摘要：毋庸讳言,在近年电影票房不断攀升以至中国大陆臻于全球第二大国内电影市场之时,不少国产电影的艺术性、思想性亦饱受争议。市场需求与美学价值的抵牾体现出电影创作者在平衡艺术性与大众性上的偏狭——急功近利的价值取向、理想空泛的题旨内涵、浮夸炫技的视觉追求与审美消退的影像表达等是其动因。基于艺术性与大众性的辩证视阈,近年来国产高票房电影,有着其市场成功之道与艺术价值尚需深入开掘之表征,置身转型升级、内在增长、国际传播等发展期,国产电影产业正确坚持形式为支撑的内容至上、艺术规律的创新性探索、道德理性的文化坚守、观众审美需求的正确把握等底线思维和原则策略,无疑对国产电影的当下和未来实践大有裨益。

摘要：在本质层面上,由众多国产大片主导的视觉消费视阈中,中小成本艺术电影立足现代社会发展语境,以相对独立的创作姿态执着于题材故事、镜头语言、视听修辞与风格韵味等方面的艺术本真,既引领国产电影的艺术化探索之路,亦担当中国电影发展的增量角色。可以说,只有具有鲜明本土色彩的中小成本艺术电影为广大观众所关注,并得到充分发展,国产电影才能达至真正意义上的成熟,也才能实现有效的国内、国际传播。鉴于此,全面且较为细致地剖析、探讨当代国产中小成本艺术电影的创作特征、特点得失及其发展趋势、传播策略,无疑较具现实意义。

摘要：2000年,施润玖导演的《走到底》被视为中国第一部公路电影,但票房却"惨到底"。2006年,中国公路电影迎来首次创作小高潮。同年,韩杰导演的《赖小子》获第35届鹿特丹电影节最佳影片金虎奖(1);贾樟柯编剧、导演的《三峡好人》获第63届威尼斯影展最佳影片金狮奖(2)。

摘要：电影音乐作为现代电影创作中不可或缺的关键要素,对于增强电影的情感深度和艺术表现力起着重要的作用。新时代国产现实主义电影在类型机制、叙事风格及审美表现等多个维度上呈现出创新发展景观,而音乐在其中亦起着颇为重要的造型、表意、主题塑造等功能作用。在文本叙述上,它以深刻的社会观照意识和时代精神激发观众情感共鸣,兼收并蓄各种文化元素,创造出独特的听觉体验;在制作流程上,它实现了创作效率和艺术表现力的双重提升;在传播路径上,它以数字化、新媒体等网络传播途径实现了审美功能的效益延伸。

摘要：本文运用热拉尔热奈特的叙述层理论对德国早期表现主义电影代表作的叙述层展开分析,以揭示电影叙述层与电影语言表达途径之间的关系。通过对影片《卡里加里博士的小屋》叙述层的分析,指出“元故事”与“故事”之间的解释关系,通过对影片《疲倦的死神》叙述层的分析,指出“元故事”与“故事”之间的纯主题关系;通过对影片《大都会》叙述层的分析,指出“元故事”与“故事”之间的阻扰关系。由此可见,电影的叙述层可通过任一或多种电影语言元素的综合运用来实现。

摘要：之于电影史学,电影大师(多指导演)和经典作品多为电影艺术史的研究、阐述对象。之前的电影史学著作,如20世纪30年代问世的法国学者埃米尔·克雷斯的《电影历史》与美国学者罗伯特·格罗的《科学剧院》,20世纪60年代以后问世的法国学者乔治·萨杜尔的《世界电影史》、让·米特里的《电影史》,德国学者乌利希·格雷戈尔的《世界电影史(1960年以来)》。

摘要：本文以日本电影《感染列岛》与韩国电影《流感》为例,分析其对相似题材的不同艺术表达,在比较视野中探讨疫病灾难片的主要特征及其现实意义。两部影片的主题都是人类在灾难中的反思,不同之处在于前者重在彰显平民的价值和力量,后者侧重批判权威意志对平民价值的无视和抹杀。

摘要：一、旧好莱坞与奥斯卡随着数字技术在21世纪的突飞猛进,在“互联网+”与新媒体时代语境下,世界电影史可以被划分为五个分期:“形成时期”(1895-1927,没有声音和色彩的“默片时期”)、“成熟时期”(1927-1945,用声音和色彩热烈拥抱现实的“有声与现实主义时期”)、“变革时期”(1945-1967,内容、形式与风格第一次颠覆传统的“现代主义时期”)、“振兴时期”(1967-1999,各种技术与艺术、形式与风格、样式与类型、流派与思潮、题材与主题相互影响、渗透的“融合主义时期”)和“革新时期”(1999年以来,数字技术突飞猛进与电影创作不破不立的“数字化与后现代主义时期”)。

摘要：猫眼中国电影年度票房排行榜数据,为从2012—2021十年间上榜前十影片的嬗变中探究新时代国产电影的审美特征与发展趋势,省思高票房、好口碑所促成的现象级电影的启示意义提供了一个切口。十年来中国电影业的风云变幻见证了好莱坞进口大片号召力的渐次下行以及国产电影发展势头的迅猛拓进。跳出“追光冲动”,从类型视角(喜剧元素、系列片文化、科幻想象等)总结票房成功之因,并从受众需求、文化语境与电影发展规律中,探析高票房电影的艺术性平衡与主旋律电影的柔性传播方略,于国产电影的持续健康发展应不无裨益。

摘要：一、融媒时代电影本体的再认知(一)故事、资本与网络的互融共赢在“互联网+”与融媒时代,电影既是艺术、传媒与商品的三位一体,也是故事、资本与网络互融的产物。内容好看、令人振奋的故事居于主导;而资本对故事、演职员的选择及后期宣发则具强力制约作用;当然,线上、线下丰富的视听播放网络亦影响影片的传播及经济效益的良性达成。