摘要：但昭义的教育思想、文化精神、课程与教学特色以及"养育"的教育学原理,构成了但昭义音乐教育学原理的基本框架。他的教育思想、文化精神继承了中国传统文化的优秀品格。我们用儒家思想与人格模式对但昭义的艺术人生品格进行阐释的合理性在于,作为一个民族的优秀分子,他必然和这个民族的精神品格相关,但昭义并非"饱读经学之士",而中华文化精神品格通过师承关系已融化在他的血脉中,并通过他的教育实践建构了他的音乐教育思想与精神。

摘要：本文通过认知心理学关于记忆的过程与类型的描述,对于其如何运用于钢琴演奏记忆的实践:包括听觉记忆、视觉记忆以及背谱的方式,结合自己的经验以及一些钢琴大师的事例进行了较清晰的阐述。

摘要：莫谢莱斯及其《十二首个性练习曲》在西方曾起到推动浪漫主义钢琴艺术发展的重要作用，本文认为该作品对于帮助我国学生尽快地走出相对较为固化的钢琴练习曲教材使用所造成的窘境、提升其艺术表现力具有不可多得的实践价值，有必要择善用之。

摘要：伊格纳兹·莫舍莱斯(Ignaz Moscheles,1794年5月23日-1870年3月10日,波西米亚人)是古典与浪漫主义交际之时一位杰出的钢琴演奏家,也是一位出色的作曲家、指挥家、钢琴教育家。在莫舍莱斯的一生中,出现了不少与他交往密切的音乐大师,对他的艺术生涯产生了影响。本文通过梳理莫舍莱斯与他们之间的交往,来重新审视这位西方钢琴艺术史上不能被遗忘的大师。

摘要：莫扎特曾说：“视奏的技巧，就是把一首乐曲，以应有的速度演奏出来，还要表现出应有的表情和情趣，使聆听的觉得仿佛是作曲家本人在弹奏一样”。对视奏能力的训练应从习琴之初开始，培养协调运用脑、眼、手、耳、脚来进行视奏的良好习惯。

摘要：在演绎声乐钢琴伴奏时,需要尽力还原作曲家的创作意图和心态,通过正确把握各种体裁声乐作品的伴奏处理方式,达到以多样化的演奏效果体现作品个性风格特征。

摘要：在西方音乐古典时期,除了"维也纳古典乐派"的三位大师海顿、莫扎特和贝多芬外,在当时还有很多闻名于欧洲的钢琴家、作曲家。他们有些是处于古典风格的形成时期,有些是在浪漫主义到来时还执着于古典创作模式,因而在世时的光辉未能被后人牢牢记住,这里面就有被誉为是欧洲浪漫主义初期最伟大作曲家。

摘要：当今乐坛只要提起普罗克菲耶夫就会联想到另一个名字——芭芭拉．尼斯曼（Barbara Nissan）。她是世界上第一位演出并录制普罗克菲耶夫全套钢琴奏鸣曲的钢琴家，她是演出普罗克菲耶夫钢琴作品最多的钢琴演奏家。她对普罗克菲耶夫音乐的诠释被公认为具有绝对的权威性。作为一名钢琴演奏家和音乐学者，她在世界上享有很高的荣誉。本文将介绍她辉煌的事业生涯并重点论述尼斯曼在普罗克菲耶夫钢琴文献的研究领域所作出的杰出贡献。

摘要：在真正的音乐中,充满了一千种心灵的感受,比言词更好得多。——门德尔松在今天提到门德尔松,人们首先会想到的是他的管弦乐作品《仲夏夜之梦》、《婚礼进行曲》和《e小调小提琴协奏曲》等这些脍炙人口的作品。其实,比起这些管弦乐作品,门德尔松在钢琴创作领域也有着丰硕的成果,他的《无词歌》在钢琴小品中占有着重要的地位,他的"抒情风景画"创作风格也融入到了钢琴音乐之中,为钢琴音乐做出了巨大的贡献。

摘要：意大利作曲布索尼根据巴赫的无伴奏小提琴独奏曲改编的钢琴曲《d小调恰空》被认为是钢琴版恰空中最为成功的一首。作品把小提琴演奏方法钢琴化,改善了小提琴演奏的局限性,借助钢琴的表现能力完整地表达了巴赫的音乐意图。从分析、了解作品入手,尊重布索尼恰空的浪漫风格,从整体上把握作品的技术特点,并了解作曲家创作时的即兴空间,这些都对演奏好这首作品有很大的帮助。