摘要：戏剧是以"表演"为核心的一门综合艺术,电影是以"影像"为核心的综合艺术。本文从"表演艺术"和"影像艺术"的本质差异、"演员中心制"和"导演中心制"的核心差异等方面进行阐述,系统地梳理了戏剧和电影的区别。

摘要：电影中谁在场?这是一个很大的问题,也是一个直指电影本质的问题。本文主要从卢卡奇的电影本质观入手,对卢卡奇否认电影中有血肉丰满之演员在场的观点进行了讨论。本文认为,卢卡奇的观点立足于无声电影和舞台戏剧的比较研究,对电影的艺术本质和艺术力量都估计不足,他所说的演员此在的缺席乃是电影的本质这一观点,缺乏具体的分析,在逻辑中介上存在缺失,因此难以成立。本文分析了电影拍摄和银幕放映两个环节中电影演员身体的当下在场与在场形式,认为在电影中演员的身体总是在场的,因而活生生的演员也总是在场的。这种在场指向了电影与现实之间的某种现象学关系。

摘要：何谓现代性?现代性的概念首先出现在启蒙时代。由于科学革命、文艺复兴、宗教改革,"中世纪所具有的那些古老确定性被粉碎,启蒙从一种已然在近期历史中发生的断裂中获得其合法性,这就是现代时代的开始。"~([1])"现代时代"的核心观念是以"人的发现"为标志,即理性与主体性。正是人的理性认识和主体性意识产生了现代的平等、自由等价值观,也为现代资本主义社会的产生提供了思想基础。

摘要：抗日战争时期的诗歌朗诵运动在激发民众的抗敌热情,服务抗战宣传的同时,对现代诗歌朗诵艺术的形成与发展作出了巨大贡献。这些贡献主要表现在:它催生了现代意义上的诗歌朗诵艺术,形成了影响当代诗歌朗诵风格的战歌和赞歌传统,培养了现代诗歌朗诵艺术发展史上的首批朗诵队伍,研究了诗歌朗诵艺术中的诸多重要理论问题,为当代诗歌朗诵艺术的发展奠定了重要的理论基础。

摘要：随着当下媒体不断融合的趋势,播音主持和表演艺术这两大艺术也在不断碰撞融合。为了增强电视节目的可看性和吸引力,各类节目主持人在创作过程中加入表演元素成为一个必经渠道。本文基于播音主持的发展现状,试分析表演艺术与播音主持创作的相通之处以及在播音主持创作活动中如何合理运用表演艺术。

摘要：消费活动是一种社会行为,它集中表现为个人消费中的社会化特征。消费社会的到来使人们的消费行为出现对象征符号消费的倾向。消费者试图通过消费活动将物的意义附加于自我,然而这种行为究其本质是消费社会环境下物对于人的一种奴役。本文通过研究电视剧植入性广告现象,提示物奴役人的文化反思。

摘要：曲艺是中华民族各种＂说唱艺术＂的统称,它的历史源远流长,但随着时代的发展,各种文艺形式变的丰富多彩、日新月异,曲艺面临着前所未有的挑战,如何传承、怎样创新是我们作为曲艺研究者责无旁贷的一个课题。身处高校,笔者能近距离地了解和观察到当代大学生对曲艺的看法,提出曲艺艺术传承与创新发展的建议,期冀曲艺艺术与高校教育紧密结合,形成良性互动,实现两者共赢,共同繁荣,共同发展。

摘要：本部分文章属于电影哲学范畴。所谓电影哲学,既包含了电影的哲学(电影美学)的学科问题,也包含了电影与哲学的问题。'电影的哲学'(电影美学)研究电影艺术本体问题、美学问题。这是影视美学、艺术哲学的传统研究领域;'电影与哲学'则是哲学范式如何塑造电影艺术观念,以及电影艺术如何改变哲学的问题。这是一个当代问题,或者是一个后现代问题。因为在今天的哲学语境中,传统的诗与哲学之争的天平偏向了'诗'。

摘要：本文试图从电影美学的艺术角度出发,探析电影《卧虎藏龙》和其后续《卧虎藏龙:青冥宝剑》的中国古典意境的表现和运用,通过分析两部电影的相同点和不同点来理解电影艺术的美学内涵。

摘要：西方传统油画发展至今已有百年历史,油画作为绘画艺术的一种表达形式已在全世界得到了广泛的认可,且广大国家的艺术培养也都按照西方传统油画的绘画法则来进行教学,其中传统油画绘画技法就是绘画教学中的重要学习部分。在西方传统油画绘制过程中,画家需要通过画笔描绘出一些独特技法来区分画面中各个元素的材质,不同绘画技法也具有不同的画面效果或抒发不同内心情感的效果。随着社会的发展和科技的进步,艺术的多样化表现也走进了人们生活的方方面面,计算机技术的成熟也为绘画艺术提供了新的视觉表达形式。数字插画是利用数码影像和电脑图形绘制软件结合制作的插图。数字插画的兴起和发展就是通过运用计算机图像处理技术来完成的绘画创作。数字插画艺术的发展正在改变人们的艺术感官体验和艺术创作形式。