摘要：合唱为声乐,是音乐与语言有机结合的歌唱艺术。在合唱中正确发音,准确的咬字、吐字是非常重要的,是演唱好音乐作品的首要条件,通过严格的发声训练应做到咬字正、吐字清、归韵准,依字行腔,字正腔圆,这样才能更好地完成音乐作品,使美妙动听的歌声传入听众耳中,从而得到合唱音乐艺术的享受。

摘要：音乐欣赏和音乐创作同样是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。作曲家通过个人独特的审美经验、审美感受,从而召唤欣赏者相应的审美情感,这种召唤是具有一种特殊动力的。在严肃的音乐创作中,音乐作品中的每一个音符,都是创作者精神活动的结晶,都是为了表现的内容而组织到音乐作品中去的。任何音乐艺术作品都包含了创作者的表现意图。对音乐的欣赏不能简单地理解为对独立的听觉感知,它是通过听觉感受而唤起的整个心灵体验的审美活动。

摘要：社会的发展对教育者提出了新的要求。在舞蹈教学中,教师必须具备一定的基本素质。实施素质教育以提高教学质量是个关键问题。作为一名舞蹈教师,必须有广博的知识、过硬的语言艺术、正确的身体示范、良好的心理和科学的教学管理能力;必须具备强烈的事业心,不断提高业务能力和文化修养,力争成为一名思想政治合格、教学业务过硬、工作作风优良的合格教师。

摘要：声乐学生表演的音乐内涵领悟与学生的综合素质具有共性关系。丰富学生的音乐内涵,提高声乐学生的综合素质,就要注重声乐学生在表演中的美学追求和技术技巧与艺术表现的统一。

摘要：正确使用踏板,合理的脚的位置非常重要。同时只有在充分理解踏板运用基本原则的基础上才能具体地谈及踏板,踏板给予了钢琴琴音的那种融合与着色作用,踏板的使用能否有利于演奏出优美的音响,只能由演奏者自己的听觉去判断。

摘要：弘扬民族民间音乐文化,其宗旨是在高师院校音乐专业学生中,开设本地区乡土民间音乐教学,让学生系统学习了解和掌握本地区的乡土民间歌曲、说唱、歌舞、戏曲、民族器乐等五大类音乐知识。

摘要：随着历史的发展,时代的进步,钢琴制造技术的逐步完善,钢琴弹奏法也随之在逐步演变,它经历了变迁、分流、融合的过程。钢琴弹奏法从传统弹奏法演变到现代弹奏法经历了300年的历史,通过不同时期的钢琴家及钢琴教育家的不断努力探索,钢琴弹琴法日趋科学化,对钢琴艺术的发展有着深远的意义。

摘要：音乐是一门听觉艺术,听觉训练是音乐教育中一项十分重要的内容。听觉训练主要从训练音乐感知能力、训练音乐记忆力和训练音乐想象力三方面来进行。

摘要：高等师范院校音乐教育几十年的实践证明,高师钢琴教学的改革已是势在必行。以世界艺术教育的高度、以21世纪新的标准、以我国素质教育的需要为改革的出发点,已成为高师钢琴教育领域的共识。只要我们坚持不断探索、大胆开拓、努力进取、逐步完善,高师钢琴教学改革就一定能获得丰硕的成果。

摘要：钢琴艺术300年经历了4个主要风格形态时期:巴罗克风格时期、维也纳古典风格时期、浪漫主义风格时期、印象主义风格及20世纪现代音乐风格时期,由于各个时期作曲家的美学观念、追求目标、作曲技法等有很大不同,因此也就使各个流派形成各自的风格特点。