摘要：艺术风格是区分不同艺术作品之间最为显著的标志,也是二度创作者重要的表现对象。但是长期以来,在舞蹈表演中,很多表现者虽能较为熟练和流畅的将整个舞蹈进行展示,但是却难以表现出作品的艺术风格,从而使整体的表演质量受到了很大的影响。鉴于此,本文从舞蹈表演中艺术风格把握和表现的不足谈起,并就提升的途径进行了具体的分析。

摘要：中国艺术歌曲在发展过程中,由于受到表现内容独特,抒情手法及结构形式丰富等优势,是我国声乐艺术中的一个重要组成内容。经过多年的发展,中国艺术歌曲始终受到人们的欢迎,主要在于艺术歌曲在发展和创作过程中充分吸收了我国传统音乐文化的精髓,尤其是对民族音乐元素的继承使得艺术歌曲更具吸引力。正是因为民族音乐元素的应用,使得艺术歌曲更具独特性,反映的内涵和理念更加丰富,推动民族音乐发展的同时也壮大了艺术歌曲的曲库。本文主要通过对中国艺术歌曲创作中民族音乐元素的应用进行分析,进而指出民族音乐元素应用的意义。

摘要：不同民族的乐器根据生活环境、地理位置、文化观念的不同而有了自己的特性。弹拨尔琴是维吾尔族、乌孜别克族古老的弹弦乐器,通过深入了解该乐器的制作过程、演奏法以及使用场合把握弹拨尔的录制技巧。

摘要：在艺术学院或者是音乐学院的教学过程中，声乐教学是艺术生所必修的一门课程。而在声乐教学方面，美声唱法的学习是最有难度也是主要的一部分。美声唱法主要起源于意大利，在引入中国之后，和中国的民族声乐相互融合，形成了具有民族特色的声乐美声唱法。美声唱法的学习不是一朝一夕就可以学会的，需要时间和精力来练习。而艺术类学生要想学好声乐，美声唱法的练习是很重要的。主要阐述了在教学过程中美声唱法的一些问题以及练习声乐唱法的技巧和方法。

摘要：近年来,伴随着声乐艺术和中职教育事业的双双发展,中职声乐教学也取得了长足的进步,先后培养出了一大批优秀的声乐人才。在这种良好的发展势头下,理应对整个教学过程进行全面的审视,使其百尺竿头更进一步。鉴于此,本文从教学目标、教学模式、教学评价和艺术实践多个方面,就中职声乐教学质量的提升进行了具体探讨,以期获得更加深刻的认识。

摘要：当前,我国社会经济进入新常态时期,社会文化与思想呈现出多元化特征,文学艺术领域面临着一系列的新问题、新情况,为保障文艺工作稳健发展,习近平新时代中国特色社会主义文艺思想在吸纳了前人文艺思想优秀因子的基础上,对当下文艺发展中存在的客观问题作出了明确回答,明确了文艺本质,指明了文艺发展方向。为更好分析与把握习近平文艺思想,首先分析了其文艺思想形成的理论来源,阐述了其文艺思想的现实特征,以更好把握我国文艺工作的发展态势,为文艺创造与文艺工作的进一步发展提供有力支持。

摘要：近年来,在艺术教育整体大发展的背景下,中职舞蹈教学也取得了明显的进步,先后培养出了一大批优秀的舞蹈人才。然而通过分析后发现,传统、单一的口传心授法,却成为了进一步提升教学质量的瓶颈,所以急需将一些新的、科学的教学方法引入到教学中。鉴于此,本文就多媒体技术在中职舞蹈教学中的运用进行了分析,以期起到一定的启示和借鉴作用。

摘要：随着新课程改革的全面发展以及素质教育的开展，教学有效性成为摆在教育工作者面前的重要任务。要想提高钢琴教学质量，在教学过程中，教育工作者应该充分关注学生差异，为学生积极营造善于发挥、善于创造的空间，进一步提高钢琴教学质量。文章从目前钢琴课堂教学过程中主要存在的问题入手，结合新疆喀什艺术学校的实际教学情况，探讨如何提升钢琴课堂的教学质量问题。

摘要：地方艺术院校音乐专业是传承并创新我国优秀民族音乐文化,展现音乐艺术价值、艺术魅力和文化内涵的重要渠道。校团合作的人才培养模式拓展了地方艺术院校社会服务的深度及广度,有效整合教学自身优势及外部资源,获取市场的认可,扩大学校影响力,活跃地方文化。本文从校团合作模式培养音乐专业人才的意义出发,分析校团合作模式存在的瓶颈以及深化校团合作的相关策略,为艺术院校的发展及音乐专业人才的培养拓宽思路。

摘要：本文是关于喀什市维吾尔族婚俗音乐班社的实地调查,通过对班社的内部构成、生存的自然和社会生态背景、传承方式等生存现状的考察和描述,探讨了班社在人民生活中的用途与功能,从中追寻他们在多元文化的现代化城市环境中如何维护传统文化的维持与发展,以及笔者在实地调查过程中对所发现音乐现象的反思。