摘要：作为批判性话题中的经典之作,海斯在文章中系统地回顾了长期以来在建筑学中存在的两种基本态度:其一是将建筑看作是主导文化的一个部门和意识形态的再现,也就是"建筑作为文化手段",其二是"建筑作为自治形式",将建筑看作无关任何外部文本和前在状况的先验形式逻辑之再现。通过对密斯的若干经典建筑的再解读,海斯描述了在文化和形式之间存在的批判性领域。他进而提出了批判性建筑的观念,将建筑放置到它自身的世间性状况中去,以开放的批判的态度来面对不确定的经验状况。通过对如上两种对立态度及其二分法的抵抗和对抗.海斯认为,可以依靠建筑师的著述过程建立起批判的建筑知识体系和实践策略。

摘要：人工智能即将重塑建筑学科。在叙述人工智能与更广义的建筑自动化问题之间的关系之后,这篇文章聚焦于人类与智能机器交互的未来前景。机器理解建筑的方式与人类大相径庭。自文艺复兴以来,建筑学科就将自身定义为不同利益相关者之间的对话,不仅是建筑师,也包括业主与实现项目的工匠。当智能机器兴起,这种对话将如何适应新的环境。这个问题不仅关乎设计的效力,也与表现力、艺术性相关。正如现代主义建筑对工业化的着迷与追求这门学科新的诗意紧密关联一样,当代对人工智能的兴趣也与建筑学科的创新内核相关。

摘要：虽然建筑学与结构工程在学术与实践领域已经呈现出日渐分离的趋势,由于共同的工具和基本信息表达方式,数字技术又提供了拉近两个学科的机会。在学术领域,需要重新考虑如何将结构知识传授给建筑学生,帮助他们了解材料科学和结构模拟方面的快速发展现状。因此,需要将结构重新定义为设计问题,同时亦需开发新的数字化工具帮助设计师接触最新的工程方法。这些工具必须足够直观,既能够整合设计思考过程,又能够改善设计师对于结构的理解。在哈佛大学设计研究生院,作者一直在尝试发展此类工具及相关教案,将结构和材料信息整合到数字化工作流程里,促使学生重新思考如何把数字模型所表达的结构思考转译为实体建筑。

摘要：《舞台布景:城市景观的当下与未来》项目以书籍的形式向我们呈现了其设计研究成果,促使人们从更多视角去认识出版物和信息交流的全新作用,以及景观设计学科与我们日常生活的紧密联系。该项目展示了洛杉矶、加尔维斯顿、圣路易斯、绿湾、安阿伯、底特律和波士顿这七个美国城市中的人和人们的生活场景。本项目的亮点主要包括以下四个方面。(1)信息交流:《舞台布景》源自19世纪下半叶景观设计师与摄影师合作项目的传统。不同于一般的设计专著,本项目的传播媒介和信息来源多样、行文用词简单易懂,并且聚焦于当代人们所关心的日常生活问题,力求覆盖更广泛的受众。(2)组织方式:《舞台布景》以七个城市的地理位置为序(由西向东),每个城市独立成章,从不同的尺度探索和描绘城市的方方面面,展示内容包括由设计师、活动家和生态学家等提供的照片、图纸、模型、草图、短文、文摘,以及社区活动简报。借由灵活的叙事结构,本书期望激发读者关于城市、景观项目和体验的更多思考。(3)多元视角:书中记录了对Stoss景观城市主义工作室项目的反思--如何观察、调查和参与城市景观,并试图提供更加多样的观点,它们或可互补、或可复合,也或许相互矛盾。《舞台布景》旨在抛出问题、激发灵感,而非提出明确的解决方案。(4)提供机遇:本项目以设计研究的形式在反映当下问题的同时提出了潜在的前进方向,其本身即是一种整合跨学科观点并面向公众的新模式。本项目记录了克里斯·里德和Stoss景观城市主义工作室的众多实践和研究项目,展示了如何在不同尺度(从一条长凳到整个城市),通过空间设计解决塑造和影响了当代城市及城市景观的问题。与此同时,麦克·贝勒姆的摄影作品聚焦人与人之间的联系(而非设计本身),以此展示城市景观中所发生的琐碎日常和对景观令人意想不到的使用方式。

摘要：根据热力学原理,文章认为建筑师需要通过不同的语汇和实践使建筑更趋向开放的、远离(热力学)平衡状态的系统,而不是仅仅追求节能规范、建筑模拟或建筑认证。

摘要：文章基于物质之间的热力学关系,辨析了将室内——室外的辩证关系物质化的两种方法:"热源"与"热库"。这两种方法分别适应于两种广义的地域气候,促使人们重新思考"室内"这个关键的建筑概念。这不仅是对室内的历史地位的重达,更是对其在本地气候与当代材料文化下的展望。阿巴罗斯+森吉维克建筑事务所的近期实践为此提供了直观的案例。

摘要：按照"洁净都市主义"的方式,建筑师、城市设计师、景观设计师通常假定那些关于水供给和处理的工程挑战需要通过一种技术性且最好看不见的方法来解决。这就让土地利用从流域的逻辑中分离了,并且导致了越来越多的洪水,干旱以及水污染。"非洁净设计"从另外一方面来说是指建筑师、城市设计师、景观设计师需要积极地参与现代水基础设施系统的设计中,并将其作为塑造城市形态以及迎合更广阔的人类、生态和美学目标的基础。这篇文章通过讲述两个分别来自于中国和欧洲的项目,来讨论如何将自然过程效能与空间设计策略相结合,整合工程、生态和城市设计思想。

摘要：文章简要回溯了图解在西方建筑传统中的演变和发展,并总结其三个主要特征,即非再现性、抽象化和图形性。文章指出,在数字化的当代语境下,过去20年间建筑设计关注点从形式到策略的转移,正在推动建筑图解实践从抽象化的过程转向物质性的建构。

摘要：扎哈和她的学生及潜在合作方一起,校验她的想法,建立她自己事务所的工作方式。她要求学生完成令人难以置信的巨幅绘画,那是她从玛德珑·弗里森多普那里学到的方法。他们一天又一天在这些巨幅作品上工作。她并不完全是自己在画,或许只是画一小部分,她的学生会和她一起合作。每个人都觉得自己是项目的一份子。她将建筑图纸称为＂画作＂。

摘要：普勒斯顿.斯科特.科恩通过投影几何的角度讨论了优雅。他发现巴洛克建筑中丰富的可供学习的榜样,提供了畸变(在极端透视条件下的图像变形)和建构性扭曲的历史样式。