摘要：本文从历史考证与形态分析两个方面对学界有关赵元任创作的钢琴曲《和平进行曲》《偶成》及风琴曲《花八板与湘江浪》的研究成果进行述评。其中,历史研究主要围绕着《和平进行曲》与《花八板与湘江浪》孰为中国钢琴音乐创作肇始的争鸣,即中国钢琴音乐文化内涵的讨论。音乐分析可分为音调来源与音色模拟两个方面。由个案的研究历程可折射出现代音乐史学的发展历程,引发"在历史研究中,不宜流入单向‘考辨’,不可忽视与中国传统音乐的学科融合"等思考。通过对该专题的回顾,可为其后相关著述、教材的写作提供参考与补遗。也可对音乐史学中"历史·音乐·形态"多元一体研究范式的构建、完善提供些许参考。

摘要：中国当代器乐创作的发展,是以“走进西方”作为开始的。尽管如此,近一个世纪以来,我国的音乐家们却从未停止过对本土音乐文化传承的探索与追求。本文通过不同时期的器乐作品,从作曲家对传统音乐的不同角度、不同方式进行的创作实践进行分析与研究。

摘要：西方作曲技术的多声音乐结构是建立在和声、复调技术体系之上的,如何将西方技术原则作为载体加以灵活运用,用来承栽以单音线性音乐为特征的中国传统音乐独特思维方式,承栽中国作曲家对本民族传统音乐元素的重新解析与诠释,升华与感悟?越来越多的作曲家以独特的个性化表达方式,在多声结合的技术上做出"中国化"的线性处理。本文将通过一些具有代表性的,以不同创作视角与审美取向、不同个性化的合唱作品进行技术分析,并从微观与宏观的角度进行梳理与归纳。

摘要：2018年10月18—21日,＂2018全国爵士乐教育论坛暨爵士乐展演赛＂在南京艺术学院成功召开。中国音协流行音乐学会、中国音协爵士乐学会以及来自美国、德国、法国、加拿大、中国台湾等海内外爵士乐专家、学者,专业音乐院校、艺术院校、师范院校等单位领导、与会代表和参赛乐队参加了论坛,从学术研讨、大师授课、到爵士展演与比赛,特色鲜明,秩序井然,构建了一个教学结合、思辨相融、理论与实践同步的学术氛围与成果展现的交流平台,充分展示了中国高校十余年来在爵士乐教育的教学成果和研究现状。

摘要：《双韵》以汉德语言文字的声、形、义作为基础形成线条音调、节奏时值、复调对位、配器音响等技术参数,同时诗歌与音乐相互融通进一步形成特定的诗乐结构。作曲家基于双语思维下的创作技法探索在新世纪艺术音乐的东西交流中,在如何继承发扬民族文化精髓并与世界当代艺术平等对话这个紧迫课题下,无疑具有标志性意义。

摘要：王次炤受俞峰院长委托,由我负责“中国歌剧问题研究”项目第三子课题“中国歌剧理论研究”。项目负责人郭文景建议理论组讨论一下关于“民族歌剧”和“原创歌剧”的概念问题。我觉得很有必要,现邀请部分歌剧领域的创作、表演和理论研究的专家,来共同讨论这个问题。希望大家就以下问题发表意见:(1)在界定中国歌剧时,是否有必要设定“民族歌剧”“原创歌剧”等概念?(2)中国歌剧应该如何在体裁上做区分?(3)不同体裁如何定位?它们之间有何本质的区别?

摘要：大小七和弦的听辨是视唱练耳教学过程中不可或缺的内容,但目前业界对大小七和弦听辨的研究基本集中在纯粹音高听辨上,而对该和弦在具体作品以及作曲技法中的地位与作用方面涉及不多。本文将对大小七和弦学习过程中的难点进行分析,结合实际音乐作品,探索适合教学实践的训练方法。

摘要：《敦煌梦》是作曲家黄安伦①于1979年创作的一部芭蕾舞剧,此曲缘于黄安伦为杰出艺术家常书鸿把一生献给了敦煌的真实事迹所创作。1992年,芭蕾舞剧《敦煌梦》被遴选为"二十世纪华人音乐经曲"②之一,并于1994,在台湾音乐大师陈澄雄的指挥下和俄罗斯芭蕾舞大师戈德耶夫的指导下在台湾实现了它的全剧世界性首演。而《芭蕾舞剧"敦煌梦"选曲三首》中的《羽人舞》,《伎乐天》和《波斯舞》

摘要：和声音程的听辨是视唱练耳教学过程中不可或缺的内容,目前业界的研究大多集中在固定音高听辨上,独立性质的听辨涉及不多,本文以和声音程的性质听辨为对象,研究论述了一些训练方法,特别提出了"分类逐层深入练习"的方法,以期增强学生的音程性质听辨能力。