摘要：美声唱法中国化作为推进中国声乐艺术发展的重要动力,一直以来指引着学科前进发展,在美声唱法中国化的进程中,中国声乐艺术的确存在诸如与民族声乐糅合失衡、演唱技法衔接生涩不畅及爱国情怀呼应不够等问题。喻宜萱秉持爱国之心,留学归国,作为首批提出该理念的歌唱家与教育家,将此思想浸润于演唱与教学过程中,强调应将西洋唱法与中国民族唱法并置,以崭新面貌持续发展,这一观念即便在当今中国声乐艺术崛起的背景下,喻宜萱在演唱技法与民族情感等方面对大众审美的影响依旧持续且深远。喻宜萱作为美声唱法中国化的倡导者与践行者,不遗余力地助推中国声乐艺术发展,为中国声乐艺术能更好地融入国际声乐艺术并展现其独特魅力,奠定了坚实基础。

摘要：武当山宫观道乐在历史发展过程中广泛吸收各种音乐元素,最终形成了独具特色的民族音乐形态:兼容宫廷雅乐和民间俗乐;兼具南方音韵和中原色彩;融合全真正韵和正一特色,成为传承和研究中国传统音乐的重要资料。

摘要：音乐分析美学和伦纳德·B·迈尔的“期待—风格”美学思想在如今的音乐美学界有着举足轻重的地位,同时这两种具有实证主义色彩的美学思想对于音乐表演学科具有积极的指导和借鉴意义。扎根两种美学思想的重点理论,从全新的角度出发看待声乐艺术,准确表达歌词情感和语气、重视演唱中的肢体动作、巧妙运用节奏“偏离”、旋律“偏离”准确把握声乐作品风格,以提高声乐表演表现力和对欣赏者的感染力。

摘要：王鸿俊教授在长期的教学实践和研究中不仅在声乐领域教授技巧,又在理论精神、审美品德方面引领学生,其教学领域由浅入深,研究层次循序渐进。本文主要从王鸿俊教授声乐教学之方法、思索与建设和声乐艺术之地区传播、发展两方面入手记叙他的学术贡献。

摘要：作为音乐史上最伟大的作曲家之一,贝多芬在交响乐、钢琴等领域的作品不乏横扫千军之姿、仙露明珠之秀,而《致远方的爱人》不仅里程碑式地开创了浪漫主义声乐套曲的先河,其所包含的时代精神、人生哲思、风格内涵与创造等因素更值得今天的演唱者仔细探究。本文将从时代之下的贝多芬思想变化出发,探析贝多芬的爱情心路历程,探析这部套曲诗歌与音乐的表达,论述在声乐这一艺术形式下这部套曲所要传达的抒情心理。

摘要：在多元文化相互激荡的当今世界,传扬好民族音乐文化,方能在历史文化的激流中挺立潮头,站稳脚跟。随着后现代主义音乐的发展,各国都在挖掘本民族音乐文化潜力予以抵制“欧洲中心论”,彰显民族自豪以树立文化自信。古诗词作为我国几千年来历史文化积淀和精神文明象征的载体,蕴含着独特的美学特质以及诉诸情感的表达,是民族音乐发展的活力源泉。本文以古诗词艺术歌曲为切入点,以《念奴娇赤壁怀古》为研究对象,透过艺术特征看古诗词艺术歌曲价值传承,进而为继承、发展中国民族文化精髓与艺术神韵做重要保障。

摘要：声乐作为一门用声音表达情感的艺术,是演唱者通过声音与音律对自我内心情感与认知的输出,更是欣赏者获得一定精神愉悦与情感体验的接收过程,是表演者与受众之间双向交付的情感交流过程。单纯的声乐作品只是词曲创作者内在精神的物质体现,而演唱者才是歌曲的直接表现者。声乐作品的成功与否,很大程度上取决于演唱者对声乐表演这一综合艺术形式的全局掌控。不同的舞台艺术实践能够体现出不同的声乐表演特征,对于声乐作品中的情感内涵表达也有所不同。因此,声乐表演艺术对于具象表现作品中的深刻内涵具有重要意义。

摘要：莫扎特在歌剧创作中善用感情元素,赋予歌剧诙谐幽默的艺术形象,致力于塑造鲜明的人物性格,依据戏剧冲突呈现人物情感变化主线,使观众能跟着人物的情绪或喜或悲,进而真正地融入歌剧情境,并从中获得艺术熏陶与美的享受。《你们可知道》是莫扎特《费加罗的婚礼》中的经典咏叹调,具有艺术性与代表性。本文通过探析《你们可知道》的演唱特点与处理方式,以期为人们赏析莫扎特歌剧的艺术内涵提供参考。

摘要：歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》是柴科夫斯基优秀的歌剧作品之一。该部歌剧久居舞台且久演不衰。歌剧中诸多著名的咏叹调,已成为音乐会及专业比赛中不可取代的经典。本文从音乐结构、音乐主题设计、音乐动机应用等方面,试图对咏叹调"书信场景"的音乐成分进行细致的分析。以期深度探究柴科夫斯基在歌剧咏叹调创作方面的继承性和独创性。

摘要：深入贯彻十九大精神,推动黑龙江文化体制向纵深发展,坚持地域文化特色创新,加强经济建设是国家经济发展的根本动力。近年来黑龙江省的文化产业发展不断壮大,国际文化交流密切,但是仍然存在着若干的问题。针对文化产业发展的现状,需要进行产业结构的调整,政府要加大对文化产业体制改革的扶持力度,完善吸引人才的政策,对人才管理制度进行改革,健全法律法规意识,并结合市场经济需求创办公共文化设施。