摘要：信息技术的快速发展促使学生的教育方式和学习方式产生了巨大变化。目前,高校音乐教育作为我国人文素养教育的重要组成部分,需要在混合式教学模式支撑下实现创新发展。本文在对混合式教学模式特点进行分析的基础上,阐述了混合式教学模式对高校音乐守正创新的作用,同时对高校音乐应用混合式教学模式中存在的问题进行分析,提出了通过混合式教学模式实现高校音乐守正创新的有效路径。

摘要：中国明清俗曲是明清时期 ,在民间歌曲基础上 ,与其他音乐艺术相融合 ,逐渐发展形成的一种艺术形式。日本“明清乐”是以中国传入的明清俗曲为主体 ,在日本文化背景下发展形成的一种日本传统音乐乐种。明清俗曲与日本“明清乐”有着千丝万缕的亲缘关系。两者在流变的过程中 ,形成了各具特性的音乐风格。

摘要：斯义桂教授是世界著名男中低音歌唱艺术家,上海音乐学院杰出校友、名誉教授。练声教学是声乐教学的重要组成部分,作者对斯先生于1979年受中国文化部之邀,在上海音乐学院声乐教学中留下的珍贵练声资料进行研究,发掘斯先生声乐教学练声曲的艺术特征、史料价值和现实使用价值,管窥受西方传统影响下的斯义桂练声曲教学中音乐、语言的特点。通过研究、学习斯义桂先生的声乐艺术理念、教学方法,从中我们可以看到斯义桂先生一代宗师的形象,清晰又伟大。

摘要：说起高雅艺术,人们通常会想到阳春白雪;而谈到群众文化,则很容易和下里巴人联系在一起。让阳春白雪和下里巴人各展所长,有机结合,是许多艺术工作者所努力探求的。由中央歌剧院与宁波市鄞州区联手打造的大型音乐诗画《鄞地九歌》,让高雅艺术接地气,让群众文化上殿堂.在这方面进行了可贵的艺术探索。一、为地区量身定做音乐诗画《鄞地九歌》是专门为鄞州量身定做的。

摘要：刘天华先生作为一位杰出的民族音乐家、教育家,除了对二胡艺术做出了历史性的贡献外,对我国近现代琵琶艺术发展也同样做出了令人瞩目的贡献。本文重点从多种角度对刘天华先生在琵琶艺术创作、演奏中对传统音乐文化的继承,对西方音乐文化的借鉴,对各流派的博采群芳,以及建立具有科学系统的琵琶教材和教学模式等进行了探讨,并着重从刘天华先生的创造实践的研究中,提出振兴、发展琵琶艺术的一些看法。

摘要：当代道乐经韵来源甚古,至今多仍不明其历史源流。本文综合现存音响和文献所见的资料,对重要经韵[三炷香]的现状特点、产生年代及演变轨迹进行考查,得出初步结论,由此通过具体实例的研究来体认现存道乐的艺术价值、仪式功能及历史价值,为推动相关学术研究提供新的认识和资料。

摘要：根据初步调查统计,目前约有超过3000个乡村唢呐班活跃在苏北广大农村。而赵庄唢呐班则是一个集多种表演体裁于一体的民间艺术表演团体。唢呐班的活动已成为当地婚、丧仪式特别是葬礼仪式中不可缺少的重要组成部分,其产生与发展,与当地的婚、丧仪式密不可分。唢呐班音乐增强和延续了仪式行为,烘托和渲染了仪式氛围,并与仪式一道推动了仪式参与者或悲或喜的情感抒发与表达。某种意义上说,唢呐班是一种依附于当地婚、丧仪式的音乐现象,它的生存、发展与婚、丧仪式密切相关,同时,婚、丧仪式又离不开唢呐班音乐,两者相辅相成、互融互动,形成了共生一体的关系,共同构筑了地域文化景观和特色。

摘要：先秦作为中国文化艺术发展史上的第一个高峰时代,不同阶级的代表人物都提出过关于音乐的观点,这些观点深刻影响了后世的音乐审美理念."郑卫之音"与"尽善尽美"这两个成语正是这个时代的产物,体现的是我国古代对传统艺术文化及音乐的观念和判定."郑卫之音"指郑、卫两国的民间音乐,常被认为是靡靡之音、乱世之音.在对"郑卫之音"的抨击中,儒家代表人物孔子最为突出,他告诫弟子"放郑声,远佞人.郑声淫,佞人殆"."郑卫之音"常被称为"邪淫音乐",出现这种情况的原因有:第一,与郑、卫之地优越的地理生存环境有关;第二,与周、商两国文化冲突有关.儒家对"郑卫之音"的批判,体现了其人文理性精神,但欠缺学理性反思,从而极大地增加了误读和误释"郑卫之音"的可能性."尽善尽美"代表了与"郑卫之音"相对的另一极审美观念."尽善尽美"常用来表现事物达到完美无缺的地步.孔子首次将"美"与"善"区别开来理解."美"虽然能给人带来感官的愉悦,但是其要达到"仁"的审美标准,就必须有"善"的内蕴.只有"美"与"善"交融,实现统一,才能充分体现孔子"仁"的思想主张.无论是"郑卫之音"还是"尽善尽美",这些古代音乐思想经历史筛选流传至今,并以成语的形式保存下来,在当下影响着个人的为人处事方式和社会道德风尚,折射出中国古代音乐美学思想耀眼的光芒.

摘要：充分调动学生的审美心理是艺术教育成功的关键。基于此 ,艺术教育工作者必须具备情境意识、情趣意识、情感意识 ,在教育过程中讲究学生审美心理的调动技巧。

摘要：白居易的《琵琶行》以其精美的文字语言被誉为我国唐代现实主义叙事诗典范。《琵琶行》独特的艺术价值就在于它的对琵琶艺术的诗性描写。在诗中“琵琶”是一个深浸诗人情感的道具，不管是处于有声或无声的状态，均能传情达意。全诗中形象的塑造、意境的构建、情感的寄寓，结构线索的起、承、转、合，艺术风格的体现，均依托着琵琶艺术的诗性呈现和诗性的琵琶文化的描写，依托着诗情与琵琶乐韵的有机结合。诗中对琵琶表现形式、形制形态、演奏技法、乐曲、乐入、乐音、乐境等形象、生动、翔实的描写，不仅反映出诗人对音乐文化的深入洞察和理解，在琵琶演奏技巧、琵琶艺术欣赏和音乐美学上的极高修养，也从多个角度体现出唐代现实自然与社会动态、琵琶艺术与音乐美学的多重意蕴，为后入留下了研究、解读唐代琵琶文化的一份可资借鉴的珍贵史料。