摘要：目前国内对于声乐艺术指导专业的培养尚处于摸索阶段,对于课程设置、专业名称、培养层次、教学规划等并未形成科学的教学体系可以在全国各高校进行推广,而该专业的裹足不前已经严重制约了我国声乐艺术的发展。因此,尽早解决我国声乐艺术指导专业的相关发展、建设问题也就变得更加紧迫。本文中,笔者对该专业在国内的现状进行了理性的分析与思考,希望为该专业在我国的发展建设提供一些有价值的意见与建议。

摘要：歌剧被誉为音乐表演艺术的最高形式,古往今来的歌剧创作者,用充沛热烈的情感和精湛的创作技巧,为我们谱写出了一部部传世的歌剧精品,同时也刻画出了一个个鲜活的艺术形象。作为歌剧表演来讲,歌剧中艺术形象的塑造,无疑是歌剧表演的重中之重,也是表演的最终目的所在。本文从对作品和角色的理解、想象力的运用、情感体验以及肢体表演几个方面,就如何更好的进行歌剧中的艺术形象塑造,进行了初步的探讨。

摘要：《海上钢琴师》作为一部具有浪漫主义气质的电影,围绕着一位出生在船上、无师自通的钢琴家的传奇一生展开叙述,电影中通过这位钢琴家的出生、成长乃至死亡,表达出了关于艺术与生命、精神家园的呼唤等多种具有人文精神的主题,而电影中频繁使用的钢琴将电影配乐与文本叙事结合在一起,既表达出了创作者独特的钢琴艺术的观念,也将钢琴在电影创作、乃至作为艺术门类的重要意义揭示了出来。

摘要：黄龙戏是由“此地影”演化而来的民间小戏，当地俗称“地蹦影儿”，流传于农安及其周边地区。黄龙戏充分吸收和借鉴本地萨满乐舞、民间说唱等艺术手段，形成了具有悠久艺术传统、广泛文化基础、浓郁地方特色的地方戏曲剧种，具有重要的历史价值、文化价值、艺术价值及学术价值，是宝贵的民族文化遗产。

摘要：2013年12月2日，“世界残疾人日”的前夜，在国家大剧院小剧场举行了一场意义非凡的音乐会——“甘柏林和他的学生们民族音乐会”。此次音乐会是为纪念民间音乐家华彦钧（阿炳）诞辰120周年，由吉林艺术学院、国家大剧院联合举办。担纲音乐会演奏的是年近八旬的盲人二胡演奏家、吉林艺术学院甘柏林教授和他的学生们及吉林艺术学院实验民族乐团的师生们。整场演出立意明确、主题突出，演奏精湛、效果非凡，彰显出甘柏林教授二胡演奏艺术的深厚底蕴和吉林艺术学院音乐学院近年来的实践教学成果。

摘要：在国家大剧院上演的施特劳斯的《玫瑰骑士》,让观众体验到的不仅仅是"银玫瑰"的爱情趣味,更是世纪之交音乐理念的冲突与更迭。《玫瑰骑士》对古典主义的情有独钟,对瓦格纳音乐理念的继承,以及喜歌剧浪漫主义手法的运用,让《玫瑰骑士》成为音乐史上的一座别样山脉。

摘要：近年来,随着中国文化事业的进步,歌剧艺术也取得了蓬勃的发展。歌剧教学也需要在新的时代环境下进行自我审视,以适应时代和社会对这门艺术的发展需要。本文主要从歌剧表演课教学这一角度入手,对歌剧表演课在课程目标、课程建设、教学内容、教学实践和教师个人素质提升等多个方面,进行了全新的思考。

摘要：音乐信息属音乐自身范畴,是通过二度创作使音乐得到合理解释的依据,同时它们是由音乐而衍生的各种因素的总和以及具有各种显性特征的音乐产物。

摘要：在20世纪20—40年代的音乐思潮中,中国新音乐一直处于灰色成长期中,这无非是被其形成之初的基因争辩所致,"中西结合""中西比重""国粹主义""救亡音乐"等争鸣的话题始终在新音乐发展的道路上徘徊或是回流,思潮涌进中的话语持有者们各站立场,捍卫己见,一时间形成了坚守与批判、复古与改良的争鸣局面,但无论形式上的演进或消逝,都最终引发了关于音乐艺术本质上的认识争锋,贺绿汀便是这争锋中的一员,他的捍卫,客观而真诚。

摘要：媒体景观指的是能够反映当下社会的主流价值观,引领潮流,同时能够把现实中的矛盾和解决方法艺术化的一种新媒体现象,其类型主要有奢华场景、体育赛事、时事政治等。最近几年,我国不断地引入欧美发达国家的优秀电视节目的运作方式,这直接导致了中国电视媒体景观的产生。