摘要：吉林艺术学院新媒体学院工作室作为国家一流专业建设点“数字媒体艺术专业”的重要支撑,经历了萌芽、初探尝试、专业化打造、创新超越四个阶段。本文通过工作室整理出的“环境化育、技术化育、人文化育”几个维度的“化育式”人才培养理念,结合“合理分配教学资源,营造环境化育;激励工作室导师,催生技术化育;主动求变,升级培养,人文化育支撑学生终身学习”几个阶段的问题解决方案的探索及实践,阐述工作室建设经验。

摘要："以学生为中心"的教育理念古已有之,伴随当代社会高等教育大众化进程的推进,越来越多的教育者意识到学生作为教育活动的主体地位的重要性。对数字媒体艺术专业产学研一体化人才培养模式的研究,特别是将学生作为这一模式创建的重心,是数字媒体艺术专业高等教育的必然趋势。

摘要：动态海报作为一种多媒体广告形式,在当今社交媒体时代被广泛应用,引发了人们对其意境和艺术性的关注。探讨了动态海报的概念、特点,以及如何营造动态海报中的意境。通过实际案例,从中华传统文化视角,分析了动态海报作为一种新兴艺术媒体弘扬中华传统文化所具有的潜力,供业内人士参考。

摘要：高校实践教学环节在培养学生综合素质与创新能力方面具有重要作用。顺应我国高等教育大力提倡创新、创业教育的热潮，文章采用建构主义教学理论对数字媒体艺术专业的实践教学课程进行分析，探讨该专业的实践教学模式、教学方法、教学设计与评价机制。

摘要：电子传感器技术在服装设计中的交互式应用是一种新兴的技术领域,具有广阔的应用前景和发展空间,它是一种将传感器技术与交互式设计相结合,实现人机交互、实时数据传输和反馈等功能,从而创造出更具创新性和功能性的智能化服装。还可以为服装设计师提供新的设计思路和创意,使得服装不仅仅是传统的服饰,而是一种可以为用户提供更加智能、具有交互功能的服装产品。

摘要：作为当代技术和艺术的融合,数字媒体艺术对通识教育的价值体现在于它具有高交互性、高创造力、高复制性和低成本等特点。但是,数字化媒体艺术在大学中的运用还存在着一些问题,如与传统的大学教育模式不能很好地融合,课程资源有限,师资力量不足等。因此,本项目拟从构建数字教学资源平台、开展"线上+线下"交互式教学、强化师资队伍等方面入手,探索通识教育数字化转型的新途径。

摘要：科学在电影中的应用主要表现为技术应用和传播应用。技术应用是科学与电影的交融,也是科学与艺术的交融;传播应用是电影的艺术表现,是技术应用的延续。“技术”和“艺术”是在特定时期、特定阶段、特定情境下共同呈现出来的概念。从理论层面看,技术是一种手段,艺术是一种结果,都是电影创作不可或缺的因素;从现实层面看,电影创作实践离不开科学的指导和帮助。科学与技术对电影艺术创作产生了深刻影响,科学技术是推动电影艺术发展的根本动力。

摘要：随着近些年来社会稳定、经济不断向好,中国电影行业展现蓬勃发展态势。数字时代下,电影的传播和影响力不断扩大,中国电影顺势而为,展现出独有的魅力,也为世界电影注入新活力。在电影产业逐渐成熟的过程中,类型电影也逐步突破重围,涌现出一大批爱情片、喜剧片、武侠片等优秀类型电影,中国类型电影工业方兴未艾。同时,随着新世纪互联网的兴起,大大加快了世界电影的发展,改变了世界电影格局。中国电影为何能在数字时代屡创佳绩,强势崛起,个中规律值得探究。

摘要：城市是一种媒介,它承载着文明的物质财富与社会关系,塑造了文明的形态,科幻电影是人类眺望未来的窗口,在媒介技术的革命中,数字技术的不断渗透使城市作为媒介物的特征正在被不断放大,为赛博朋克电影所刻画的未来城市图景平添了几分现实主义色彩。本文以赛博朋克电影为窗口,梳理城市媒介研究的理论基础,从媒介视角对赛博朋克电影中的城市媒介进行探究,回归现实世界中“智慧城市”的发展研究现状,旨在观照城市形态的嬗变,为当下城市与媒介的跨学科研究提供参考。

摘要：动漫设计与制作是现代文化创意产业的重要组成部分,也是我国高等教育学科课程建设体系中的重要组成部分,我国应当充分重视动漫设计与创作的研究、教育和人才培养,全方位提升我国动漫创作的质量与水准,推动动漫文化创意产业的科学建设与发展。