摘要："抽象"是艺术语言发展的极致。本文以"抽象"为训练课题,总结了"抽象"元素在艺术创作中的作用,梳理了从形、色彩、画面形式结构、情感表达与情绪几个角度运用"抽象"元素的艺术实例,并设计出完整的可供操作的绘画基础课程教学方案。

摘要：声乐和美学都是古老而又年轻的。从人类在100万年前发出第一声开始,便慢慢有了声乐的艺术,人能发声本身就是一种艺术,但它的理论化之路走得艰难而漫长。而美学,是从人类能够睁开眼睛看到世界开始的,它的古老是和人类同岁的,直到3000年前,"美"从人类的眼睛走向了大脑的深处,从此美成为了真正的美,也开始了"看不见"的美的历程。本文从美学视域的角度去看看声乐的艺术,这是我们从人的眼睛去看人的声音的美妙,他们在我们的大脑深处得以重逢,迸发出让彼此激动的碰撞火花。

摘要：绘画基础课程在国内所有艺术高校美术类专业中普遍开设。但是与高考美术集训相比,在大学阶段的绘画基础课程的教学要求和学习重点有着极大区别。进校前经过长期、单一的高强度应试训练以后,套路化的作画步骤、画面效果及固定的写生观察方式(其实基本不观察)往往是大一新生普遍存在的问题;同时,在绘画基础课程中也往往缺乏目的性。本文针对上述问题,提出以绘画元素切入高校美术基础教学的设想,并且以"空间"为例设计出完整的可供操作的教学方案,能迅速、有效地使学生从狭隘的高考应试思维转入对艺术的理解和学习,从而提升专业创作能力和修养。

摘要：声乐是一门特殊的艺术,是人类用以抒发情感、交流情感的一种自然而普遍的形式,它是一门音乐与语言相结合的艺术,通过悦耳的声音和清晰的语言来表达内心丰富的感受;声乐的教学过程,既是传授声乐的声乐技能的过程,更是传授审美价值的过程,在教学过程中使学生理解声乐审美价值、掌握声乐技能、运用歌唱来表现声乐美。为此,教师应根据声乐审美标准,积极创造条件,培养学生的声乐审美价值观。

摘要：交响曲是一种篇幅宏大、构思复杂的音乐体裁,在音乐史上具有十分重要的地位。贝多芬于1808年完成的《第五交响曲》是世界著名的交响曲,在创作手法上有独特的艺术效果。无论是旋律、节奏、复调,还是作品的曲式结构、调性布局等,贝多芬都进行了缜密的布局和设计,是其众多作品中最富生命力的一部,亦是世界交响乐中的精品之作。。

摘要：将茶歌改编为具体的钢琴曲,其不仅是从艺术资源内在关联认知视角出发的具体活动,同时也是将传统音乐艺术与现代音乐理念全面结合的重要表现,因此,价值极大。也要尽可能确保整个茶歌艺术的原有内涵实现等量传递。本文拟分别从茶歌艺术以及钢琴曲的艺术特征认知和理解入手,结合茶歌艺术改编为钢琴曲的价值认知,细化茶歌改编为钢琴曲的具体注意事项,从而精准分析茶歌改编钢琴曲中的方法与艺术传承。

摘要：民族民间舞是一种极具艺术感染力和综合艺术价值的舞蹈艺术形式,极具民族性以及艺术性特征。在民族民间舞的内容体系当中,旋转动作在民族民间舞当中占有至关重要的地位,同时还有千姿百态的特征。旋转动作要求表演者拥有极高的技巧水平,保证旋转中的表现力,与此同时旋转技巧还能够起到衔接作用。旋转技巧可以体现出民族民间舞的艺术审美,因而需要表演者进行有效的掌握和合理的利用,将舞蹈艺术的精髓展现出来,为推动舞蹈艺术的发展创造良好条件。

摘要：艺术可以陶冶人的情操，也可以提升人的修养素质。舞蹈属于艺术的一个分支，它具有艺术表达的相同属性。作为师范院校的学生，我们有必要深入了解艺术，了解舞蹈。舞蹈可以自娱自乐，抒发情怀；可以交流情感，增进友谊；可以增强体质，延长青春；可以欣赏愉悦，陶冶情操；可以了解社会，认识世界；还可以宣传教化，团结鼓劲。

摘要：中国音乐艺术教育改革已取得较大的进展,但面临的矛盾和问题还很突出。音乐艺术素质教育要实现可持续发展,必须以综合性人文艺术素质教育培养为导向,转变教学观的同时大力引进综合型素质人才,同时改进音乐艺术专业学生的思想意识。

摘要：意象是中国古典舞的艺术表现形式之一,在展现舞蹈艺术内涵与中心思想以及增强其艺术表现力方面具有重要作用,创新其在古典舞作品创作中的应用研讨意义重大。本文立足于古典舞创作视角,对意象塑造的价值与过程进行了重点探讨,旨在有效增强古典舞作品的艺术魅力。