摘要：(接上期)五、后设视觉'后设'一词在台湾的学术界使用有日渐趋多甚至泛滥的景况。从后设认知到后设思考、后设文法、后设表征,从后设虚构、后设小说、后设戏剧、后设电影,从后设空间到后设视觉等使用已形成后设中的后设。在当今后设数据(metadata)时代中,许多作品的诠释,需要更多的诠释数据、元数据,也即是关于'之后'、'之外'、'之上'、'之间'的延伸论述。'后设视觉',可说是超越现有视觉的形式问题。因此是'超越传统视觉表达形式的视觉'。'后设'视觉既带着'后现代'的况味,更从未来或想象的角度,跳脱既有的视觉观点来传达当下既有的视觉表现。

摘要：在社会转型的整体进程中,传统木雕产业持续受到冲击。台湾传统木雕向现代产业转型,已经做出了有益的探索。通过文献整理分析认为,台湾传统木雕转型策略上,提出向文化产业、文化创意产业转型。转型的具体途径有三条:一是结合产品设计发展文化创意产业;二是从工艺品生产转向艺术品;三是结合观光旅游业作为产业发展的营销策略。转型过程也同时面临新挑战,主要有三个方面:一是技术获得了发展,手工劳动的价值却发生变异;二是市场化、全球化的冲击,造成本土特色的消失;三是发展经济与传承文化之间的平衡问题。

摘要：本文拟以《南京、南京》(2009、陆川)、《白鹿原》(2012、王全安)与《1942》(2012、冯小刚)为影片分析对象,藉由「集体记忆」与「创新传统」两个社会/文化研究的概念,探讨中国当代电影创作触及「最近的过去」、讲述一个民国故事时,可能遭遇的困境,并且提议在此中国电影逐间迈向国际化的今天,我们如何可能重拾强调人文、艺术、文化与历史的发展途径,开创因应时代趋势的中国电影。

摘要：汀洲水渚图像,韩国学界一般通称“蒲柳水禽纹”,常表现为水中小洲或岸际坡地上植柳树水面满布莲荷、水草,并有凫鸟、鹤鸟、鸳鸯、鹭鹭活动其间,内容丰富,极具意趣。十二世纪高丽青瓷纹样中的汀洲水渚图像,依构图形式可分两类:中轴式和边角式。前者极有可能受到输入高丽的定瓷影响,并结合十二世纪辽墓壁画、金银器纹样构图乃至唐末五代花鸟绘画传统,移居髙丽的契丹官匠可能为这类图像传播的中介角色。而在北宋小景画渐兴的背景下,宋朝和高丽之间频繁的政商往来与宫廷画家的交流活动,则促使边角式汀洲水渚图像在高丽宫廷的转化与运用。

摘要：迈克尔·契诃夫认为“精神”这个神秘的、捉摸不定的存在可以成为演员们创作角色的艺术工具,鼓励演员要学会如何采用他、管理他,他对于演员可以是非常具体的,他可以带给演员们艺术自由。

摘要：《甕牖图》制作年代不详。赵孟在画后跋曰:"右子贡见原宪图。要见贫无谄。富无骄之意。乃为尽其能事耳。然二子同出夫子之门。以道德为悦。岂以贫富为嫌哉。子昂。"并未提到赵孟绘作此图,其后的收藏家或是鉴赏者如顾瑛、倪瓒或是张雨等对于此图的鉴赏也仅就画面题材抒发己意,未曾提到赵孟作此图。赵孟的作品多游走在文人书法性的线条与对于唐仿古之间,《甕牖图》以青绿作山石,仅勾勒轮廓后填以色彩,在山体的形状上与早期的《幼舆丘壑》相比更为工整与细致,俨然并非早于《幼舆丘壑》之作。笔者认为此图之成画年代具有讨论的空间,本文试图从题跋切入,探讨《甕牖图》作为赵孟画作的可能性,而后以作品中的水纹为线索,尝试定位出此图画史位置。

摘要：文章首先对美学经济和设计所经历的各个发展阶段进行了简明扼要的概括,接下来又围绕着云南省设计产业的现状展开了分析,具体涉及对设计产值的需求,对设计大师及团队的需求和增强总额和竞争力、跨区域发展这三个方面,最后以美学经济为核心,以云南省腾冲市曲石镇生态特色小镇的实际情况为立足点,以目标分析、应用策略以及具体措施为切入点,对其进行了系统且深入地研究,供相关人员参考。

摘要：上个世纪50年代,二胡的丝弦被金属弦取代之后,丝弦二胡几乎已经被淘汰。金属弦二胡在现代国乐的要求下,确实有其绝对的优势,也将二胡音乐的发展带入一个新的境界。不过,丝弦二胡真的已经毫无价值了吗?曾经也无人闻问的西方小提琴羊肠弦再度被重视,音乐的发展也逐渐走入多元的时代。丝弦二胡音色温润、厚实,有着无穷的余韵。丝弦二胡音量柔和、运指轻松,令人身心交融、舒坦自在。音乐不独只是表演,更多人所期待的是自我怡悦。这次调查针对演奏者及欣赏者的访谈及问卷,呈现了丝弦二胡持续发展的极大可能,也初步地探讨了与乐器或演奏相关的种种问题。

摘要：洪维我祖宗，渡大海，入荒陬，以拓殖斯土，为子孙万年之业者，其功伟矣。追怀先德，眷顾前途，若涉深渊，弥自儆惕，乌乎念哉!凡我多士，及我友朋，惟仁惟孝，义勇奉公，以发扬种性，此则不佞之帜也。婆娑之洋，美丽之岛，我先王先民之景命，实式凭之!——连横，《台湾通史·序》（1918年）

摘要：李行作为台湾电影界的先行者让我们后辈的电影工作者又爱又恨,爱的是他那种把电影当成自己一生志业的执著和热情,恨的是他的一丝不苟和对待作品的严苛让后生晚辈常常处于挫败中.