摘要：思考艺术史研究中“重返视觉”这一议题,需要正确理解视觉问题本身的复杂性。可以把视觉问题拆分为视觉(vision)和视觉性(visuality)两个层面,在理解视觉的双重性的基础上,重返视觉意味着同时兼顾纯粹的视觉感官质量这一日益被忽视的层面,和视觉性的社会历史内涵这一近三十年来视觉文化研究扩展的层面,即视觉问题本身即包含了形式、审美、感性经验的层面,也包含了社会、政治、历史、体制的层面,同时还意味着扩展艺术作品为包含一切相关于视觉的行为、事件、环境、主体等丰富内容的对象。

摘要：随着艺术学升等为学科门类,有了艺术学理论、美术学、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、设计学五个一级学科,其中艺术学理论是一个崭新的一级学科.由于艺术学理论没有可以参照的样板,有关它的学科建设和人才培养尚在摸索之中,目前学术界存在较大的分歧.鉴于艺术学理论是一个新兴的学科,关于它的本质主义研究不太可行.任何本质主义研究都需要可供研究的现象,有关艺术学理论的本质主义研究因为没有现象而无法成行.这里我想改变一下研究思路,即从实用主义角度来看,我们需要怎样的艺术学理论学科.实用主义是从目标的角度来看问题,而不是从本质的角度来看问题.对于艺术学理论的学科建设,尽管我们没有过去的经验可供参照,但不妨碍我们根据未来的目标来反观它.如果艺术学理论学科的最终目标是培养优秀的艺术理论家,我们先来看看优秀艺术理论家是怎样炼成的.

摘要：在本文中明岑贝格认为共产主义者在电影宣传方面需要做得像资本主义者一样成功,而非仅仅把电影新技术当作资产阶级的工具加以抵制。在这篇文章发表之后,明岑贝格并没有沦为一个空想家,他一直都是一个行动派,一些无产阶级电影生产组织也开始成立,与此相关,苏联国家电影艺术发展委员会发行了爱森斯坦导演的《战舰波将金号》等影片。自此之后,无产阶级电影,或说社会主义国家中作为意识形态宣传工具的电影就此发展起来。

摘要：摄影将艺术转译为一张张薄薄的方便观赏、认识、传播、累积和重组的平面图像,使得图集/图像库成为展览和艺术史研究的新工具.而进入数字时代之后,图像库被进一步以数字化的手段分类整理为可检索使用的图像数据库。这种从图集到图像数据库的发展在一定程度上改变了艺术史研究者的研究状态,本文以我个人研究涉及到的《点石斋画报》图像数据库为例来说明这种变化,分析其得失,提出图像检索的诸多难点与建设建议。

摘要：在向中国引介、传播外来艺术作品时,鲁迅有意识地暂缓了日本浮世绘的推广。从鲁迅对待浮世绘的态度中,我们可以更加全面地了解在变革和救亡的时代背景下,其对更能够发挥社会功用以达到革命目的的艺术形式的主张与偏好。而在鲁迅的艺术主张背后所揭示的是,鲁迅的艺术主张所关注的是艺术与意识形态的交融,以及由此发挥出的社会功用。这种交融不仅仅表现为提倡黑白木刻版画、提倡美术的革命力量中那个战斗的鲁迅,也表现为在作为私人审美趣味的浮世绘收藏中表达理想展望的、具有人文关怀的鲁迅,两者并非各自独立,而都是来自于影响鲁迅的种种意识形态话语,并最终在鲁迅艺术主张中得以体现。在面临着理论与实践变革的当下,鲁迅的艺术主张可以为我们提供处理艺术与意识形态关系的理论进路,促进艺术及其中的意识形态发挥更大的社会功用。