摘要：自陈鸿寿的曼生壶问世以来,讨论其器形者颇多,但壶刻铭文的书法价值往往被人们所忽视。作为书家、篆刻家的陈鸿寿在刻制铭文时,会将书法之美融入其中。与前几辈刻壶者相比,曼生壶铭文的章法布局、钤印选择都更加考究。陈氏晚年壶刻铭文的书风有明显“复归平正”的转变。现以各大博物馆所藏曼生壶拓片为材料,对其铭刻文字进行章法、书风研究,并在此基础上,探讨陈氏晚年书法风格的嬗变。

摘要：弗莱与高更的东方主义对西方旅行文学与旅游文化产生了重要影响。弗莱艺术理论中对东方艺术的赞美已是众所周知,高更的东方旅行更是西方文化史中一个标志性的跨文化事件。如果说弗莱的东方主义仅仅是对东方之美的书面赞美的话,那高更的东方之旅则是用脚步丈量了异域的山水,用生命体验了他者之美。广义的东方世界对大多数西方人来说仅仅是一个遥远的常常只能在想象或艺术中才能触及的异域世界,理解并深察什么是真正推动世界旅行文化不断前进的精神动力,正是从事理论探讨的人所不可回避的重要问题。文化艺术旅游深含对异域文化的热爱与追寻,甚至怀着无限的渴望及各种不可预测的冒险精神来探索实现自己的梦想,是对文化及异域之美的无上追寻,而这正是那些勇敢无畏的艺术家及其理论支持者所做的开创性工作。

摘要：回顾20世纪二三十年代中国文化产业的发展我们可以发现,漫画业与电影业就像两个孪生兄弟,他们的成长期与黄金期高度吻合。事实上,历史中两者不但并肩同行,也曾携手合作。本文将从发生与历史、内容与主题、手法与修辞三个层面考察1921—1937年间漫画家群体与中国电影产业的跨界合作现象。

摘要：摄影作为重要的视觉艺术表现形式,常被艺术院校美术专业的学生视为个人艺术化的记录媒介,是其积累素材必不可少的创作工具和方式。该文以南京艺术学院美术学院开设的摄影基础课程为例,通过分析艺术史上画家与摄影的案例,探讨基于绘画者角色的摄影课程教学体系,进而启发与引导美术类专业学生将摄影更好地运用在绘画实践中。

摘要：人工智能技术的应用,可优化《美术史》课程的教学内容、更新教学手段、改进教学方法等,强化学科内全球思维的实践与责任,尤其是通过智能叙事、虚拟体验等阐释跨文化美术交流,使学生从被动学习、主动学习转向研究导向学习,培养学生的创意思维与创新表现。

摘要：汉晋时期的墓葬中出现了独角斗兽的图像,通过搜集到的图像资料发现独角斗兽图像出现在汉代和魏晋时期的墓葬之中,此图像的出现与汉晋人的丧葬观念有着密不可分的联系,同时百戏的场景也在墓葬系统中的比重较大,实际上独角斗兽图像与百戏场景之间是包含与被包含的关系。这一图像随后逐渐退出墓葬系统的原因也值得深思。

摘要：书画艺术不是孤立的艺术门类,书画家经常借鉴纺织艺术图案来进行书画创作。生于纺织重地的陈之佛处在重视实业发展的时代,早年学习选择机织科为专业,学习机织图案知识,借鉴机织图案的构成、造型、题材等规律,将之运用到自己的工笔画创作中,并由此形成自己的绘画艺术语言,为近现代中国画的现代化转型提供了值得研究的学术坐标。

摘要：俗与儒陈洪绶出身于官宦人家,在少年时期受过良好的儒学教育,因为才气出名,后家道中落。绘画启蒙于孙、蓝瑛,在他人生的少年时期已经显示出了超出常人的艺术天赋。天赋加上他的努力,在十八岁之前就树立起师古不泥古的创作态度。其父陈于朝在功名上并不得意,陈洪绶在其父去世后的生活十分艰苦。后来不仅经历失去父母之痛,还因为家产受长兄苛待,十七八岁就离家去绍兴租房居住。陈洪绶追求功名的道路上也不顺遂,但是这位才华横溢的青年想通过入仕报国的初裹一直存于心中。

摘要：甲午海战后,西学翻译范围扩展至人文学科,毕加索在此期间被引入国内,其引介过程反映出中国西学东渐历史进程的具体侧面。本文对毕加索的定名过程进行考据,阐释了民国知识分子对西方文化的态度变化与译名变化的内在联系,并从翻译制度、翻译理念和发音特点等方面探讨了译名多样化的成因。

摘要：歌舞缘情而生,图画因事而作。原始图画在文字产生之前应生活记事和传达信息而生,并演化出图画文字,进而成为象形文字。随着象形文字从图画中日趋演化成熟,图画亦日渐脱离类文字性,向独立的绘画艺术方向发展。书、画艺术共同之源,是具有类文字性的原始图画,但不能由此简单地认为“文字本于图画”或“画为书之源”。唐兰、裘锡圭、周有光、高明等前辈学者曾针对图画与文字的关系展开不同角度的探讨,本文对诸家论述加以考辨并提出了自己的见解。