摘要：在中国现代化进程中,品牌设计需求显现并逐渐商业化,产生了积极的社会影响。微观上,品牌设计工作引导漫画家经济意识的觉醒,财富的增长也让漫画家有机会从被动的品牌设计转向主动的漫画创作,实现艺术理想。宏观上,品牌设计行业发展带动艺术成为先进的基础服务,协同整体生产力的快速发展并反哺社会经济,推动社会进步。根据“微笑曲线”理论,20世纪二三十年代品牌设计行业的成长为中国的三产发展打下坚实基础,提高了企业的经济附加值。以烟画为代表的品牌设计产物依靠文化的装饰促进经济发展,其产生的经济效应值得所有企业学习,也将国学、中国艺术、草根文化推向艺术高峰。可以说,品牌设计活动代表了社会的变革,是伴随国货运动的产物。

摘要：碳达峰、碳中和将加速全社会各行各业,尤其是能源系统的转型,而电力行业作为能源枢纽,能源领域在双碳转型过程中将对电力需求带来不可忽视的影响。该文立足于分析双碳目标对于能源电力的影响,挖掘双碳和电力需求的关联性,提出碳中和目标下分行业发展趋势分析思路,构建了一套适应于双碳目标下的电力电量预测方法体系;以华东区域作为典型案例,研究了华东区域碳达峰至碳中和过程中的电力需求发展趋势。研究结果表明,所构建的分析思路和方案体系科学可行,预测结论合理。

摘要：高校加强港澳台学生国情教育是开展新时代爱国主义教育的重要途径。面对新形势,加强高校港澳台学生国情教育是适应新时代要求的必要之举、是培养港澳台学生成长成才的必由之路、是应对学生思想政治工作新挑战的必然要求。然而,目前的港澳台学生国情教育仍然面临着港澳台学生对国情的认知停留在表面、对个人发展与国家发展之间的关联模糊不清、价值观受到不同社会思潮的影响等问题。高校要结合学科特点开展国情教育,兼顾地区特色加强文化育人,为港澳台学生提供个人发展融入国家发展渠道,以此培养具有爱国主义情怀、拥护“一国两制”、可堪大用的栋梁之才。

摘要：由华东师范大学教授顾琴带领青年学者顾文俊、许耕硕、陈王庆共同编著的《中国书法篆刻艺术》近期由华东师范大学出版社出版。该著作装帧优美,小十六开本,书芯采用八十克浅色牛皮纸,以黑色与模拟印章朱砂红色双色印刷。

摘要：江南文化视域中的上海设计现代性研究是通过探讨江南文化与上海设计的关系,以其现代性的产生与发展为聚焦点研究上海设计,主要采用纵向性研究、横向性研究与个案研究相结合的方法,分三个方面进行阐释:第一,江南文化与上海设计的现代性;第二,海派文化与上海设计的理性现代性;第三,海派文化与上海设计的现代审美。上海设计现代性植根于江南文化土壤,吸收西方近现代设计文化养料,在都市化的空间场与时间流中呈现科学理性、实践理性与人文理性等特征,在审美上呈现出清隽、超拔、现代、雅化、精致的意蕴。这是当今上海设计进一步开拓创新、服务长三角一体化高质量发展的内在特质,也是上海设计的文化内涵。

摘要：理性探讨折纸艺术在现代灯具设计中的转化方式。首先围绕概念,分类,特征论述了折纸艺术相关的理论,并对现代灯具产品设计的研究现状进行了分析,总结出同质化现象普遍和文化内涵性不高两个现有问题,然后围绕形态美感科学结构情感内涵3个层面分析了折纸艺术转化到灯具设计中的可能性。结合日常生活中的折纸艺术与现代灯具融合的案例分析,从单一转化,整合转化,创新转化3个角度提出了折纸艺术在现代灯具设计中的3种转化方式。将折纸艺术转化到现代灯具设计中无论是对折纸艺术层面,还是对现代灯具产品层面,均具有积极意义,有助于拓展现代灯具产品设计的创新思路,有助于丰富现代灯具产品的文化内涵,有助于促进折纸艺术的传承与多元化发展。

摘要：产品架构表征了物理组件间排列与组合的方式,可以促进产品的多样性和部件共享,更好满足客户个性化需求。开放式设计可以支持客户参与产品开发,开放式产品架构为个性化产品开发提供了平台策略。为了更加深入地研究产品架构理论及应用,阐述了架构的概念与作用及单一产品架构、产品族架构和开放式产品架构的特征、联系和区别,从架构开发模式、架构开发策略和架构组织管理等方面剖析了产品架构的演化历程及其内在动因。系统梳理了开放式产品架构的概念内涵、作用与机制,明晰了客户个性化需求、产品架构和企业开放式创新策略的相依关系,探讨了产品架构开放式设计策略。

摘要：青春理想、意气风发、锐意进取、标新创异,这些光芒闪耀的词汇几乎是青年艺术家的专属。古今中外,很多优秀的文艺作品都是艺术家在青年时期创作的。2023年10月21日至11月29日,由刘海粟美术馆、上海市美术家协会、上海青年文学艺术联合会、明园集团有限公司联合主办的“譬如青春:第十七届上海青年美术大展”在刘海粟美术馆举行。展览主题“譬如青春”由本届青年美展学术主持张晓凌提出。

摘要：在摄影艺术中,始终不乏有关时间与空间互构关系的讨论。时间能够在摄影中呈现为某种空间结构(延伸或凝缩),空间艺术也能为主体的时间体验和情感氛围构设不同的组织形式。时间与空间的互构关系与摄影的感知美学息息相关,它们以匿名的方式潜入伯梅在“气氛性的建筑摄影”中对感觉基础主义的批判以及传统绘画与现代摄影的对观讨论中。本文先以伯梅延续本雅明有关空间艺术的双重感知(视觉与触觉)理论着手,结合杉本博司与古尔斯基的现代摄影艺术作品,通过“时间的空间结构”与“空间的时间感知”两条线索,进一步理解伯梅在建筑摄影讨论中有关空间、时间与情感的新感性认知路径。

摘要：传统手工艺的现代转型内嵌于地方文化体系和社会整体现代化进程,二者交织混融形成复杂的发展场域和以协调传统文化与现代生活关联为核心的矛盾体系,这催生了文化中人及其因应实践。后者也充分发挥相应效用,采取差异化嵌入路径整合区域资源优势,形成以地方为本位的内生发展结构;借助创新设计和审美转译,推动传统手工艺与现代生活文化适恰等。通过嵌入与转译两个层面的实践,文化中人联动形成以多元行动者互促制衡为本质的动态协作网络,该网络为建立传统与现代、文化资源与区域发展的有效链接和良性可持续关系提供了可行路径。