摘要：在乡村振兴的背景下,立足地方文化底蕴与资源发展富有当地特点的文化创意产业,是促进区域经济社会发展的关键途径。文创产业是创意与文化的融合,旨在通过设计提高文化资源产业附加值,彰显文创产品的艺术美学原理与视觉冲击力。苏绣源于苏州,其鲜明的地方艺术特色已趋于完善,并具有较高的地方人文价值。近年来,随着现代文化创意设计行业兴起,社会大众对文创产品的喜爱为苏绣艺术提供了全新的发展契机。文章通过对苏绣文创产品的创新性探讨,为更好地继承和发扬中国传统苏绣艺术提供了参考依据。

摘要：苏绣是中国文化瑰宝中不可缺少的一部分。全媒体技术改变了人们的生活方式和消费理念,同时,地方文化创意产品的发展和市场也需要进行相应的调整。文章以苏绣为例,对苏绣文创产品的设计现状进行了分析,并通过全媒体的方式,对其设计创新的原则进行了探讨与归纳,以期使其在区域经济发展、文化交流中的作用得到最大限度的发挥。

摘要：苏绣距今已有两千多年的历史,作为中国“四大名绣”之首,其历史悠久、文化内涵丰富、艺术价值极高,特别是其独特的画面风格和高超的制作工艺,对当代文创旅游产品设计与开发具有重要意义。文章通过分析文创旅游产品中的苏绣艺术,对苏绣文创旅游产品设计与开发进行思考,以推动苏绣的传承和发展。

摘要：文案创意在广告作品及广告宣传中占有重要地位。目前高职艺术院校广告设计专业学生文案创意能力较为薄弱。应该从学校、教师及学生三个层面加强文案创意能力的培养。

摘要：＂博学之,审问之,慎思之,明辨之,笃行之＂是中国古代儒家治学求进的道理。在民办高职院校艺术设计教学中,教师应汲取儒家之教学精华,应用于现代艺术设计教学,实现＂取其精华,去其糟粕＂、＂志于道,据于德,依于仁,游于艺＂之功效,以此创立艺术设计品牌专业、培养优秀人才。

摘要：一些设有艺术设计专业的民办高职院校，精品课程建设仍处于空白状态，建设具有专业特色的精品课程迫在眉睫。能否培养出高水平的艺术设计教师，是精品课程建设成功与否的关键。从国内民办高职院校艺术设计专业教学队伍现状来看，存在着教学队伍结构不合理，多课时、少科研等诸多问题。在教学实践中，我们应通过学校和教师自身两方面来解决民办高职院校艺术设计专业教学队伍建设“老大难”的问题。

摘要：文章在生态化教育理论的指导下,对民办高职院校艺术设计专业教学对象的特点进行分析,针对目前存在问题,提出新型艺术设计专业生态化教学体系的概念,并在此概念中进一步探讨民办高职院校艺术设计专业的教学方法改革,形成指导民办高职院校艺术设计专业教学建设的具体实施方案。

摘要：实践教学环节的改革是艺术设计专业教学改革的核心。文章分别从历史、体制及生源的角度入手,分析民办高职艺术设计专业实践教学环节目前的问题及其原因。从范式的基本理论入手,结合目前民办高职院校艺术设计专业实践教学环节的实际,力图从宏观上构建一个开放、互动、融合的＂3＋1＂现代实践教学范式,以期为高职高专艺术设计专业的实践教学改革进行一次尝试性的理论探索,从而为其未来的发展提供一定的理论借鉴。

摘要：文章以高职教育的特点与目的为引导,尝试性地总结当下民办高职院校这一高职教育体系中独特的群体,其课程设置的大致特点以及所出现的一系列问题,并以此为基础,以民办高职院校中艺术设计专业为切入点,进一步探讨民办高职院校如何结合自身教育特点,构建出具有一定先进性与生命力的课程体系,以达到高职教育所需要的教育目的。

摘要：我国学校艺术教育已有近百年的历史,自20世纪90年代以来,普通高等学校逐步恢复公共艺术课程,旨在通过多种形式的艺术教育,提高在校大学生的自身修养和综合文化素质。与此同时,高校专业和非专业艺术教育体系正逐步建立。然而,当今学校艺术教育的社会背景与百年之前已有很大变化,学生成长于一个消费文化、大众文化、视觉文化与网络文化高度发达的社会环境中,高校公共艺术教育自身应该具有时代特征和针对性。