摘要：约翰·古德比教授是英国斯旺西大学人文与艺术学院教授,迪兰·托马斯研究中心主任,国际迪兰·托马斯研究权威专家。自2001年以来,他已出版托马斯研究著作四部,包括《迪兰·托马斯专题研究》(2001)、《拼写墙下:迪兰·托马斯诗歌研究》(2013)、《迪兰·托马斯诗集》(2014)和《发现迪兰·托马斯:诗集和笔记诗指南》(2017)。受国家外专局高端外国专家项目"迪兰·托马斯诗歌研究"资助,古德比教授于2017年9月2日到10月1日在天津理工大学做了托马斯诗歌和威尔士文学的系列讲座。讲学期间,笔者就托马斯在西方的文学地位、其诗歌在西方的接受、威尔士性和过程诗学等问题对古德比教授进行了访谈。他认为托马斯是20世纪30、40年代英语诗坛与奥登齐名的现代主义诗人,虽生活在威尔士,但更多地受到英国文学传统的影响。在20世纪七十年代之前,评论家们甚至把托马斯诗歌列入经典诗歌的行列,但之后出现的反现代主义诗歌创作潮流又将他的诗歌排除在主流诗歌之外,因此诗人诞辰百年后西方学界存在着对其地位重新认识的倾向。在谈到威尔士性问题时,古德比教授认为诗人故乡威尔士斯旺西与伦敦在地理、文化和语言上的他者关系是诗人独特诗学特征的源泉;而他在诗中所展现的"过程诗学"一方面受到泛神论的影响,另一方面又吸收了怀特海、爱因斯坦、达尔文和弗洛伊德等的思想。

摘要：美国华裔戏剧作为亚裔戏剧的一部分,在20世纪70年代开始登台美国主流剧场。70年代的华裔戏剧以提升华裔族群意识为目标,致力于在美国戏剧舞台上发出华裔族群的声音,因此有明显的族裔特点。80和90年代的华裔戏剧从内容和艺术形式上更加多元化,表现出跨民族和跨文化的特点。在世纪之交,华裔戏剧越来越多地关注非族裔的主题,在跨文化戏剧形式的基础上扩展创作内容,开阔关注视野。曾经被认为不同于主流戏剧或美国一般戏剧的华裔戏剧,正在出现越来越多的超越族裔主题和有普世意义的戏剧,从而使任何试图定义华裔戏剧的做法都受到质疑。近十几年的华裔戏剧同其他亚裔戏剧一样,呈现出去族裔化趋向。

摘要：在经历了18世纪后期德国浪漫派童话的兴起和19世纪中叶以来英国童话小说的崛起之后,童话小说已经成为当代西方文学童话最重要的艺术载体。本文从童话文学演进史的视野探讨西方文学童话研究所面临的几个基本问题:(1)从童话故事到文学童话:童话名称的由来与童话文学的确立;(2)童话小说的历史性崛起;(3)从英国童话小说看现当代童话小说的双重性特征;(4)英国童话小说的两种创作走向(儿童文学化和成人化)及其在利用传统童话资源时形成的叙事策略。

摘要：在过去二十多年间，现代外语教学关注的焦点从“教”转向了“学”，外语教学法似乎已经“死亡”。本文在批评“后方法”立论的基础上，从教学参数、教学指标、教学框架等方面论述了教师在外语教学中的中心角色：教师始终是设计教学过程的“指挥中心”、组织教学活动的“调控中心”、提供学习资源的“信息中心”和语言习得过程的“监控中心”。外语教学应该实现教师中心角色的回归。

摘要：亨利·米勒的作品如天马行空,但自始至终贯穿着自我追寻和自我重建的主题。他所采用的艺术形式,比如碎片化、自动写作、污秽的语言、女性形象、阳具意识等,都紧紧围绕这一主题。米勒追求自我和重建自我的努力正反映了现代人在自我饱受威胁、分裂和萎缩之后所经历的奥德赛之旅。

摘要：在全球化的今天,各种文化的相互吸收和融合已经成为文化发展的常态。美国华裔剧作家在用英文创作的戏剧中加入中国京剧元素,一方面让作品贴上多元文化戏剧的标签,另一方面也使京剧元素产生了新的含义。通过对黄哲伦代表剧中京剧元素运用的研究,可以看到京剧在海外被本土化后产生新的艺术形式以及由此产生新的艺术价值。

摘要：20世纪中叶以来一些临床心理分析学家出于职业的敏感和经历,运用精神分析学对童话进行探讨,形成了独特的童话心理学。童话心理学是心理学和儿童文学的跨学科交叉,拓展了童话研究的视野。影响较大的童话心理学研究包括以贝特尔海姆为代表的弗洛伊德学派和以弗朗兹为代表的荣格学派。尽管关注的重点不同,但两者都属于童话的深层心理学研究,都致力于揭开那些被日常话语遮蔽起来的,恰恰能在童话中得到最充分体现的无意识信息和心理意义。本文是对贝特尔海姆童话心理学的童话艺术观进行的梳理和阐释,涉及童话的梦幻特点和童话的模糊叙事艺术两大部分。

摘要：2003年,北野武导演的电影《座头市》在继续此前系列电影中盲侠除暴安良的叙事逻辑基础上,融入了其个性化的艺术创作方式.影片表达了北野武对于传统日本武士的排斥与其所追求的现代武士精神.导演继续沿用了其一贯的暴力美学风格,并运用了富有张力的对比表现手法,即渲染沉寂的环境与静默的人物时,于瞬间突然出现的暴力、鲜血与死亡；田园充满生机的愉快景致与暴力直指生命消亡的残酷场面之间的矛盾共存；将幽默、诙谐的元素杂糅于暴力画面之中,带给观众以别样的审美享受.

摘要：在《J·阿尔弗雷德·普鲁弗洛克的情歌》中,诗人T·S·艾略特娴熟地运用了他本人的"客观对应物"理论。意象性"客观对应物"描绘出主人公的心理状态和真实自我;典故性"客观对应物"勾勒出现代意味十足的反英雄,诗歌充分达到反讽效果;幻想性"客观对应物"使主人公暂时逃离了现实的苦难和心理的荒芜,达至宁静和美好。"客观对应物"使诗人智性、艺术性地将主观情感客观化,以诗歌的艺术和逻辑表明:西方社会的人普遍处于地狱烈火煎熬的精神荒原之中。

摘要：20世纪五、六十年代,随着美国妇女文学的发展,肖邦Kate Chopin及其小说(The Awakening)《觉醒》重新引起了评论家们的重视和美国大众的极大欢迎。因此有必要探讨肖邦塑造新女性形象的艺术创造,从而使真正意义上的女性从社会的边缘走向中心成为可能。