摘要：中华民族传统文化是我国千百年来的文化根基,蕴含着浓厚的文化内涵。近年来,中国钢琴作品创作中加入了大量民族文化元素,融入了很多民族情感,彰显着中国钢琴作品的民族性和世界性。在新时代背景下,中国钢琴作品中的民族文化更具民族风格与时代气息。将中国钢琴作品与民族文化有机结合,不仅能使钢琴作品更具艺术魅力,还能发扬民族文化精神,充分体现出文化与艺术的表现力。文章主要研究民族文化内涵在中国钢琴作品中的艺术诠释,继承和发扬中国钢琴作品中的民族文化内涵,希望能够为中国钢琴作品的国际化发展提供助力。

摘要：钢琴伴奏是舞蹈演出过程中最为重要的一种伴奏方式。在舞蹈演出过程中使用钢琴伴奏,是对舞蹈和钢琴演奏和谐配合的一种考验,以达到提高舞蹈艺术效果的目的。因此,要求舞蹈钢琴伴奏者拥有极高的钢琴演出水平和专业素养,兼具独特的艺术修养。文章从舞蹈钢琴伴奏的范畴和现状出发,分析舞蹈钢琴伴奏存在的问题,对此,提出各种解决措施,如各种类型舞蹈应选择不同的钢琴伴奏,提高钢琴伴奏者的专业素养和钢琴伴奏水平,融入钢琴伴奏情感等,从而激发演出者的创作灵感,使舞蹈钢琴伴奏艺术效果得以提高。

摘要：通过研究不同民族声乐的特点和发展历程,发现它们之间存在相互借鉴和影响的现象。这种跨文化交流丰富了各个民族声乐的艺术表达形式,促进了不同文化之间的相互理解和交流。深入研究和推动民族声乐的跨文化交流具有重要意义。通过借鉴和吸收其他民族声乐的特点和技巧,各个民族声乐可以丰富自身的艺术表达形式,提升音乐的艺术性和表现力。此外,民族声乐的跨文化交流还能促进不同文化之间的相互理解和交流,为构建一个和谐多元的社会做出贡献。

摘要：钢琴伴奏与芭蕾舞教学紧密融合,可以有效提升芭蕾舞的教学质量,基于此,通过阐述芭蕾舞与钢琴伴奏的内在联系,以及钢琴伴奏对芭蕾舞教学的作用,从把握钢琴伴奏与芭蕾舞动作的和谐关系、理解钢琴伴奏与芭蕾舞艺术的情感表达等两个方面指出芭蕾舞教学中钢琴伴奏的应用,并提出芭蕾舞教师教学观念的转变、自身艺术修养的提升、教学方法的适应性是芭蕾舞教学与钢琴伴奏融合的有利保障。

摘要：钢琴教学属于学前教育专业的必修课,需要较高的技术性、艺术性以及创造性,是职业教育艺术类学生提升自身素质与修养的重要课程,更是他们走上工作岗位必不可缺的课程。集体课作为音乐专业教学中常用的课堂类型,钢琴集体课教学具有较多优势,特点突出,能够有效培养学生的音乐素养,但是目前我国高校钢琴集体课的整体授课效果当中仍旧存在一些不足之处。因此,必须要在集体教学中提升教学质量。本文具体分析了高专院校钢琴集体课教学优点与缺点,并探讨了提升高专钢琴集体课教学质量的具体方法。

摘要：音乐作为非遗体系中的重要组成部分,具有多重的艺术审美和人文价值,承载着民族和地域的独特风貌与文化记忆。内蒙古自治区拥有丰富多样的音乐文化,其中鄂尔多斯漫瀚调作为内蒙古音乐的重要分支之一,具有独特的音乐风格和深厚的历史背景。然而,随着现代化的发展和社会变迁,鄂尔多斯漫瀚调的活态传承面临着许多挑战和问题。

摘要：贝多芬是浪漫主义时期音乐的开创者之一,他以其创新的作曲风格、深情的表达以及个性化的音乐语言而闻名于世。贝多芬的钢琴奏鸣曲是他创作生涯中卓越的成就之一,凝聚着贝多芬的音乐智慧和情感。这些作品几乎涵盖了他毕生创作的各个阶段,从1795年写作的《F小调第一钢琴奏鸣曲》到1822年完成的《第三十二号钢琴奏鸣曲》,这些作品承载着他的情感、思考和艺术追求。每一首作品都透露着他的心声和生命的旅程。无论是作曲风格、创作技巧还是情感表达,贝多芬的钢琴奏鸣曲都是经典之作,对古典音乐的发展产生了革命性的影响。

摘要：文章根据当前乌兰牧骑对人才的现实需求与人才队伍发展现状,研究与改革高职院校针对性的人才培养计划。文章从乌兰牧骑人才培养的师资建设、课程设置、教学策略、评价体系四个维度,着重分析了以实践能力为核心,重点培养艺术表演人才"一专多能"的综合能力,促进高职院校与各乌兰牧骑演艺团体之间"校企合作"培养观念的形成,以期突破乌兰牧骑人才发展的"瓶颈",提高毕业生的就业能力。

摘要：本文立足于幼儿园教育实际情况,根据《幼儿园教育指导纲要(试行)》内容,对幼儿园美术教育的价值进行了分析,结合幼儿园美术活动构建的思路,提出了幼儿园创造性美术活动的构建对策。

摘要：古如歌是蒙古族长调民歌最古老的形态,主要流传于内蒙古鄂尔多斯市杭锦旗沿河一带,是国家级非物质文化遗产之一。本文通过分析鄂尔多斯杭锦古如歌的音阶、调式、旋律、曲式结构的特征,总结古如歌的独特音乐风格。艺术院校教师将研究古如歌艺术特征、组织相关科研课题纳入教学中,对传承与保护古如歌具有十分重要的贡献。