摘要：本文以《大汉风》系列高清数字电视电影为例,总结电视电影的特点,思考电视电影的未来发展之路。

摘要：回顾数字媒体学科创建主要历程,本着以人为本的教育思想,探讨数字媒体专业学科本体内涵,引入多元交叉人才培养理念,坚定开拓全新培养模式。通过重新梳理数字媒体学科关键要素,提出再设计的基本理念和思维模式,提炼其中再设计模型,揭示数字媒体与设计学的内在关系,论述设计思维的艺术哲理和指导原则,强调利用数字媒体学科不断完善的机遇,将该学科纳入设计学再设计的学术正轨,解决数字媒体专业定位摇摆不定的现状,为新世纪新业态新场景储备多元智能发达的新人才。

摘要：周星从点、线、面角度透视改革开放四十年中国电影的发展演变毫无疑问,改革开放对中国电影的影响是巨大的。点线面的点,就是想说从改革开放来说点的方面就是个体创作者、影片的各篇在改革开放这样一个新时代所赋予的时代风潮里艺术思想和表现上都发生很大的变化。点,是改革开放四十年间创作的某些现象或者创作者及其导演艺术家创作进行个体的分析和总结。

摘要：《视听界》一向倡导实证调查和样本分析。前者是探访、询问、采集信息的过程,好比蜂儿采摘花粉;后者是去粗取精、条分缕析的过程,如同酿蜜。脚踏实地的实证调查和科学缜密的样本分析,具有相当高的可信度和学术含金量。由喻国明教授领衔的这项调查,对于广播电视业界,有着校正方位、引领方向的参考价值。

摘要：东南大学四牌楼校区是中国高等师范艺术教育的发祥地。自李瑞清在两江师范学堂率先开设图画手工科起,高等艺术教育在中国已经走过了百余年的历史。今年适逢东南大学艺术学院建院8周年暨艺术学科恢复办学20周年,艺术学界的专家学者在表示祝贺的同时,也就艺术教育和艺术学学科建设诸问题提出了中肯的意见和建议。本辑特将诸位学者的观点汇编于此,以飨读者。

摘要：长期以来,高校声乐课都是以声乐小课或者声乐小组课为主要教学形式,实际教学效果并不能达到相应标准和满足相应的要求。因此,积极创新声乐课教学方法十分有必要,而研讨式教学法正是其中值得尝试的方法。在研讨式声乐教学法的帮助下,声乐课教学质量与效率将得到全面提升,进而有效提高学生声乐水平。本文将简单介绍研讨式声乐教学法,分析其在高校声乐课中的积极意义,并就相应运用策略展开探讨。

摘要：谭盾是我国当代最活跃的作曲家之一,以创新与大胆的音乐实践而备受瞩目。近年,谭盾将各类渗透于大众生活中的新媒介引入音乐构思,创作了别出心裁的多媒体作品。为社交软件"微信"创作的"微信交响曲"《帕萨卡利亚:风与鸟的密语》《隆里格隆》以及融合"微电影"创作的《女书》是其中的代表之作。这些作品形式大胆、前卫,反映了作曲家对于当下社会生活的敏锐体察和捕捉,消解了生活与高雅艺术之间的区隔。更重要的是,这些作品以作曲家独有的音乐语汇承载了音乐与原始宁静的自然、与最具泥土气息的生活的关联,以及作为连接过去与未来并延续生命的力量的民间音乐中所渗透的丰富而深远的文化意义。

摘要：本文聚焦普米族的民族文化中服饰纹样的研究,并依托IP人物设计开发普米族系列文创产品。厘清普米族民族服饰纹样的形成及发展过程,研究其在民族杂居大环境下保留的传统服饰纹样的独特性,以及在发展过程中受到其他少数民族如白族、纳西族、藏族等的影响。通过对普米族服饰中头服、上衣、下裳和装饰的相关资料进行详细整理研究,从款式类型、色彩搭配和装饰技艺等几个方面分析其艺术特点,结合IP人物形象设计的审美价值、创新形式、工艺技术以及传统与现代并存的理念,解构后再创作实践,设计出基于普米族少数民族文化的符号化、大众化的文创产品。同时,民族服饰能够体现其民族文化、民族独特风貌和其发展轨迹,将普米族传统文化与现代流行设计元素相结合,赋予现代设计产品浓厚且扎实的民族文化属性、艺术属性,使产品更具竞争力。优化文创设计产品,使民族文化传播途径更加多元化,引导市场消费者主动了解中国民族传统文化。

摘要：1990年代以来,在世俗化社会思潮的影响下,通俗话剧大量涌现。为降低运作成本,通俗话剧往往采用小剧场形式演出,因而将实验话剧具有实验性质的"小剧场"转换为了仅限于空间考虑的"小"剧场。为迎合市民审美趣味,1990年代上半期的通俗话剧多有猎奇倾向;而从1990年代下半期开始,对社会心理的把握成为通俗话剧看重精神深度与艺术品位的有益尝试。总体看来,虽然在表现人的情感、欲望的"还俗"之途上,通俗话剧有解禁之功,但超越性价值的缺乏却是其通病。

摘要：提起《金陵十三钗》，我心里难免有着纠结。它在故事讲述及其与影像构形的匹配上确实有了可喜进步，可谓到目前为止张艺谋影片中流畅叙事与华丽形式最般配的一部了（尤与《英雄》相比）。