摘要：油画自明朝时期传入中国以来,历经数百年的发展,渐渐发展到如今的面貌,这都离不开油画与本民族传统文化的融合,离不开中华民族文化精神的融入。通过分析中国油画的艺术精神及内涵,系统描述油画中的写意性的发展情况,围绕中国油画中的写意性,探究写意油画中最具代表性的两位艺术家的艺术风格,解读其代表作品,并探讨写意油画的发展历程,反映中西融合下的写意油画的阶段性发展。

摘要：敦煌壁画历经千年之久,色彩仍然璀璨,其宝贵的艺术价值值得我们深入挖掘。敦煌壁画的色彩符合中国传统的“五色”理论体系,真实呈现了中华民族的审美心理,并且被赋予了哲学思想的印记。同时,敦煌壁画的色彩结合了东西方的色彩理念、材料、技法并与本土文化相融合,形成了鲜明的艺术特色。这种用色之美,更是为今天中国特色审美的形成提供了范式。

摘要：汉墓壁画作为中国古代绘画艺术的重要组成部分,具有极高的艺术价值和文化内涵。对壁画的绘画形式语言进行分析,挖掘其内在的价值与意义,并提出相应的保护、传承及教学策略和方法。古代壁画的保护不仅是对优秀文化艺术的一种尊重,也是对我们国家历史和文化的一种传承。将汉墓壁画绘画形式语言引入高校壁画教学中,不仅可以丰富学生的艺术视野,还能提高学生的绘画技巧和艺术修养。

摘要：书法艺术是中华民族的宝贵文化遗产。上个世纪西学东渐的过程中,钢笔字逐渐替代了毛笔字,电脑、手机的普及降低了书写频率,近些年,中小学生书写能力有所削弱。随着国家一系列书法教育政策的出台,书法教育得到前所未有的发展。本文通过分析新时代内蒙古书法教育现状,把握新时代内蒙古书法教育发展的特点和方向。

摘要：内蒙古自治区非物质文化遗产资源中饱含着多民族交往交流交融的文化特色。传统美术类非遗项目通过传承人的视觉表达,从一个侧面彰显出在铸牢中华民族共同体意识上我区文化事业的发展历程。本文从内蒙古传统美术类非遗现状出发,通过对项目及传承人的数据分析和困境梳理,着眼于加大普及力度、拓展宣传空间和活态传承等三个方向提出发展对策。

摘要：户外美术写生课程是提升中学生美育综合水平的重要实践路径。该文提出的基于写生发展与学生心理发展双视角的教学设计新思路,既能让学生在与绘画名家对话的过程中习得技能,又能让学生从内心接受这种具有心理认同感的户外美术写生课堂,从而实现教与学的同频共振。

摘要：少数民族的中国画艺术不仅蕴含着东方智慧,而且还极具地域特色。以当代蒙古族题材中国画的相关资料为切入点,对其中的审美意象进行概括。通过对当代蒙古族题材中国画的历史演进、发展环境与影响因素进行分析,探索审美意象在当代蒙古族题材中国画中的表现形式,阐明当代蒙古族题材中国画的民族性特征,并归纳出内在规律,为经济全球化背景下当代蒙古族题材中国画的发展提供助力。

摘要：和林格尔剪纸是中原农耕文化与北方多元文化融汇共生的民间剪纸艺术。在漫长的历史发展过程中形成了以“大、满、全”为造型表象特征,以“劲气”为审美特征的民间传统美术风格。尤其是内容呈现出浓郁的原生乡土气息及丰富的民俗文化内涵,又被誉为民族记忆的“活化石”。随着时代的变迁和人们生活结构与观念的重大转变,和林格尔剪纸作为一种流传在民间的艺术形式,随着使用场景的变化其原初功能也日趋消亡。在现当代文化语境下,和林格尔剪纸的艺术生命面临着传承保护与创新发展的双重境遇。

摘要：本文分析了“精神”与“形式”在不同领域和语境中的辩证关系。通过深入挖掘蒙古马精神内涵,阐述了蒙古马精神如何与雕塑艺术产生对话,并对其在内蒙古雕塑艺术中的深远影响进行了探讨。重点论述了蒙古马精神的审美意蕴与审美价值,揭示了其在内蒙古雕塑艺术中的重要地位。

摘要：扎鲁特版画是内蒙古美术领域的一朵奇葩,以造型艺术的形式展现了马背民族游牧文化的神韵,表达了蒙古族敬畏自然、爱护自然、顺应自然、不屈不挠的民族精神,是蒙古族生态文化独特性的艺术体现。生态文化是以崇尚自然、保护环境、促进实现可持续发展为目标的文化,由人统治自然的文化过渡到人与自然和谐共生的文化,是人类认识和探索自然界的高级形式的体现。扎鲁特版画取得的成就与它表现出的草原生态文化观密不可分,符合草原人民将人与自然视为生命共同体的价值观,是生态文化的审美观照。研究扎鲁特版画的生态审美文化,对传承草原生态观、构建中国式现代化具有深远的现实意义。