摘要：在文旅融合的发展趋势下,源于文化产业的IP概念进入了旅游产业,并在数字技术与信息技术赋能下呈现出新的表现形态。对文旅IP进行研究,需建立空间认知和媒介认知的双重框架。文旅IP可分为空间资源型IP、媒介创生型IP和双维融合型IP三种类型。文旅IP的作用机制包括:生成媒介化体验,促使旅游嵌入生活;拓展层次化体验,叠加旅游文化景深;设置共创化体验,催生文旅空间共鸣。从体验置景的策略入手,从业者可通过文旅空间的跨媒介叙事、全产业链的一体化策划与关联性场景的互动设计三个方面建构文旅IP系统,进而探索文旅深度融合发展的新模式。

摘要：从无声到有声,从黑白到彩色,从平面到立体,从静观到触感、气味及更多感官维度的转向,从院线长片到微短剧、竖屏剧等各类新的视听影像叙事表现、创作观念的实践突破,因媒介形式的更迭,当代影像艺术呈现出多元开放的样态。新媒介的介入、新异影像景观的出现,使得关于“电影之边界”问题的讨论持续升级。

摘要：互联网时代,数字出版对民族非遗的创造性转化和创新性发展产生重要影响。书写民族文化艺术的新篇章,需要关注数字出版新形态的再媒介化特点,发挥原有媒介形态的传统优势,融合创新形态的特点,确保数字出版作品兼顾文化严肃性与消费活跃性。数字出版的创新发展,需要在设计生产的全流程关注民族符号提取、文艺表达创新、核心受众触达、审美印象引导等四个环节。面向未来,在民族文化遗产的传承创新上,数学出版需要注重发掘阐释性作品等独特类别,推动系统性、专题性的创作工程,促进不同民族间的共享交流,体现并塑造共同体意识,进而实现对民族文化艺术精髓的传承与弘扬,为传承中华文化、铸牢中华民族共同体意识作出新贡献。

摘要：新文科、交叉学科视阈下的视觉艺术研究——2022全国美术与书法、设计学学科建设及人才培养学术论坛,聚焦“新文科、交叉学科视域下的视觉艺术研究”,由33位嘉宾带来了将近8个小时的学术盛宴,议题广泛,内容丰富,获得线上线下参会者的高度评价。中国主体性的学科自信和开放包容的国际视野北京大学艺术学院院长、国务院学位委员会艺术学理论学科评议组召集人彭锋教授指出,要发挥中国学科设置的制度自信和文化自信,将艺术学研究建立在哲学美学的思想基础上,开展系统和深入的学术探讨。他认为,作为交叉学科视野下的艺术学理论.

摘要：影视项目的风险管理工作应贯穿其运作全流程。担保、保险等是常见的风险分散手段,但主要针对影视项目在融资、制作环节的部分风险,并不能很好地减轻其在创作、发行等环节所面临的各类风险。本文通过将影视项目运作全流程划分为项目策划、摄制生产、宣传发行三个主要环节,分析各环节所涉及的主要风险类型及相应的管理方法;结合产业数字化转型、服务与平台创新,探索构建一套整体性的影视项目风险管理工业化体系框架;指出工业化全流程的视角、引入数字化创新技术或第三方服务、平衡影视项目方内部与第三方机构的关系,是推动影视项目运作的全流程风险管理、促进中国影视产业高质量发展的可能路径。

摘要：元宇宙富有想象地描绘了数字技术给人类社会的发展进步所带来的充满无限可能的生活图景,是一种超元域的虚拟世界,是对极端化、毁灭性的人类灾难的理想逃离,是对人类世和赛博格(人机合体)的自由超越。元宇宙是文学艺术想象的产物,是人们思想探寻的“乌托邦”,也正在成为我国经济社会建设的“现实界”。

摘要：不同于传统的制度创新与技术创新,新视野下的全要素生产率应分为无形的技术创意、无形的组织创意和无形的文化创意。在宏观经济的总投入与总产出中,须增加无形的、未纳入统计或不便于统计的文化创意投入与文化创意产出两项,才能解释国家财富增长的秘密。文化创意及其引发的文化产业已经不满足于用经济增长的结果来解释,而要进入经济增长要素的行列,文化创意及其文化产业不能简单地理解为国民经济增长的结果,更应作为经济增长的动因。文化创意及其形成的文化产业不仅可以保障国民经济增长的量,更可以改进国民经济增长的质,服务于国民经济的可持续性发展。

摘要：在市场环境变化、国家政策支持、传媒技术变革等多种因素的影响下,文化创意产业在2015年经历了新的产业变革与发展机遇,通过盘点2015年文化创意产业的发展情况,我们会看到一个欣欣向荣的产业发展现状,也将看清楚文化创意产业的未来走向。首先从发展现状的角度看,文化创意产业在2015年表现出以下主要特征：第一,＂互联网＋文化产业＂的产业模式日益成熟。随着互联网平台的成熟,文化产业与互联网的联系越来越紧密,

摘要：本文认为文化产业管理的核心能力是创意管理能力,文化产业经营管理人才的规范说法为创意经理人。创意经理人在文化产业不同的行业有着不同的称呼,在文化产业价值链环节中具有重要的作用,是文化产业要素的核心资源。创意经理人的胜任力素质模型包括了专业胜任力和基础胜任力,具有双素质叠合特征。我国政府、高校和企业对于创意经理人的培养承担着各自不同的重要责任。

摘要：文化产品的创意与引导研究是指站在坚守和张扬核心价值体系并满足社会群众多样化的精神文化需求的立场上,通过法律法规、方针政策、宣传教育与市场调控、媒介批评、受众反馈等手段,对包括文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、演艺娱乐、数字内容和动漫等在内的各种文化产品的创作生产进行调研、品评、检查和指导,使文化产品可持续地以深厚的民族性、浓郁的地方特色、应有的科技含量与强烈的艺术感染力吸引本土及海外受众,不断地以大量文化艺术精品传承和创新民族民间文化,最大限度地发挥文化引导社会、教育人民、推动发展的功能。本文通过对国内外有关文化产品创意与引导的研究状况进行较为全面深入的回顾与梳理,提出了文化产品创意与引导研究的主要思路与基本框架。