒曼钢琴变奏曲幻想性的美学基础的研究,探讨幻想性在舒曼钢琴变奏曲中的地位。

摘要：阐述了歌唱艺术中语言是歌唱艺术的造型基础与创造核心,分析了歌唱语言与舞台艺术语言的相关关系;在此基础上提出了歌唱语言教学的基本任务,并强调其教学必须加强实践性、针对性和协同性,认为目前存在的问题是教材建设、师资力量和教学科研三个方面;只有改变现状,才能培养全面的歌唱艺术人才,创建民族的歌唱艺术体系。

摘要：声乐是一门演唱艺术,演唱是一门听觉艺术,唱是本,唱好是关键；本文认为唱的关键在：熟悉了解作品,了解并抓住作品的背景及风格,分析歌曲的旋律线及调式调性段落,歌唱中语言的咬字吐词及行腔,唱好歌曲的高潮部分．