摘要：中外音乐电影比较分析研究在国内音乐电影研究领域尚属空白,挖掘西方音乐电影成功的精髓,对比分析中国音乐电影存在的问题,找到可以借鉴的西方音乐电影成功经验,对于提升中国音乐电影从艺术到市场的发展速度,满足观众对音乐电影的高标准诉求,实现中国音乐电影的跨越式发展有很大意义。

摘要：2020年7月7日至10日,中国传统音乐学会第21届年会在吉林艺术学院隆重召开。本次会议由中国传统音乐学会主办,吉林艺术学院承办,国际传统音乐学会中国国家委员会协办。由于新冠疫情防控始终没有进入稳定期,此次年会首次采用网络视频会议的形式.依托现代数字平台技术,三百余名专家学者相聚在"云端".畅享学术盛宴。

摘要：舒曼在十九世纪德国音乐文献中占有重要地位,他的艺术歌曲是这一时期最受赞赏的歌曲精品。套曲《诗人之恋》是舒曼声乐作品的典型代表。通过诗意的想象和巧妙地音乐构思,运用人声和琴韵,细腻表达如同日记般精简而富有特性的音乐语言,这是舒伯特之后声乐套曲创作的不朽之作。

摘要：自有声电影产生以来,电影音乐便成为电影艺术的有机组成部分,在电影的表情达意中承担着重要作用,音乐与画面之间相互独立又密不可分的关系,共同决定了电影最终呈现的艺术效果。从新中国成立之初到当下,电影音乐走过了经典的构建、文学性的凸显、复杂的“市场化”以及音乐风格的多元化发展等阶段,每一个阶段电影音乐都体现出诸多特点。随着新媒体及电子科技的高速发展,电影音乐发生了革命性变化,其功能和接受效果也在不断地凸显,本文试图对此进行探讨和描述。

摘要：贺绿汀重视情感、想象等属于音乐艺术本身的纯粹素质,把情感安放在想象与现实的辩证统一之中;重视音乐理论这种能够使艺术观念实现升华并便于传递的形上逻辑,在理性认知中把努力实现中西文化的融合作为艺术追求;重视探索音乐创作和音乐教育的有效方法和途径,在关注音乐内容与形式的统一中探寻形式的丰富表现力。

摘要：萨克斯管之所以受到众多音乐爱好者的热爱,与其丰富多彩的音色和灵活多变的演奏技术是分不开的。作为一名萨克斯管演奏者,如果不能认识到音色的重要性,就不能对萨克斯管的音色进行有效的调控,也就无法准确表达出作品的意境和内涵。针对此,本文深入剖析了演奏过程中气息、口形、指型对萨克斯管音色的影响,进而揭示音色表现从技术到艺术的转变过程,希望能够为学习者更好地进行萨克斯管演奏提供理论参考与依据。

摘要：中国管弦乐作品创作是我国音乐艺术的重要组成部分,其创作成果反映了我国音乐文化的内涵和价值。其中民族性的管弦乐作品是民族精神的重要体现,对我国民族音乐文化的建设起着重要作用。全面系统地分析与研究中国西洋管弦乐音乐创作的特征,对于更好地挖掘中国管弦乐音乐创作的价值,推动中国西洋管弦乐创作有重要的历史意义和现实价值。

摘要：钢琴一直有“乐器之王”的称号,在历史长河中,杰出的音乐家通过钢琴创作了一篇篇传世佳作。作为西方重要的乐器——钢琴,在其被引入我国后,就受到了人们广泛的喜爱与关注,在经过一段时间的发展之后,我国的音乐作品开始进入创新阶段,钢琴作品更是层出不穷,同时突破了原有的创作风格与理念,与西方的钢琴作品在和声、音阶、调式等方面存在差异,我国的作品更加注重突出中国民族特色,所以演奏者在演奏中需要注意诠释中国民族的韵味。本文通过对中国钢琴作品的特点、和声色彩感在中国钢琴作品演奏中的设计以及和声色彩感在作品中的作用的介绍,从不同的角度分析了和声色彩感在中国钢琴作品中演奏的重要性,以期对我国相关领域的研究提供参考价值。

摘要：音色是音乐的灵魂，音色是塑造音乐形象表达思想情感最主要的基础。不同的呼吸、不同的口型、不同的演奏状态，都可以形成不同的气息，可形成不同的音色。怎样才能取得优美的音色呢？1．正确的呼吸方法。2．寻找适合自己的口型。3．气息的控制4．松弛的演奏状态。

摘要：本文将复调音乐中的模仿写作与主调音乐的和声习题写作相融合。通过和声例题从音程、节奏、主题因素几个角度,论述了＂模仿写作＂在和声题中的应用,为和声课程的教与学从理论到应用打开思路。