摘要：本文从企业对应用型工业设计人才需求的实际和华南理工大学广州学院机械工程学院工业设计专业在人才培养上存在的问题出发,阐述了工业设计专业在实践教学改革方面的必要性,并提出了设立面向地方产业的特色设计实践课程、跨校合作联合培养、建设和完善工艺实训室,实行"艺工结合"教学模式三项改革措施,为进一步深化专业教学改革和培养优秀的现代化应用型综合设计人才做准备。

摘要：本文是对当代英国金属艺术家戴维·克拉克(David Clarke)在南京艺术学院讲授创意器皿设计课程的梳理和思考。克拉克在训练中着力于如何将观众面对创作对象而自发产生的感性认识上升为创作的原动力,最终转化为艺术作品的过程,用自己的设计案例启发学生推导"问题"对于设计者设计思维的训练和养成具有很好的启发和指导作用。笔者结合自身教学的经验,以受训学生的身份全程参与课程训练,其间对克拉克在课程实验中设置的教学环节和单元进行剖析和反思,探索每个设计单元中的教学目的,希望对我国的设计教学有所借鉴和帮助。

摘要：通过对湖北竹山绿松石艺术特点进行分析,总结出其具有花纹独一无二、生长肌理呈结核状、颜色丰富多变三个方面的特征,提出将绿松石花纹、肌理、颜色作为首饰设计的表达元素,结合其不同特点进行联想设计,笔者设计创作出"松石上的风景"系列首饰三套。作品一《松石上·远航》主要基于绿松石花纹的联想与叙事表达;作品二《松石上·瞬间》将绿松石肌理的素美与情感表达相结合;作品三《松石上·蘑趣》主要基于绿松石色彩的联想与趣味表达。绿松石作为传递首饰设计理念的重要载体,在一定程度上具有不可替代性,在彰显绿松石材料特色的同时可以通过设计作品呈现出一道道动人的风景。

摘要：岭南围龙屋建筑造型横围相间,立体雕刻装饰形态逼真,建筑装饰色彩纯朴淡雅。建筑和首饰同属造型艺术,可以把建筑艺术融入珠宝首饰设计中。研究发掘围龙屋的造型、装饰、工艺在珠宝设计中的应用可能会带来意想不到的效果,使首饰不仅具有精美的造型,还具有鲜明的文化特色和艺术价值。

摘要：在当代美学的影响下,首饰材料不再是单一以贵金属、贵宝石为主。又由于艺术家和普罗大众的自我表达的意念愈加强烈,首饰在材料选择上更加自由,因而,当代艺术首饰呈现出了前所未有的多样性和丰富性。首饰的佩戴性功能,让它成为最好的传递"首饰与身体"关系的传导体,这种贴近身体的艺术形式在缤纷多彩的艺术里显示出其独特的魅力。

摘要：伴随着科技水平的不断提升,科学家们研究出了众多新型材料,这对首饰的创新发展有明显的推动作用,设计者经常使用新型材料对首饰进行研究创造。并且由于人们的审美水平不断提升,使得首饰不仅象征着财富,也产生了一定的文化价值,对提升首饰的整体价值有明显作用。当今时代的首饰,并不像以前只是进行简单组合,而是很大程度上通过设计师的设计,将各类新型材料进行有机组合。设计师通过对首饰材料进行设计,不仅使首饰更加优雅精致,并且表达了自己设计首饰的初衷和感情。

摘要：新常态下,国务院对创新型应用型人才培养教育提出明确的要求,创新型本科院校以培养学生应用型创新能力为出发点。首饰设计创意与制图是设计者设计思维可视化的重要途径,也是设计师进行具象化表达的重要方法。"首饰设计创意与制图"课程是珠宝学院产品设计专业的一门基础必修课。当前"首饰设计创意与制图"课程的主要问题有:教学模式教条,特色不鲜明;教学内容老化,创新点少;教学方法陈旧,教学安排不合理。"首饰设计创意与制图"课程改革应从以下几个方面着手:转变教学观念,建立课程特色;改革教学内容,增强作品创新;教学方法多样化,教学安排合理化。

摘要：以旗袍元素文化为核心,研究旗袍的造型、旗袍的图案、旗袍的象征意义以及旗袍的标志构造。在珠宝首饰创新设计中深挖旗袍元素的文化特色与历史文化积淀,以此为珠宝首饰设计的准确定位与研究提供新的设计途径与探索思路。旗袍是我国的艺术精粹,同时也体现着中华文明的审美品位。如今我国大力弘扬中国特色传统文化,旗袍元素也借此得以跨界应用于众多行业。

摘要：首饰设计是一门讲究艺术装饰性与佩带实用性相结合的课程。目前国内大多数设有首饰设计专业的高校在首饰设计专业教学中将首饰设计与首饰制作两门课程分开教学,这导致学生在将设计图纸转化为首饰实物的过程中存在断层,使得设计的首饰过于平面化,缺乏生动性,甚至无法制作或生产。文章研究如何将模型制作引入首饰设计课程,发展学生的创意思维与空间想象能力,提高学生的学习积极性。

摘要：随着目前电脑起版已经成为珠宝制造业现代化生产的必要环节,ZBrush的出现正好填补了早期对于造型繁复的首饰建模费时费力的空白,ZBrush作为在数字传媒中实用性极高的软件,慢慢地被引入产品设计的行业中,给设计师们带来了很大的自由度,让造型复杂的首饰可以更简单地被生产出来,同时也可以使得设计师们不再拘泥于只能用线框做成的"商业款",而是让设计师更加地注重设计的本身。