摘要：文化创意产业是一种与传统文化产业相区分的新经济形态，一般是指由创意群体（包括艺术家和消费者）围绕创意内容的互动传播而产生的经济活动。这与传统文化产业单纯依靠集中化工业生产的模式有本质不同，主要表现在：一、它以现代信息社会为运行基础；二、生产方式以去中心化的集体生产为特征，创意者既是生产者又是消费者，创意内容在互动传播过程中被生产并实现价值。文化创意产业涵盖了广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等诸多方面。

摘要：美国作为全球数字化技术和期刊传媒领域最领先的国家,出版商面对传统报刊发行与广告受挫的现实,积极应对。在期刊内容上进行整合,通过媒体融合与新媒体联手;在期刊经营上,探索新环境下的发行与广告模式;针对终端载体,多管齐下,其经营策略和措施值得我国出版行业借鉴参考。

摘要：从收视调查的发展历史与现状来看,传统电视、数字电视与网络视频、移动视频的收视调查在测量方法、测量理念等方面并不相同。多屏时代的收视调查除了要对不同终端受众收视行为进行准确测量外,还要将这些收视数据进行整合。但不同阶段的收视调查也有其相同点,即都是基于媒介产业产生。当电视媒介与广告商、广告主的交易日益频繁,几方都迫切需要有一种可以评判广告投放效果的简单快速有效的标准,这种标准就是收视调查数据。基于这一特点可以预测出多屏时代收视调查发展的几点趋势。

摘要：技术的变革给社会带来广泛的影响,而人工智能作为新技术的代表之一,给我国的著作权保护带来了挑战,目前,关于人工智能创作物的著作权归属问题在学界并无定论。文章通过明确人工智能创作物的"作品"属性,认为应将人工智能创作物视为职务作品,投资者和设计者均应视为人工智能"作品"的作者,著作权归属由当事人约定,设计者享有署名权,并依据著作权法中汇编作品的保护模式对该类作品进行保护。

摘要：立足于情境认知理论,可形成以学生认知与行为数据调查为起点,以认知模块的回环设计建构流程,以协作学习和项目组竞赛联动的数字出版专业认知体系构建模式,形成互动式的知识迁徙模式。

摘要：从网络阅读文化研究成果和传播效果理论中获得启发,孕育数字阅读负面影响的内容维度,构建数字阅读负面影响的调查框架,设计各维度的核心内容,形成调查问卷;依据项目要求组织调查,分析数据,得出结论:数字阅读在阅读习惯、生活节奏、学习与工作状态、身心健康、精神面貌、是非判断和文化心理等方面给许多读者带来比较严重、日益突出的消极影响,须引起足够重视并采取措施加以消解。

摘要：在列举科普图书出版中道德失范现象的基础上,指出了与之相关的道德风险类型,并从信息的不对称性和契约的不完全性两方面分析了这些道德风险的成因,提出要通过设计科学的激励机制、提升编辑人员的职业素养、建立信用评价体系等举措来防范科普图书出版中的道德风险。

摘要：互联网深刻地改变着人类社会的生产方式和产业组织形式,融合创新驱动技术经济方式更迭,出版技术体系进入新一轮范式转换时期。国家数字复合出版系统工程采用先进技术,推进产业数字化转型升级,在创新出版方式、提高出版效能,搭建运营平台、服务用户需求,以及开展知识服务、构建出版生态等密切联系的层面,进行整体性部署、融合性实践和创新性探索,体现顶层设计、逐层规划、梯次推进的路径实现特点。

摘要：研究旨在为传统文化大众传播的精品路径提供个案说明。《百心百匠》依附传统文化实现了真人秀类型化的升级或超越,并消解了传统文化在其他艺术形式中的陌生化,使之得到朴素化的传播。节目将时间、名利、磨砺三种情感形式与传统技艺的秉性融为一体,在格物致知之间回应了传统文化精品化传播的议题。研究提出,大众媒体需要警惕传统文化传播过程中奇观效应带来的负面效果,应当本着敬畏之心去成就传统文化的精品之作。新兴媒体亦应在传统文化的新视角下深耕细作,助力传统文化的时代传承。

摘要：《上新了·故宫》通过"人设"明星、清宫影视和拟人化三重符号的设置,以年轻化的表达方式讲述历史文化。在"讲好中国故事"的框架下,节目架构了一套"悬念+体验+文创"的复合式线索进行文化叙事和故事推理,以更具软性和贴近性的叙事方式讲述家国故事。更进一步,节目围绕故宫IP进行文创开发,从艺术价值、实用价值、商业合作三个层面探索出历史文化与消费市场的结合点。文章提出,文化综艺化传播亦应警惕大规模同质化生产的接踵而至,以及由此而来的文化破坏。