摘要：本文围绕《黑神话:悟空》章节动画《看见》,使用影像文本读解、美学以及传播学等理论工具,通过对作品中黑熊精、金池长老、袈裟象征、佛教常识等元素的多重维度解读,分析动画中的意象、隐喻,揭示出人内心贪欲的博弈和挣扎。通过这些维度的解析,本文进一步探讨在国际传播中如何通过视觉设计成功表达中华民族独有的智慧及文化。

摘要：法国著名动画电影导演米歇尔·欧斯洛携新片《迪丽丽的奇幻巴黎》做客北京电影学院,动画学院李院长与米歇尔·欧斯洛导演进行对谈,其中涉及了动画创作题材选择、文化背景、角色设计、场景设计、艺术与技术、艺术与商业之间的关系等等,此次对谈为中国动画电影创作者提供了新的思路和视野。

摘要："神韵"是中国古典美学的核心范畴。"中国学派"从诞生之初就具有自身独特的审美取向,并形成特有的东方神韵——它是民族化特征与民族风格之精髓,体现在作品中的诸多方面及其"和合"之中,具有整体的动态生成性。它所蕴涵的传统美学特质,对新的"中国学派"的主体性建构与生成具有重要的理论和实践价值,对于当下中国动画电影创作也具有重要的启示意义。

摘要：追光动画制作的《白蛇:浮生》不仅是对中国传统民间故事的现代演绎,也是对经典IP的创新重塑。影片以南宋临安为背景,讲述小白与许仙跨越千年的爱情故事以及他们在人间的冒险经历。《白蛇:浮生》作为追光动画“白蛇”系列的第三部作品,两位导演在采访中阐述了在创作中如何与前作保持承续性,如何深化情感表达、探索人物内心世界,如何在技术层面上尝试突破,希望以其独特的文化魅力和深刻的情感共鸣,获得全年龄层观众的接受。

摘要：我国水墨动画经历60年发展,已嬗变为一个交汇传统水墨画艺术、影视艺术、当代艺术、数字艺术、实验艺术等多维观照和探索的对象。在发展与转变历程中,水墨动画呈现出三种不同的时代追求,即作为一种民族心理表征的传统二维水墨动画;基于影视、绘画艺术双重思维的三维水墨动画;数字媒体与当代艺术结盟背景下再生的实验水墨动画。水墨这一中国传统绘画手段,从依附于纸或绢这类物理载体渐变成一种依附于数字技术的言说方式,水墨不再是水和墨落于纸上的溶合之物,而变成了具有灵魂的生命体,可以跃动于各种媒介呈现水墨之韵、水墨之灵,成为我国当代艺术探索的重要组成部分。

摘要："动漫出版"确切讲分别指的是漫画的传统出版与网络出版以及动画的网络出版,这个词诞生伊始就存有误解和歧义,随着互联网的崛起,动漫画的数字出版如火如荼,此时与传统出版相比,动漫画网络出版呈现了文化背景之变、传播过程之变、创作生产之变、产业格局之变,这使动漫画出版更显示出巨大的活力。

摘要：曾经给国人留下深刻印象、有着巨大文化艺术影响力的经典视听作品在“重温经典”频道重播,让观众得以重温旧日、回味历史、重返初心、思索人生。本文从经典的内涵与新时代经典动画重播的价值审视及魅力重塑维度,剖析“重温经典”对新时代中华民族审美和文化传承以及媒介生态构建的重大价值和意义。

摘要：综艺节目自诞生之日起就与"拼贴"这一后现代艺术表现手法息息相关。当前,综艺节目的"拼贴"不再局限于不同艺术形式的综合性聚集,出现了生活场景拼贴、多主题拼贴、不同群体拼贴、异域文化拼贴、不同时代符号的拼贴等新型拼贴模式。多维度、碎片化的拼贴设计增强了综艺节目的娱乐性,带来无限开发空间,也使综艺节目的终极追求——互动和共鸣——更加凸显。

摘要：20世纪90年代初,俄罗斯在现实与虚幻的交变中,迫不及待地进入了后现代主义时代。以维克多·佩列文为代表的后现代主义幻想文学作家们,面对时代变迁,在强烈的去政治化语境中,各自表达着前所未有的奇思妙想与精神迷茫,通过时代之"熵",将俄罗斯文艺推向一个新的面貌。这种新面貌在电影艺术领域便是所谓的"新俄罗斯电影",而俄罗斯科幻电影也是这"新"的一部分。这种"新"不仅体现在题材上,更体现在美学上和内容上的新尝试和新突破。本文以俄罗斯后现代主义科幻文学改编电影为研究对象,试图揭示并探讨当代俄罗斯科幻电影中的一种特有语言——涡轮现实主义。希望本研究能为当代俄罗斯电影、后现代主义艺术以及俄罗斯科幻电影的研究提供有益补充,并为中国科幻电影的研究和发展提供有价值的参考与借鉴。

摘要：特伟先生,新中国动画的开拓者和奠基人,他提出的"敲喜剧风格之门,探民族形式之路",不仅对当时的动画创作具有指导意义,于当下也有现实意义;他不仅创作了《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《金猴降妖》、《山水情》等动画佳品,也领导上海美术电影制片厂,与同仁一起拍出了众多脍炙人口的动画精品,为世界动画贡献了"中国学派"的华美篇章。2010年,特伟先生乘鹤西去,在这周年之际,《电影艺术》编辑部从"特伟的动画创作"、"特伟与上海美术电影制片厂"、"再读中国动画学派"、"万籁鸣与特伟动画比较"等角度,深情缅怀这位中国动画电影的大师。