摘要：基于马克思主义艺术生产理论所取得的成果,我们可以对文艺与现实的关系做出进一步的思考与阐述。作为感性的人的文艺生产者所生产的文艺作品,呈现了一个文艺世界。这个文艺世界既与现实世界相分离,又与现实世界相通达并产生出一种真实性的效果。文艺作品以其独特的审美特性和结构,影响和建构着接受者的观念并促发接受者现实的行动。基于对接受者观念的影响和改变,文学艺术参与到现实世界的再生产进程中。

摘要：阿尔都塞学派批评家对马克思艺术生产思想的继承与发展是马克思主义文艺理论发展中的一个重要理论问题,阿尔都塞、马舍雷、伊格尔顿等批评家在马克思主义哲学基础和思想框架内提出了"症候阅读""沉默""审美意识形态批评"等重要理论观念,从意识形态与审美话语的关系中拓展了马克思的艺术生产思想,丰富了马克思艺术生产论的理论内蕴,促使马克思的艺术生产思想在文本批评中落地生根,走向更为具体的文学研究。阿尔都塞学派批评家的艺术生产论构成了马克思主义理论发展中的一段重要的问题史,体现了一种新的理论视野中的批评重塑。

摘要：在文学研究中,有所谓的文学“四要素”之说,“四要素”指世界、作品、艺术家、受众,提出者美国批评家艾布拉姆斯用一个近乎朴素的知识提供了文学理论研究的一个重要的学说。艾布拉姆斯认为“几乎所有的理论都只明显地倾向于一个要素”,^((1))就文学活动来说,作家、社会、作品、读者四种“要素”构成了文学活动的一种实践关系系统,让这四种要素各自具有了文学实践意义,这四种要素哪一个单独拿出来,虽然也具有文学研究之价值,但其价值难以构成整个文学活动,放在一起,就可以支撑文学实践活动的现实;在文学实践系统中,这四种“要素”缺一不可,离开了哪一个,文学实践活动的整体性意义就难以建构。

摘要："生产转向"是当代西方马克思主义美学在文化批判理论研究中展现出的新的理论发展动向。在布尔迪厄的审美趣味与文化区隔研究、朗西埃的"感知的再分配"理论和当代审美资本主义研究中,当代西方马克思主义美学在生产维度上进一步拓展了理论空间,着重探讨艺术生产、文化资本、审美趣味与当代西方资本主义的关系,对当代美学问题域的变革起到了重要的推动作用。在审美资本主义时代,当代美学研究应进一步关注文化与资本、体验与经济、美学与时代的关系及其呈现出的理论问题。审美资本主义的理论内涵及其发展与当代社会文化转型过程密切相关,二者交汇融合也促使当代美学进一步关注当代体验,这是当代美学走向新的理论发展不可回避的问题。

摘要：受拉康精神分析理论的影响,齐泽克从升华与反升华的角度展开艺术本体问题研究,他将精神分析与文学艺术作品、文化现象进行互释,认为艺术是占据了神圣之“物”的空无位置的物品,艺术的本质外在于艺术自身。尤其在现代艺术中,艺术不再遵循过去的升华模式,而体现出一种“反升华”的倾向。在艺术本体问题上,齐泽克拓展了拉康理论的思想深度,同时将拉康理论与黑格尔思想、批判理论等相结合,不断打开精神分析与当代艺术问题的阐释与对话潜能,并揭示了现代主义艺术在打破“后意识形态幻象”方面的革命潜能及实践力量。

摘要：相较其他东欧新马克思主义流派,南斯拉夫实践派给予先锋艺术以更多关注和讨论。一方面,其从象征意义上将先锋艺术看作与社会主义现实主义相对的艺术形式予以推崇;另一方面,其又质疑先锋艺术能否真正发挥人道主义功能。南斯拉夫实践派对先锋艺术的推崇和批评都基于对艺术自律原则的坚守,但艺术自律以及以之为基础的艺术体制却从未在南斯拉夫实现过。

摘要：随着AI生成技术的发展,AI文艺作品已经大量出现在网络世界,并且在数字艺术比赛中获奖。AI生成的作品已经做到了同人类艺术品同台竞技、难以分辨的程度,成为不可忽视的力量。艺术从诞生时就是技艺不分、密切联系的,AI生成技术正是通过与艺术同源的工艺技术的路径,不断模仿人类作品的风格特点,实现了效果上的相近。也正是AI技术的发展,使得分析新技术与人类关系的后人类主义的美学应运而生,探索新技术之下人类艺术的存在意义,以及艺术实践性、反思性,为新的人与技术相结合的后人类美学探索开辟道路。

摘要：从第二次世界大战结束一直到1948年,南斯拉夫文艺界一直为一种革命话语所统摄;文学艺术被征用以证明某种政治立场的正确。这种征用既不考虑文艺本身的独特性,又将文艺与现实隔绝开来。基于文艺的独特性诉求,南斯拉夫在1970年代的新艺术实践以及1980年代的后现代主义文艺创作一方面将文艺看作重新理解现实的手段,另一方面又通过自身的实践与革命的同质化、一体化话语体系形成对照和张力关系,并参与进对现实权力体系的重塑中。根据马克思主义的艺术生产理论,文学艺术作为人的实践活动,一方面有其自身独特的规定性,另一方面又基于自身独特的规定性生产着现实的精神产品并参与进现实的进程中。