摘要：“性质禀之自然,情变由于染习。是以观人察物,当寻其性质也。”人的质性,乃从人的具体情态方面出发,对物象观察入微,在物象表达上有独特的视觉角度与视觉呈现形式,创作中在结构以及时代背景上寻求创新从而阐述一幅绘画作品和它所存在的时代背景所发生的必然联系。中国画的笔墨语言在探索和革新过程中,最终形成了自己独特的艺术风格。在当代中国画坛中,王东明是不可多得的一人,其对于笔墨的理解尤深。

摘要：随着篆刻艺术蓬勃发展,三晋玺的艺术价值及学术价值日趋凸显。三晋玺以典雅、隽秀的风格独树一帜,其形制虽小却气象十足,线质、线形等元素尽显空灵之美。明清印人对三晋玺有了一定的认知,朱简、黄牧甫等人吸收借鉴其营养,而独具特色,为后世印人学习三晋玺提供了参考。

摘要：历经先秦至明清,篆刻艺术制作工序由匠人铸凿演化为宋元文人撰稿、匠人铸凿,再到明清文人自篆自刻,完成了篆刻文人化体系的转化。明清之际,文人士大夫不断参与篆刻理论与实践,极大地拓展了篆刻艺术范畴。在“大书法”视野下的篆刻艺术,与历史学、金石学、书法、绘画、文字学、文学、文献学、哲学、美学等学科有着千丝万缕的联系。故而篆刻艺术的发展,不仅要注重实用性与艺术性的矛盾统一、传统性与创新性的相得益彰,还应做到“书”“印”并举、“学”“术”并重。

摘要：古人云:"凡书通则变。王变白云体,欧变右军体,柳变欧阳体,永禅师、褚遂良、颜真卿、李邕、虞世南等,并得书中法,后皆自变其体,以传后世,俱得垂名。若执法不变,纵能入石三分,亦被号为书奴,终非自立其体。"弁言陆维钊和丰子恺是近现代艺林中的大家,无论是文学、书法、绘画、教育等等,他们都是大家学习的榜样。

摘要：随着5G技术的发展,现代美术教育面临着新的挑战和机遇。该文基于文献综述和实地调研,从现有美术教育实践课程的设计原则入手,构建5G时代高校美术教育实践课程路径的框架;结合实际,采用案例分析、比较分析、综合分析等研究方法,探讨5G时代高校美术教育实践课程路径的构建。

摘要：文章通过对书法专业“艺术概论”课程中采用“研讨式”教学模式的理论与实践探索,有效地培养学生的独立思考能力与自主学习的主动性。文章强调把应试教育(考研)与能力教育结合起来的观点,顺应当下文科大学生创新教育的背景,其中有理论性的,也有经验性的,特别是对如何评价进行有益的尝试,这既是文章的目的要求,也是课题研究的必要所在。

摘要：中国龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用研究中扮演着重要角色。龙是中国传统文化中的重要象征,在冰雪雕塑设计中,龙的形象不仅赋予了作品神秘感和庄严感,还展现出雕塑的雄伟气势和动感美。文章首先阐述了龙文化元素的源流及特征,其次分析了冰雪雕塑的设计要素,并基于此提出龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用思路。这种融合传统文化元素的设计风格,不仅体现了中国文化的独特魅力,也为冰雪雕塑艺术注入了新的活力和创意。通过对中国龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用研究,可以促进中国传统文化与现代艺术的融合,推动冰雪雕塑艺术的发展与传播。

摘要：大学插画设计课程是视觉设计方向的必修课,将插画设计的课程与实践相更好的结合是一直以来教学改革探讨的重要课题。插画设计课程中包含的知识点转化成实践技能,进而实现其价值,不仅是基础训练与模拟实践,更多的是对未来学科发展方向的可行性模式探讨。因此,引导学生从在学习中转换思维,发现创意点与实践的商业空白点,融合传统文化与外来文化的元素实现作品价值是课改的一项目标。

摘要：颁奖词沉浸文史,博涉藏鉴。搜访遗珍,宏猷尽展。书追元明,精研册翰。情系教坛,丹心奉献。论书札记段成桂一书法美学,当属哲学范畴。书法美学之研究,非艺术现象之研究,乃是探索美于创作中之规律。凡唯知其表面现象者,则必不知内在哲理也。欲识得书道内在之美,必运乎于心,顺乎其理,久而习其指腕,方可得也。

摘要：《好太王碑》全称为《国冈上广开土境平安好太王碑》,被誉为“海东第一碑”。其书法融篆入隶,兼具楷书风貌,个中笔画内含草意,具有古朴雄强的艺术特点。《好太王碑》拓本一经问世,便深受学术界重视,先后出现了双钩填墨本、双钩本、石灰补字本、石灰脱落本等。因拓本不同,文辞内容出入较大,海内外学者研究结论出现差异化现象。本文通过对该碑的拓工、拓本、题跋等进行综合研究,以期对流传的拓本进行归纳总结,还原历史事实。