摘要：艺术欣赏、艺术创作的最高境界即忘我的境界，而道家超自然、超功利、超局限性的思想恰倒好处的体现了此境界，对于二胡演奏艺术的影响颇深。

摘要：20世纪80年代末，随着我国改革开放的不断深入和国际文化交流活动的日益频繁，手风琴领域也出现了一个明显的国际化现象。键钮式（巴扬）自由低音手风琴在这个时期大量传入我国，一些具有超前意识和开拓精神的教师，看上了它诸多方面的优点，并开始探讨它那独特的演奏技法。九十年代初期，文化部将天津音乐学院的青年手风琴教师曹晓青公派到德国汉诺威戏剧学院学习自由低音手风琴，师从于德国著名手风琴专家莫泽尔教授，回国后在中央音乐学院创立了自由低音手风琴专业。1994年，哈尔滨师范大学艺术学院也将该院键盘系的青年教师王宏宇公派到俄罗斯哈巴罗夫斯克国立艺术学院学习，师从于俄罗斯著名手风琴专家邦阔夫教授，系统学习键钮式（巴扬）自由低音手风琴的演奏技法，回国后在哈尔滨师范大学创立了键钮式（巴扬）自由低音手风琴专业。与此同时，天津音乐学院率先开设了巴扬自由低音手风琴的专业课，使我国专业手风琴的演奏和教学，在原有的基础上更趋全面和完善，并开始向国际先进水平靠拢。在此前提下，全国各大艺术院校和师范院校手风琴专业纷纷效仿天津音乐学院，此举为我国的手风琴事业注入了新鲜的气息。近几年来，专业音乐院校和高等师范院校键钮式（巴扬）自由低音手风琴的教学与研究已经全面展开，并取得了可喜的成绩，多名中国选手在国际比赛中获奖，学习和演奏巴扬已经成为我国手风琴事业向前发展的一种必然趋势。在现阶段，我国学习和演奏巴扬的主体主要是专业音乐院校和高等师范院校的大学本科生和研究生以及此类院校的青年教师，他们大都具有良好的键盘手风琴技术功底和多年的演奏经验，在此基础上才开始正规系统学习巴扬，最后完全过渡到巴扬。

摘要：中国戏曲与西方歌剧都是世界艺术宝库中重要的艺术形式，它们既具有各自鲜明的艺术特点，同时又具有迥异的面貌。戏曲和歌剧作为综合艺术的音乐戏剧，本文着重就它们的表演形式进行比较研究。

摘要：本文主要从曲作者的作品与演绎的歌手之间的合作,衍伸出一度创作与二度创作、技术与艺术、理性与感性之间的关系,并以此确认音乐艺术在忠于原作的基础上,作品与歌手心有灵犀的默契与投合。

摘要：声乐即歌唱的艺术，它跨越了文学和艺术两个领域，是音乐和文学两大学科的综合体现。中国的民歌、歌剧涉及了诸多文学体裁，有诗歌、有词牌、有散曲、还有剧本。文学的理解能力和欣赏水平直接影响着演唱水平和声乐表演的再创作。

摘要：经调查研究儿童社会音乐教育中的钢琴启蒙教育的发展现状存在一定的问题,透过现象来追问形成原因主要归结为四个方面：钢琴启蒙教育缺乏音乐文化的积淀 钢琴启蒙教育呼唤高素养的钢琴教师 钢琴启蒙教育受家庭功利主义影响 钢琴启蒙教育受狭隘应试教育影响。对儿童钢琴启蒙教育现状进行归因分析,以便为教育教学实践提供借鉴。

摘要：中国古代歌曲是根植于中国的土壤,由各民族共同创造,伴随着中华民族历史的发展而形成的中国民族声乐艺术。它体现了中华民族艺术的特点、欣赏习惯和审美意识。

摘要：＂乌拉＂的满语为＂江河＂之意。本文所述的乌拉指今吉林省吉林市永吉县境内的乌拉街满族镇辖区。《吉林外记》称吉林乌拉街古镇为＂峰呈东岭,屏列一方,

摘要：近藤岳编曲的双排键电子琴曲《G弦上的咏叹调》的教与学在双排键电子琴专业的教学中，对于那些初识双排键电子琴，但已具有准中等程度的钢琴水平的学生们来说，有一首不可不学的颇具技术性和艺术性的教学曲目——约塞·巴赫作曲，近藤岳编曲的《G弦上的咏叹调》。

摘要：进入21世纪以来,我国在加入联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》、建立了非物质文化遗产保护工作部际联席会议制度等措施之后,我国已经认识到,保护与传承非物质文化遗产对中国文化延续的重要性。笔者将在音乐类非物质文化遗产的重要性、所存在的问题以及人才培养三方面进行阐述。