摘要：赵绪成，男，汉，1943年1月生于江苏沛县微山湖畔，1964年本科毕业于南京师范大学美术系，国家一级美术师，历任中国书法家协会理事，中国美术家协会理事，中国国家画院（原中国画研究院）院委，中国美术家协会第三届中国画艺术委员会委员，全国性美术、书法大展评委，

摘要：主持人:速先生和朱先生从事书籍设计都已经有好几个年头了,如今还在继续探索、实践,不断设计出新作品,为书'做嫁衣'无数.到目前为止,自己最满意的'嫁衣'是哪一件呢?

摘要：戴进是明代前期最重要的画家之一,由于种种原因,史论界对于戴进的生活经历及其艺术研究并不充分。宣德年间,戴进应召进入宫廷画院,并在北京度过了很长时间,与王公大臣、文人名士、书画家们交往密切,其绘画风格也日趋成熟完善。然而,画史对于戴进这一时期的生活经历记载模糊,并未明确戴进居京的具体时间,本文作者对画史材料进行分析、考证,对戴进中年居京时间提出新的观点。

摘要：“魏氏以夜严为怪石,宋客以燕砾为宝珠。”文勰在《文心雕龙》中说过这几句话后接着便感叹“文情难鉴,谁曰易分?”把夜光珠当作怪石,出卖的价格就便宜,甚至不值钱,但并不代表夜光珠就没有价值。《伊文子·大道》记“魏之田父得玉径尺,不知其玉也,以告邻人。邻人给之曰:‘怪石也。’归而置之底下,明照一室,怪而弃之于野。”魏氏得到的明明是一块大宝玉,却因邻人说是怪石而置之庑下;而且其玉已经“明照一室”,他还是怪而弃之野外了。宋客又把燕地一块普通的废石当作宝珠一样收藏起来。真伪不辩,以外行的话为准,以至颠倒了宝珠怪石的价值,其损失是不言而喻的。中国画在世界上的遭遇就有些类似那颗夜光珠。

摘要：“装饰主义”(Ornamentalism)作为后现代主义一种潮流是60年代中期在美国设计领域兴起的一场颇具影响的运动.与传统的装饰意义相比,它的回归并不仅仅在于对装饰愉悦的眷念或对历史装饰风的赞叹,而是在新的、特定的历史条件下,人们借助其表象符号.对一种新的设计文化意识的明确表达,这种表达和统治设计界几十年的现代主义信条相悖,表现为一种超理性的,对人性复归的肯定.

摘要：博纳尔一生的艺术,始终体现了他在艺术上的实践精神,同时更具摆脱陈规陋习之个性,在西方现代美术史上具有重要的影响。本文从其风景创作角度出发,对他的部分作品进行解读,最终总结其艺术“掌控并凌越物体色彩和法则,其有自己的色彩,自己的法则”。

摘要：艺术创作是艺术家将生活体验的真切感受通过掌握的媒材传达出来，以艺术作品的物质形态呈现在观者面前。因此，艺术家在创作中表现“我”的认识与态度至关重要。不论在什么时代，以什么方式来完成作品，首先创作者必须是真诚的，只有这样才能以“我”来感动观众，而感动的因素完全来源于“我”的内在作用与魅力。

摘要：姜西是位著名的中国花鸟画家。同时精研山水画和人物画。现任南京市美术家协会副主席、江苏省美术家协会理事、南京慈善总会东慈书画院院长、国家一级美术师，先后十次于南京、北京、武汉、新加坡、吉隆坡和澳大利亚举办个人画展。画家博览群书，求访国内外名家大师，取众长以补其短，逐步形成其入古出新，雄健苍润，意境深邃，赋有鲜明时代气息的独特风格。特别是大泼墨、大泼彩，感悟出东西姊妹文化的协合点，由写实到写心，开拓一个崭新的艺术面貌。

摘要：从现象上看,人类因为有听觉的需要而产生了音乐,有视觉的需要而产生了美术,究其本质却是人类有精神的需要才产生了艺术,这种精神需要的源头是作为特殊物种的人所具有的自我彰显的本能,艺术为人类所独有。人们将这种彰显自我存在的本能部分地释放于那没有实用意义的创造物之中,便形成了纯粹的艺术品;若是将其释放于大量的实用物的创造中,那就是工艺美术品和设计艺术品,也即实用的艺术;如果将其服务于人类的其他目的,那就成了附庸的艺术,如宗教艺术等。我以为首先明白这一关系对于有效地鉴别和赏析艺术作品具有至关重要的意义。本来,艺术品是由人类自己所创造的,而非天工造化之物,那也就无需再去告诉你该如何去品鉴它们。

摘要：氛围就是内部环境给人的总印象,艺术氛围就是内部环境通过艺术作品或其它物件的设置给人在视觉上和心理上的艺术感受。它的内涵是丰富的,形式是多样的。室内环境需要一种什么样的氛围,主要由空间的用途和性质所决定。在住宅之类的建筑中,还与主人的职业、身份、性别、兴趣爱好等有关。换句话说,用途、性质和使用对象不同的空间,应给人以不同的感受。艺术氛围的创造一定要与空间的用途和性质相一致,而要做到这一点,绝不能只从概念出发,靠挂一二张画来表现。那是要作认真思考和分析的。