摘要：本文从传统书史叙述中的“观念—风格”叙述模式切入,来探讨在经过现代转向后,艺术家的形象塑造,以及传统叙述模式所发生的变革及其有效性。随着艺术史叙述的中心从艺术品转向观众,“观念—风格”的叙述模式被打破,艺术家所处的社会受到更多的关注。而“观念—风格”的叙述模式仍不失其有效。

摘要：本文以“康派”为切入点,首先对流派成立的条件进行了探讨,进而审视“康体”的流派化,在此基础上,对书法家的理想与形象塑造以及流派化的历史叙事进行了探讨。在流派化的历史叙事中,需要留意流派之自称、时人之他称和后世之追溯等不同情况。流派作为一种书史叙述方式,需要掌握其限度。对于一些与流派不沾边的书家,那就分而论之,或以其他线索勾连;对于一些符合流派特征的书家,可以将其置入流派的视域中进行有限度的贯通,这时需要充分考虑其共性与个性。

摘要：本文针对教研活动存在的问题和教育信息化政策发展需要,提出采用嵌入式设计方式开展定量和定性的混合式研究方法,构建信息中心、高校和学前教研室协同合作的混合式教研模式,搭建部门混合、形式混合、平台混合和资源混合的多元立体混合式教研模式,以实现教师愿意参与教研、教研内容统整且具实效性、教研范围惠及广大幼儿园教师的目的。本模式在促进幼儿园教师专业发展方面具有实践性、科学性和可推广性。

摘要：在“双减”政策实施的背景下,校外培训机构逐步退出市场,幼儿教师将承担更为艰巨的育人职责,需要具备更高的专业素养,这对高校学前教育专业人才培养提出了更高的要求。“校、园”双主体驱动人才培养模式突出“校园”联动、校企合作育人,在分析政策背景、明确政策导向的前提下构建“1-2-3-9”校、园双主体驱动学前教育人才培养路径,即以高校基础能力提升为基础,校、园双主体持续发力,构建“校、园”双向师资交流机制、“校、园”双方计划制定机制、“校、园”双赢学生实习机制,制定三维顶层设计,通过九个具体措施实现培养应用型、创新型学前教育人才。

摘要：探讨领悟社会支持对青少年生涯适应力的影响,分析人生目的与个人成长主动性在这一影响路径中的中介作用。采用领悟社会支持量表、人生目的量表、个人成长主动性量表以及生涯适应力量表,对青岛市4所普通中学的520名中学生进行调查。研究发现:领悟社会支持、人生目的、个人成长主动性与生涯适应力之间均存在显著正相关关系;领悟社会支持正向预测青少年生涯适应力;人生目的与个人成长主动性分别在领悟社会支持与生涯适应力关系间起部分中介作用;人生目的和个人成长主动性在领悟社会支持与青少年生涯适应力关系间起链式中介作用。为了提升青少年生涯适应力,学校、家庭、社区等应协同合作,如建立社会支持体系,为青少年提供必要的情感支持和资源支持;涵养职业兴趣目标,引导青少年树立正确的生涯价值观;激发个人成长主动性,提升青少年的自我完善意愿;培养自我认知能力,增强青少年对未来职业发展前景的预期和规划能力。

摘要：中国农耕文明源远流长,伴随着老庄思想广泛得到推崇,崇尚“自然”的观念根植于文人士大夫的心中。同样地,古今书法理论也多强调“自然”的重要性,“自然”逐渐嬗变为品评书法的重要标准。启功品评书法的标准是建立在尊重历史发展规律、顺应物性人情、彰显艺术个性之上的,其实质便是尊重“自然”。“自然”的品评标准不仅对启功自身书法取法、创作和风格的形成等有着重要作用,也为当代书法艺术的发展提供了理论借鉴。

摘要：在清遗民中,政治、学术与艺术群体,既有交叉,又需区别对待。比起政治与学术的纷争,清遗民的艺术观念与实践则更具一致性,尤其是就对清代艺术传统的承续来说。但是,对艺术群体的探讨,又需纳入政治、学术语境中,毕竟在遗民交游圈中,政治、学术与艺术活动往往是并行而交织的。一与沈曾植、郑孝胥等复辟派书家之交游清遗民虽主要聚集于上海、天津、青岛等租界内,但能代表民国书法成就者,大多在上海以鬻艺为生,且与康有为交往频繁,形成了一个遗民艺术圈。

摘要：随着艺术终结论的提出,艺术史研究的范式危机逐渐浮出水面,而书史研究中存在的问题更甚。书史叙述范式危机的解决,可以在传统的框架内寻求生发的空间,亦可另行构建新的叙述模式。但凡艺术史研究有大的突破,大都离不开艺术史观的更新,书史研究亦是,而目前常见的有实证史观、进化史观、社会史观、文化史观、制度史观和风格史观等。新书法史观的建立并不意味着旧书法史观就此失效。新与旧更多体现在时序上,具体使用的过程中要综合运用各种方法。书法史若要在写法上有所创新,一是拓宽研究范围,二是改变叙述视角,三是运用不同历史观看待书法史。书史研究想要彰显中国学派的优势,实现跨学科对话,书史叙述范式的全新开拓极为关键。

摘要：明代中后期随着商业经济的繁荣和市民阶层的兴起,篆刻市场也开始活跃起来。此时的印人数量激增,其中有些印人的收入颇丰,但有些也穷困潦倒,形成这种差距既有印人的自身因素也有外部因素,而印人阶层的分化是收入差异化的主要原因。

摘要：本文以書史叙述中的窮鄉兒女造像爲對象,從藝術圖像中的轉譯問題切入,對藝術作品的經典化問題進行了探討。任何一件現存的書迹都是歷史層累的結果,書法史的建構需要逐層還原歷史層累的過程。針對不同歷史時期的圖像,文本叙述很難不受歷史層累的影響。窮鄉兒女造像之所以被重構爲書法史上的經典,就在于歷史層累之後的北碑,成爲了新的經典範式。窮鄉兒女造像的經典化使得書史叙述由書家轉向了書迹,但從書迹向書家的回歸表明,無論文化如何變遷,都不可能逸出本民族固有的雅文化傳統。