摘要：五四时期中国现代教育的深刻变革,为美育带来了崭新的视野和格局,此间形成的艺术教育思想、内容、体制等,影响之深远,甚至持续至今。雷家骏作为一线教育工作者,在该时期做了一系列关于儿童艺术教育的理论与实践探索,折射出在“德风”与“美风”交相激荡的历史时期,中国现代美育从观念到内容方面发生的深刻转变。

摘要：早期石刻书法的物质性与书法知识生产之间的关系是过去研究者并不太关心的问题。通过物质性的视角我们可以看到,图像化的呈现方式使得各类早期石刻书法的学术性质同一化,成了一种“纯粹书法图像”。对书法图像的包装、复制及出版等环节使其获得了经典艺术物质层面的“相似性”,从而进入了某种经典艺术史的图像叙事脉络。

摘要：艺术自律观是现代性进程中的重要产物,历经多个世纪的理论演进而获致其现代形态。现代意义上艺术自律观以“形式”和“经验”作为要核,而这二者在迈耶·夏皮罗的艺术史论中占据显著位置。夏皮罗在专注于艺术之社会维度的同时,也分外尊崇艺术的本体要素,这集中体现在他对现代艺术的考察中,概述起来主要有三:其一,艺术形式和艺术经验具有一定程度的自足性和自洽性,其存在并不完全有赖于社会语境的塑形;其二,艺术形式和艺术经验可以凭借其相对独立的身份介入现实语境,并肩负着以批判性的姿态指涉外部世界,尤其是指涉社会生活的使命;其三,艺术形式既受惠于现实经验,又在其具体化的感性建构中实现着对现实经验的超越,并唤起受众对部分现实经验的重审。

摘要：本文通过简单的一步热解法合成了C/Co复合材料,在材料质量填充浓度为35%时,观察到其具有优异的介电频散性能。当材料厚度2.5 mm时,该复合材料在11.2 GHz的最小反射率为-23.7 dB,小于-10 dB的带宽为3.8 GHz。为了进一步提高吸收体的吸波性能,利用全介质超材料的设计对吸收体的宏观结构进行优化,此方法成功地将小于-10 dB的吸收带宽扩展到15 GHz(7.0~22.0 GHz)。该研究结果可以为高性能微波吸收材料的制备工艺和结构设计提供有价值的参考。

摘要：艺术观者问题是西方艺术史学史传统中的一个基本问题。其现代版本一直可以追溯到18世纪狄德罗时代的法国学院沙龙展。迈克尔·弗雷德和托马斯·克洛分别从形式美学和艺术社会学的研究视角探索绘画与观者的关系,并就此问题产生了争鸣。在他们争鸣的背后,隐含了观者和公众在内涵与特征上的差异。这两个概念在运用策略上的相近之处揭示了它们服务于现代艺术史叙事的共同目的,标识了观者问题的新面向。

摘要：中国艺术学学科在2009-2018年间处于稳步上升期,尤其是在2011年艺术学升格为第13个门类后,艺术学各一级学科的理论自觉意识增强,构建有中国特色的艺术学学科体系、学术体系与话语体系成为艺术学界的共识。各一级学科之间的跨学科整合研究倾向增强,重要学术期刊对艺术学论文的刊发率不断上升,艺术学学者获得的各类项目资助与科研奖励保持高位增长态势,师资结构日趋合理,师资规模不断扩容:在学术研究的主题上,学者们聚焦现代性视域中的艺术难题与前沿议题、艺术理论分析的中国视角与方法论、中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展等问题。当然,在各一级学科与各专业方向发展的不平衡性,艺术各门类之间的跨媒介、跨门类与跨文化的整合研究等方面,仍有很大的提升空间。

摘要：目前针对人工智能艺术的美学和文艺理论研究主要关注原创性和主体性等议题,这一倾向所反映的工具论的技术观背离了艺术与科技融合的趋势。鉴于此,本文提出从马克思主义艺术生产理论的视角考察人工智能创作,通过辨析艺术生产理论谱系中的各种技术观念,梳理从机械复制到数字原创的技术脉络,进一步从社会组织、精神生产和“不平衡”问题三个方面,阐释人工智能艺术的内涵及潜能。据此,本文认为人文艺术学者应当着眼于艺术、技术、社会的辩证关系考察数字时代的精神生产实践,推进当代美学的生产转向,实现马克思主义艺术理论的当代创新。

摘要：利用元分析方法,基于69个独立样本分析了促进焦点对创新的影响,基于66个独立样本分析了防御焦点对创新的影响,并分别检验了文化情境和研究设计严谨性对这些关系的调节作用。结果表明:促进焦点对创新具有正向影响,个体层面的促进焦点对创新的影响效应更大,防御焦点对创新的影响不显著,但个体层面和非个体层面的研究结果具有显著差异。并且,东方文化情境下,促进焦点对创新的影响效应更大。同源方差问题越严重,促进焦点与创新的关系强度越大。进一步地,运用元分析-结构方程模型(MASEM)检验了个体促进焦点影响创新的中介机制,结果表明,促进焦点个体往往会选择性忽视创新风险,实现创新的信念和自信度更强,对创新的参与和投入度更高,从而促进创新。创新自我效能感在个体促进焦点影响创新的过程中发挥了部分中介作用。

摘要：随着人工智能技术的不断演进迭代,AI视觉艺术中的现代技术、作品本质、作品主体性等相关问题亟需研讨。海德格尔的哲学视角为回应这些问题提供了有力的理论框架。一方面,人工智能作为一种现代技术被视为“解蔽”方式,带来了“集置”之危机;另一方面,AI视觉艺术超越传统的模仿与再现理论,重新定义了物的本质和艺术的本源。AI视觉艺术品中,主体与客体不再分割对立而融为一体。化解“集置”与“促逼”,需要倾听天命、揭示真理,反思现代技术与AI视觉艺术的本质。

摘要：长江在中华民族的历史发展中具有无可争议的重要性,它既有人类大河文明的一般特征,又有独特的本土文化内涵。本文独辟蹊径地从美学角度来思考长江文化,广泛吸纳传统文化和当代理论,将长江视为一个文化原型,创造性地以“母亲河”为其美学特征,深入探究了母亲河的复杂文化意涵。首先是长江具有从万物到文化的孕育创生意义,其次是长江具有民族家园的建构功能,再次是长江蕴含了中华民族无与伦比的智慧特性,最后是长江以其地理和人文的融通来形塑整合了中华民族共同体。