摘要：进入21世纪以来，我国大众传媒事业获得突飞猛进的，发展，报纸、电影、电视、网络等各类媒体纷纷卯足了劲，给受众带来了绚丽缤纷的视、听觉盛宴。与此同时，对相关人才的需求也日益增多，于是许多高校开办了广播电视编导专业，以迎合社会的需要。广播电视编导专业注重培养在广播电视电影系统和文化部门从事广播、电视节目撰稿、编剧、艺术摄影、舞台美术、音响设计的高素质、综合性人才。目前国内有上百所高校开设该专业，开设的课程主要有文学、影视艺术、美学、视听语言、摄影、影视前后期制作、舞台美术等课程。从课程设置上可以看出。此类人才培养既要重视学生的基本理论综合素质，又要注重制片创作等实践类的教学，两者不可偏废。

摘要：无论从网民的数量,还是网络对现实的影响,都可以看出中国已经进入了新媒体时代,身处其中的个体成为了"电子媒介人"。在此新媒体语境下,艺术学科的传统教学模式感受到了挑战。为了应对这种局势,艺术学科的教学模式应该紧紧围绕新媒体特征,建立新媒体思维,探索跨学科教学内容,尝试跨科目考试方式,推进新媒体课堂教学和改革实习方式。

摘要：广播电视编导是高校广播电视学具有跨学科色彩的艺术教育专业。本文从一线教学经验入手,以《电视舞台艺术》课程的教学实践为研究样本,探讨广播电视编导专业基础课程的教学特色。教学目标、教学方法及存在问题,并提出广播电视编导专业课程培养体系的改革策略。

摘要：当代戏曲传播可以通过短视频形成新的传播话语体系,在传播主体、传播内容以及传播方式等方面进行变革,构建适应媒介发展的话语体系,使传统戏曲艺术传播更具有创新力。本文从戏曲短视频KOL引领戏曲艺术网络传播、双模式主体生产多元化戏曲短视频内容、短视频新技术促进戏曲观赏形式变革三方面探讨以短视频为载体的戏曲艺术传播策略。

摘要：文章针对现有的网络虚拟实验系统构建技术的不足,运用VRML、Java和Matlab三种技术混合开发了适用于构建复杂模型的大学物理网络虚拟实验系统,并对系统的关键实现技术进行了阐述。该网络虚拟实验系统发挥了多种技术的优势,在呈现方式、传输速度和算法编程上存在很多优势。

摘要：介绍了网络虚拟实验的设计原则和功能模块,阐述了系统的通信模块,并在此基础上开发了大学物理网络虚拟实验系统,并给出了系统的关键实现技术。

摘要：抗战后期,国民党强化了对官办剧团的监管力度。中万、中电、中青作为大后方最具实力的官办剧团,其上演剧目被限制在一批主题贫弱的平庸剧作中。剧团不得不利用布景、灯光等舞台装置制作"噱头"来弥补剧本的不足,同时借此吸引观众,换取票房。此举不仅破坏了演出的艺术整体性,亦让官办剧团出现了过度迎合观众的危险。舞台装置的急剧膨胀导致官办剧团的演出成本严重飙升,激化了剧团本就严重的亏损问题,使剧团面临着越来越严重的生存危机。

摘要："味莼园"主人张叔和提供放映场地、《新闻报》主人斐礼思介绍舶来影片、中国本土作者书写影评,朋友间的共同圈层,使中国现存可考首篇中文影评《味莼园观影戏记》出现在1897年6月11日《新闻报》头版绝非偶然。影评作者以《新闻报》为媒介表达对影戏强烈好奇和欣喜之感;《新闻报》以影戏"奇技"博取读者眼球以增销量;味莼园依靠《新闻报》宣传造势吸引中国本土观众前来观赏"电光影戏"。完整链条显现出中国电影批评最初是以资本运营附加形式出现。直至20世纪第二个十年内,"署名作者"产生使"影戏"批评从最初完全依附于资本状态中挣扎而出,变成同时依附于作者"主体"而存在。通过"署名",作者身份的彰显让中国早期电影批评渐显其原初魅力。

摘要：模糊迷离的软调效果通常被认为是印象派绘画的形式标签,在影像艺术中,这一印象主义的美学风格则可以通过控制景深、虚掉背景的浅焦摄影呈现出来。虽然在巴赞看来虚化背景相较于景深镜头背离了现实主义的基调,但无论是绘画还是影像艺术历史中的印象派,都是从求真出发,努力接近现实的。

摘要：在艺术创作中,戏剧艺术最重要的特点之一是现场性,从创作过程中的排练,到剧场演出,人与人面对面的合作交流是必不可少的元素。然而受到疫情的影响,世界各地的剧院不得不暂时关闭,演员们无法在一起排练演出。同时,大学里的戏剧类实践课程也无法按常规进行,一般的网络教学很难满足这一特殊课程的需求,这一切促使戏剧教师思考,用什么样的形式能够在这样的特殊情景下继续戏剧实践课程的创作与排演。“物体戏剧”(theatreofobjects)流行始于西方20世纪80年代,它有时替代被认为过时和失去价值的“木偶戏剧”这个术语,除了木偶外,它还包括移动布景、舞台装置、演员与人物形象的结合。