摘要：目的探讨中国传统绘画中的水墨元素在当代平面设计中的应用,继而使平面设计作品的形式得到扩展,内涵得到升华,获得更多中国观众的认可。方法对水墨元素的特点进行总结,分析其对当代平面设计的价值和意义。从水墨形态、水墨意蕴、水墨色彩等多个方面,探讨水墨元素在招贴、广告、标志等多类平面设计中的应用。结论水墨是中国传统绘画中特有的视觉元素,集中代表着中华民族审美志趣、文化追求和精神风貌,可以给当代平面设计以素材、理念和技法等多方面的启示和借鉴,在使作品质量得到本质提升的同时,彰显出鲜明的民族风格,并为传统文化的当代传承开辟出一条新的渠道。

摘要：目的探讨新时期下平面设计中色彩表现的发展方向,继而有效提升作品质量,使作品获得最广泛的认可。方法首先对平面设计中色彩元素的特性和重要性进行分析,然后结合多个实例,就简约化、人性化、传统化等色彩表现发展趋势进行总结。结论色彩是平面设计中不可或缺的重要元素。近年来,伴随着时代变化和社会发展,色彩表现的方法和风格也更加丰富。设计者只有通过对发展趋势的研判和预测,才能真正做到与时俱进,创作出当代人喜闻乐见、又彰显着鲜明个性化风格的佳作。

摘要：赤峰地区拥有丰富的红色文化资源,为了更好地挖掘和传播这些资源,应用数字技术进行动画创作是一种有效的方式。动画是一种多样化的艺术形式,可以通过有趣的故事情节、美观的人物形象,展示赤峰市的红色文化资源,从而达到更好的宣传和推广效果。本文旨在通过红色文化资源和数字技术,探索基于红色文化的动画创作的新方法和新思路,为赤峰市红色文化的传承和发展提供支持。

摘要：本文通过研究辽金元三朝器物上的竹纹饰,揭示这一时期的北方民族对中华文化的认同情况。以竹子为出发点,应用艺术考古的理念,在辽金元器物中搜寻竹子纹饰,从竹子蕴含的精神、竹纹器物的分型、竹纹的象征作用和中华文化影响下竹纹的流变特点几方面,探讨竹纹在体现中华文化认同上的独特作用。以竹纹为代表的辽金元纹饰蕴含着北方各民族对中华文化的认同,辽金元文化成为中华文化的重要组成部分。竹子作为典型的中华文化符号,深度参与了中华文明的传播,推动着中华文化走向世界。

摘要：二十大报告强调要全面推进乡村振兴。乡村振兴,既要塑形,也要铸魂,文化振兴是根本,文化建设需要艺术设计的介入,乡村资源的激活需要艺术设计的助力。本文以宁城县扎兰营子村为例,通过查阅文献、实地访谈和乡村调研,以生态美学理论和CIS理论为指导,调查乡村文化艺术,整合乡村文化艺术资源,以乡村文化为魂,以乡村品牌为主线,以艺术设计为手段,关注生态四季变化、关注日夜景观交替,使民居建筑、民宿装饰、庭院空间、街巷小品、公共空间等成为乡村品牌的延伸,提升乡村人居环境,增强乡村视觉形象合力,使艺术设计成为助推乡村振兴的可实施路径。

摘要：在平面艺术设计中注入民族文化元素已成为当代平面艺术设计的发展趋势。积极探讨印染工艺在平面设计中的重要性,并结合印染工艺的显著特征,对该工艺在平面设计应用提出合理性建议。

摘要：设计艺术是实用性的艺术，其以艺术作为设计的要求与标准，涉及人类衣食住行等各个方面。不同的艺术表现形式，可使不同的设计物品表现出不同的艺术形态。《设计艺术鉴赏》一书就是针对设计艺术的发展历程、设计学专业特征进行研究的著作，并且针对平面设计艺术鉴赏、现代设计艺术鉴赏、环境设计艺术鉴赏、工业产品设计鉴赏和传统与民间工艺鉴赏等内容进行研究。《设计艺术鉴赏》一书分为七个章节，在绪论部分针对设计艺术鉴赏的特征、设计艺术美与鉴赏，以及如何提升设计艺术鉴赏能力进行了研究。

摘要：中国原始文化之一的民间艺术,其从诞生那天开始,就将原始文化的一些主要思想和思维方式保留了下来。而中国油画艺术研究的主要对象正是这些主要思想和思维方式以及它们的表现。基于此,本文主要对民间艺术带给中国油画的影响进行了探讨。

摘要：世间事并非付出便有收获，这个道理要中年到来很久才明白，其中就包括画画这一桩。关于厕事成败与收获的定义这里我们暂且不去探讨，

摘要：彩绘印染就是在传统手工印染与彩绘艺术融合发展而来的现代印染工艺之一,现已广泛使用于国内服装产业的图案设计领域,印染出的服装图案无论是在造型,还是在视觉上都显得极为时尚,符合当代大众审美需求,尤其是具有传统山水绘画元素的服装,此类服装的出现不仅传承及发扬了传统文化,也使得国内服装更具国际化发展潜力。