摘要：音乐作为一种纯粹的听觉艺术,在以影像为主导表现形式的电影艺术中起着至关重要的作用。与影像的叙事方式不同,音乐经常以一种隐形叙事者的角色参与电影叙事,并以其独特的方式通过与受众情感共鸣的达成,迅速将其带入电影的虚拟时空,从而完成受众与作品的审美互动,帮助作者达成叙事目的。

摘要：在音乐表演艺术中，心理能力是表演创造中最丰富、最活跃的要素之一，其中包括音乐表演者的体验、记忆，投情与传情、想象与联想、临场心理等。加强音乐表演者心理能力的开掘，对提高音乐表演质量具有非常重要的意义。

摘要：音乐艺术包括创作、表演、欣赏三个主要环节,音乐表演是音乐艺术中很重要的组成部分,它连接着音乐创作与音乐欣赏,是音乐作品得以展现的一个桥梁。音乐表演艺术作为音乐的再创造,首先是创造性的艺术,其次使音乐作品变成“活化”的形态,第三是构建着音乐的意义与价值。

摘要：歌唱的艺术表现包括对歌曲的理解、歌曲的表现和歌曲的再创造,这一过程也是感受美,表现美和创造美的过程。歌唱的艺术表现与审美相辅相成,不可分割。理解歌曲的过程是体现审美感受和审美情趣,表现歌曲的过程是体现审美想象和审美理解,歌曲的再创造过程是体现审美观念和审美鉴赏。歌唱的艺术表现与审美即相互统一,又相互促进,共同开拓歌曲艺术表现的新世界,扩展艺术审美的新领域。

摘要：音乐表演是音乐美学研究中很重要的一个方面,也是音乐整体艺术构成的重要组成部分,作曲家创造音乐美,音乐表演呈现音乐美,音乐欣赏揭示音乐美,这三个方面在不同层面上都体现着音乐艺术最有价值的东西。音乐表演艺术在音乐再创造的过程中,音乐表演者在诠释音乐作品、体现音乐价值的同时也展示着表演者本身的艺术个性,同时给审美者提供着精神上的审美享受。

摘要：在现实生活中,人们对美的事物的欣赏是一种审美心理活动的过程。声乐艺术的审美活动也不例外,它既包含了人们的声音、情感、形象等审美思维,也离不开感知、想象、理解等审美心理。演唱者只有在演唱声乐艺术作品时把自己正确的审美感受和爱憎呈现给观众,观众才能从中得到美的享受。

摘要：音乐表演的性质决定了它是再创造的艺术,表演者在音乐再创造的过程中,要遵循感性与理性的统一、主观与客观的统一、历史性与时代感的统一这三项原则,这就对表演者提出了更高的要求,不仅要具备音乐表演的技能,完满地表演与再现音乐作品,还要对音乐作品的历史意义和内涵有深刻的认识和体验,并且用当代的审美态度去对音乐作品的意义做出深入的理解和恰当的解释,这样才能使音乐作品焕发新的光彩。

摘要：不同类型的歌曲将带给人们不同的感受 ,这正是不同类型歌曲所具有的不同层次的美 ,欣赏歌曲也就是要在了解歌曲类型特征的基础上 ,领会它的美 ,并在领悟中受到艺术的陶冶 ,得到心灵的启迪。欣赏也是一个积极的创造过程 ,通过聆听或演唱 ,将自身的情感与歌曲的感情有机的溶为一体 ,达到一种完全融合统一的境界美。

摘要：中国钢琴曲演奏的关键问题是中国民族风格的把握,准确把握作品风格才能达到对作品的完美再现,从而达到传承和发扬中国音乐文化之目的。该文从中国风格钢琴曲的音乐创作、作品内涵及作品表现等方面,分析论述中国风格钢琴曲的演奏艺术。

摘要：满族是我国最古老的民族之一，其历史悠久，传统文化资源丰富，经过漫长的历史积淀，积累了丰富的民族音乐文化，现在仍然流传在我国北方，特别是东北地区各民族之间，它是民族艺术中的一朵鲜艳之花，生动的记录了满族人民各个历史时期的生活，真切的表现了满族人民的思想感情。