摘要：历史地说，“艺乘”(Art as vehicle，)①是格洛托夫斯基在一九八六年到一九九九年间于意大利的篷蒂德拉(Pontedera)进行的研究活动。这是格氏生平最后一个阶段的探索计划，除了继续他之前在剧场内、外的关心之外，这段时期格氏的健康已经逐渐恶化，因此，格氏也试图在“艺乘”工作期间将终身所学交付予后代，譬如在一九九六年，虽然为时已晚，格氏将在篷蒂德拉的“格洛托夫斯基研究中心”改名为“耶日·格洛托夫斯基和托马斯·理查兹研究中心”，更清楚地指定了“托马斯·理查兹(Thomas Richards)为他的传人(Schechner 1999)。

摘要：本文广泛运用台湾战后11份报纸材料及相关文献,以探讨此"彼时彼地"色彩至为明显的抗战戏剧,在台湾战后四年间被搬演的情形为何?对于中国文化与国语尚待学习熟悉,且战时经验迥然相异甚至对立的"此时此地"的台湾人而言,其接受度又为何?不同类型内容的抗战戏剧在台湾的接受度可有差异?在1949年底两岸隔绝后,在新的剧本荒年代里抗战戏剧可有新的面貌得到延续?其短暂且集中压缩式的演出又对台湾戏剧发展造成何种影响?以上皆为值得研究却又是长期为两岸学界所忽视的议题,对于这些问题的厘清解决,将对台湾地区戏剧史、两岸戏剧交流史及中国话剧史研究有所帮助。

摘要：Événement(事件)每年春末这周日,滨海公路会跑起国际马拉松,千万条腿欢快撒开,沿海望不见岸。午饭时刻刚过不久,或至迟不过傍晚,陈的爷爷必会拖着偌大旅行袋,轰隆隆从公路拐弯,杀上山坡,来到陈的家。每年此日,陈就特意坐门口,等候一身热汗的他抵达。爷爷当然不是去跑马拉松,只是和老人会朋友们,一同骑车去起点,在那处观光饭店大广场集合。等到大队跑离良久,不见人了,他们才骑车出发,慢慢沿海,聊天晃荡,一站过一补给站,去讨取未发完的瓶装水、香蕉、小番茄,或一口装巧克力。

摘要：2018年11月20日,我收到在萨尔茨堡大学任教的雷思远教授(Christoph Lepschy)发来的邮件,表示汉斯-蒂斯·雷曼(Hans-Thies Lehmann)想要我的联络方式。我猜想,或许雷曼对两年前我提到的《汉斯-蒂斯·雷曼精选集》的编辑构想有兴趣。收到这封信的两年前,我还在担任台北艺术节的艺术总监,雷曼来中国台湾访问,随行的是在台北艺术大学戏剧系任客座教授的雷思远。

摘要：法国剧场从20世纪90年代起开始世代交替,新世代的导演纷纷跃上台面,得到重用,陆续接掌各大公立剧场和剧展组织。这一代导演的作风和上一代明显不同,他们导戏不甘被文字绑架,演出标榜戏剧性本质,过程不按牌理出牌,务求彻底突破舞台剧表演的窠臼。这些充满创意与动感的作品,究竟是见人所未见、启人深思,还是“调皮捣蛋”（gamineries）、哗众取宠？

摘要："国艺会"有鉴于近年来台湾表演艺术评论发表管道逐渐萎缩,所以在2007年岁末规划了"2007表演艺术创作论坛",邀集了曾担任该会评审工作的舞蹈、戏剧与音乐的学者专家,发表了十五场创作作品评述与现象观察的主题研讨,一起与表演团体共同回顾2006-2007年的创作概况,由此讨论表演艺术创作与制作呈现的问题与因应之道。专题发表者或就艺坛现象开展宏观论述,或就个别作品进行微观剖析,且与表演艺术团队互动交流相互对话。本次专题即选录戏剧与戏曲类的部分专题发言。

摘要：Godot，华文戏剧界有人叫他“果陀”（令人讶异的是，除了果陀剧团与绝版旧书之外．台湾目前并没有任何关于贝克特或《等待果陀》的中译剧本出版），有人叫他“狗头”（2001年，国家戏剧院，表演工作坊的制作演出《等待狗头》），也有人叫它“戈多”（中国大陆所使用的译名），

摘要：古典剧论向来偏重词曲格律、剧本编创、演出综评、写意美学等范畴;表演方法之论述,所占比例甚微,可谓戏曲理论中最弱的一环,虽不乏透辟观点,惜兴之所至,三言两语,戛然而止,未见以完整论述为憾。盖叫天先生以丰富的舞台经验为基础,并综合感性、直观与想象的能力,将深奥难言的表演精髓,层层剖析,完整陈述。本文依据既有的记录文献,加以整理归纳,可区分为三大领域,分别为:动作篇——动作美学,演剧篇——演剧原理,创造篇——创造观点。三大领域,层层铺陈,细细剖析,注重实例,提炼经验,分析细节,具备难得的宏观视野与完整格局,较之古典演剧论更精要,不但层次井然,且具丰富实务经验,为戏曲(京剧)表演学建立了良好的立论基础且产生了深远的影响。