摘要：本期刊物各栏目,聚集了多篇结合理论、深入实际的论文。《“人-技术”关系视域下智能医疗监护服装设计》一文从人与技术的视角入手,具体探讨了某类服装设计的最新角度,文章有趣耐读。《从艺术作品角度看艺术史书写的阶段性终结与新生》一文结合了几位美术史名家的观念方法,行文生动有力。

摘要：本期的主题为“年轻”,年轻代表着轻便的行囊、充沛的能量,从年轻群体的脚步中,我们或许可以预见未来的方向。在艺术领域中,实验艺术相对于其他门类是年轻的,中国各美术院校中的实验艺术学院更是如此,在实验艺术的概念还在探索形成的阶段,实验艺术的高等教育机构成立了。没有成熟的理论,没有前人经验,正是年轻赋予了它们无限的可能。

摘要：新冠让整个世界变色,然而中国的战役却卓有成效。经过短暂的消沉,艺术界的声音也逐渐变得明朗、正常,更加地积极向上。本期的史论文章里,特别推出一个《专业阅读》的栏目。在这个栏目里,对于一些已经或即将出版的美术史经典文献,各路学者给予了重要的导读式分析,这样的阅读,有助于美术相关课题的更深入的思考。

摘要：本期的《今日人物》和《展览现场》,文字往往着墨不多,但都深具分量。尚辉的《心有飞鸟》分析了闫平的油画语言,深入而生动。陶珊珊、崔灿灿、郭巍薇等人的展评,都结合时下的艺术创作,鞭辟入里。本期的《史论经纬》虽然收文不多,但侯咏萱等人的著文,都有自己的立意角度,值得研读。

摘要：挪威画家奥德·内尔吕姆天资非凡,在当代艺术中占有独特地位。内尔吕姆作为艺术家的生涯是与现代主义漫长斗争的生涯,因此他也是一个引起争议的人物。他的赞赏者们对他那先辈大师式的高超技艺称颂不已,而他的批评者们却指责他是不可救药的保守分子。他的作品对我们有关艺术史的所有习惯性叙述,尤其是关于艺术家只有不去理会往昔的一切才会具有创造性的现代主义的教条都提出了质疑。

摘要：霍华德·霍奇金是英国著名的画家，1932年8月6日出生于伦敦。他在多塞特的布赖恩斯顿学校接受教育，然后求学于坎伯韦尔艺术学校，后来又就读于科舍姆的巴思艺术学院，在那里，爱德华·派珀向他学习素描。

摘要：在日益全球化、相互连接、技术进步不断加速的未来，艺术可能是任何事物，收藏将变得更加容易，博物馆会提供一个“缓慢的新形式”的场所。

摘要：长期以来,艺术与科学有着一种不解之缘。它们相互启发,甚至展开合作。艺术与科学的合作可能产生对两个领域都有益的新的知识、观念与过程。艺术家与科学家以不同的方式、从不同的视角进行创造、探索与研究；在进行合作的同时，他们开辟了观看、体验和解释我们周围世界的新的方式。最近，这一过程又延伸到医学领域，从基于神经网络的素描到用鲸鱼头盖骨铸造的雕塑，艺术家们正用大脑作为他们的主题一一有一些有助于揭开它的秘密。

摘要：司徒乔毕生的创作都浸润在现实主义时代潮流中,但他于1946年创作的《空室鬼影图》却带有超现实的意味。它显示出司徒乔多层面的努力:将宗教图像与世俗题材融合,为社会现实注入深层的象征意义;将"活骷髅"赋予诸多社会信息并将其"角色化",从而对社会现实作出批判与反思;通过对传统水墨和水彩画法的整合、对竹笔的改良运用,尝试改造民族艺术。司徒乔不懈探索,发展出与时代背景和生活状况相适应的艺术观念与形式,使这件作品折射出抗日战争结束伊始社会底层民众的境遇、饥荒横行的历史现实及社会文化潮流的动态。

摘要：一在上个世纪已近尾声之时,现今最为引人注目的艺术家之一将过去一百年中的确定的艺术形式--电影--与所有媒介中最受传统制约的艺术形式--素描--结为一体,这几乎是一种历史的嘲讽.直至20世纪90年代末在他的故乡南非之外还默默无闻的威廉·肯特里奇,创作了几部手绘的动画短片,这些短片是利用普通的素描画家工作室和摄影机制作的.完成一部影片需要几个月的时光,他一直是使用画板工作的.