摘要：高等美术学院是我国培养高层次美术和设计人才的摇篮,不仅承担着传统艺术及技艺传承、高水平艺术研究的责任和使命,更在现代科技和人文思想持续演进的背景下肩负着推动人类艺术发展、成就人类美好生活愿景的时代重任。在我国西南地区就有这样一所专业美术院校,它不仅承继着老一辈艺术家的精神和血脉,传承着艺术美育的使命,秉持着“志于道游于艺”的校训,更以其开放、创新、包容、浪漫的现代艺术思想,肩负起推动国家文化艺术事业承继与繁荣发展的重任,对中国现当代艺术产生了重大的影响,这就是四川美术学院(以下简称川美)。多年来,川美践行着为社会、经济、文化建设服务的使命,践行培养具有社会责任感、创新精神和实践能力的“人民设计师”的教育理念。川美一方面遵循着李有行、沈福文等先辈们积极求变的足迹和步伐,秉持着开拓与进取的精神,将“报国”与“艺术的人才培养和薪火相承”的理想落在实处;另一方面助推了众多传统艺术及技艺的现代转型和复兴。从李有行先生开染织工艺设计之新风、沈福文先生助漆器古老工艺之复兴,到现代主义雕塑和“四川画派”的形成和持续发展,新水墨领域的全球化现代都市语境,再到创作和教学的开放与包容,均展示出其注重传承、不断超越、开放包容的传统,时刻保持与时代、社会同频,与人民需求共振。时至今日,川美依然坚守着我国当代艺术的西南重镇,立足西南地区,在艺术与设计的各个领域为国家的经济发展和文化繁荣作出积极的努力和贡献。或许有人还不熟悉这所美术学院,但它所培养的设计人才及其所做的艺术设计实践却为大众所熟识。本期,我们将通过寻访这所美术学院的毕业设计个案,通过其在外太空环境探索、西南地区乡村振兴、智慧农业生产等方面的设计研究与实践,来一探其“人民设计师”的教育理念。

摘要：设计是生产和建设的前端,直接决定着产品的生态属性,也是推进社会绿色发展的重要环节。而材料是一切产品的载体,因此产品的绿色设计离不开材料的研究。在产品生命周期全过程中,绿色环保材料的应用不仅体现环境影响,即绿色属性,还能体现成本影响,即经济属性,具有重要的研究价值。四川美术学院产品设计专业率先在全国设计类专业院校开设了"绿色设计"课程,后成立绿色设计工作室,重点培养具有绿色与可持续发展理念的设计专门人才。绿色材料研究现已成为工作室课程体系中基础且重要的教学内容。

摘要：社会创新设计在设计研究领域的影响力日渐增大,本文将回顾社会创新设计的重要推动者曼奇尼教授的理论形成过程,梳理其倡导的社会创新设计的重要观点。从上世纪90年代起,曼奇尼开始进入可持续设计领域,此后经历了环境可持续、产品服务系统设计、战略设计以及社会创新设计这四个发展阶段,并逐步形成了社会创新设计的理论框架,包括以场景设计推动社会共同愿景的构建、参与式设计的基本方法、自下而上与自上而下设计的结合,以及通过空间设计重塑社会关系。在我国当下面临社会治理的根本转型时期,社会创新设计具有极其重要的参考价值。

摘要：随着我国进入老龄化社会,提升适老居住与生活环境品质成为一项重要社会课题。本文针对二十一世纪以来照明技术和前沿视觉科学的进展,探讨了光环境对老年人生物节律的影响,特别是心理、生理健康方面的变化。同时,本文还探讨了艺术照明与传统照明设计的差异,强调利用光艺术改善空间的视觉表现和光环境氛围的同时,还可对老年人的感知和情绪调节等方面产生积极影响。本文聚焦艺术照明在实现适老光环境中的作用,探讨其设计方法、媒介形式及指标参数等对老年人心理、生理健康的影响,提出具有实践及社会意义的设计方法和建议。

摘要：随着人们物质生活水平的提升,对精神层面艺术设计的要求越来越高,高等教育的艺术设计专业需要与时俱进,而艺术设计作为一种独特的非物质文化形式,它的规模与区域经济发展水平息息相关。深入探讨艺术设计教育与地区经济之间的联系,以及如何平衡高等艺术设计教育和区域经济协调发展因素,对于提升艺术的社会价值和经济价值都至关重要。本文旨在深入研究高等艺术设计教育中艺术与区域经济之间的复杂关联,以期提出有效的解决方案。

摘要：非物质文化遗产的传承和保护是实现乡村振兴战略的重要手段和途径,是乡村文化振兴不可或缺的内生力量,同时非物质文化遗产与乡村旅游的高质量融合也是乡村经济发展的重要支撑,因此为了助推乡村振兴向纵深发展,必须加强非物质文化遗产的保护传承与开发利用。本文以四川省乐山市为例分析了非物质文化遗产保护工作和乡村旅游经济融合发展的内在机理,阐述了非物质文化遗产的特点与利用价值,最后提出将非物质文化遗产保护工作融入乡村旅游经济的发展路径。

摘要：目前,我国正处在城市更新存量发展阶段,提倡以艺术为媒介,通过小规模的社区公共空间与配套设施的更新改造,达到对社区的干预。在此基础上,以社区居民为主体,构建起一条沟通人际情感的渠道,为社区环境注入特殊的回忆和温暖,促进城市的活力。文章通过对史家胡同微花园改造的个案分析,剖析了当代社区微改造的艺术参与模式,并在此基础上总结出“感知”“认知”“动员”三个社群激活的步骤。以公共参与为中心的社区艺术改造,反映了城市精细化建设与社会治理水平,具有重要的研究意义。

摘要：目的对竹编形态进行研究并设计一款竹编文创家具产品。方法在可持续设计的框架下,通过对竹编家具设计需求进行归纳汇总,运用FAHP方法识别关键设计点。继而使用模糊层次分析法FAHP运算得出亟需解决的视觉需求,应用人工智能算法中深度学习方法,构建竹编纹样数据集,通过迭代收敛后提炼出特殊的纹理设计方案。对结构和环境方面的需求通过建立质量屋HOQ模型,将用户需求转化为设计要求,解决纹样视觉和产品设计间的矛盾,应用工程领域的39项参数与TRIZ的40项发明原理,对矛盾进行创造性解决,优化设计与生产过程。结论该设计方案展示了可持续性材料、定量分析方法和高效生产之间的协同效应,验证了人工智能算法在竹编纹样构建中的可持续,竹材料来源的可持续,生产方式的可持续性等优势。

摘要：“程序化设计”是瑞士设计师卡尔·格斯特纳(Karl Gerstner)提出的重要概念,他认为程序化的设计思维体系能将设计过程变得愈发可控和可预测,同时也使设计呈现变得更加灵活多元,是解决设计问题的统筹性思维模型。卡尔认为,达成有效创新的设计,需要关注的不仅仅是针对具体问题的解决方案,更重要的是方案背后所蕴含的解题思路。“程序化设计”被卡尔广泛应用于字体设计、图形创意、编排设计、商业广告设计,甚至建筑设计领域中。

摘要：本文以艺术与科技这一极具代表性的跨学科专业为对象,围绕新文科视阈下国内美术院校艺术与科技专业方向的发展展开论述。通过剖析美术院校艺术与科技专业的教育实践所面临的问题,结合新文科宣言促进专业优化、夯实课程体系、推动模式创新的倡导思路,对现阶段美术院校艺术与科技方向提出优化特色培养路径、瞄准深化研究方向、拓展创新教学体系等多重路径促进专业长续发展。