摘要：近些年来，中国动漫产业取得了令人注目的进步，同时也遇到了一些发展瓶颈。面对挑战，越来越多关心中国动漫发展的有识之士注意到，除了人才、技术、创意等因素，中国动漫最为缺乏的是先进的动漫营销理念和与之相匹配的新型的动漫出版发行体系。

摘要：从20世纪90年代开始，中国传统的青少年绘本读物——连环画，被日本漫画类绘本读物所替代，在当时引起相当的轰动和争论：一方面，出版界为大量的连环画图书的库存积压而烦闷；另一方面，

摘要：科技促进文创产业向纵深发展,在互联网技术持续创新的背景下,中国的动漫产业发生了巨大变化。本文以客观务实的态度,通过详细的数据和案例整理来分析互联网对动漫产业各个环节的影响。从互联网动漫的发展理念、产品迭代规律、传播模式和商业模式创新以及知识产权保护等方面对我国互联网动漫产业的发展趋势和存在的问题进行研究。客观地反映我国互联网动漫产业目前的态势,为今后互联网动漫的发展和同类研究提供参考。

摘要：本文通过对吕敬人书籍设计理念的了解和作品的分析,从理性的内涵与感性的外延相结合的角度对书籍设计进行阐释。

摘要：书籍之美,体现在其从整体的编排设计、纸张材料的运用及整体书籍的印刷及装订上。凡是一本好看的书,其以上三者的关系一定是珠联璧合、天衣无缝的。由此可见,设计、材料和印装的完美结合,是书籍之美的三大重要构成因素,缺一不可。

摘要：书籍装帧设计的发展一直伴随着人类文明和文化的进步,当今社会新技术、新材料的应用成为书籍装帧设计的重要特征。现代意义上的书籍装帧设计,很大程度上依赖于社会生产力的提高和科学技术的进步。可以说，书籍装帧设计的发展与物质文明的发展是同步的，当我们悄然进入了21世纪，知识经济时代已在中国大地上萌生，面对当今世界科学技术的迅猛发展和我国经济腾飞的现状，书籍装帧设计师肩负着为社会发展创造知识和文化财富的历史使命。

摘要：近些年,我国政府出台了大量的动漫扶持政策,推动我国从动画生产大国转变为动画原创大国。2003年我国原创电视动画只有4200分钟,到2011年,在扶持政策的推动下,国产原创电视动画产量达到了近30万分钟,且每年的复合增长率超过了800%。但遗憾的是,大多数国产作品与美日等动漫产业发达国家的优秀作品相比,在观赏性和创新方面都存在一定差距。在每年数百部的国产电视动画中,真正有影响力的优秀作品很少。

摘要：色彩教学是以艺术设计为教学目的而进行的各种色彩写生、色彩研究和色彩实践活动。我们应该系统学习色彩的基本规律,加强对自然色彩的研究并提高其表现能力;对色彩和写生对象的造型进行大胆整合、归纳,为色彩设计的进一步研究奠定基础。

摘要：在当代以城市、市民为主导的"新民间"语境中,传统乡土民间美术只有通过某种程度的转化才能够适应时代的变迁,实现长久的传承和发展。滋育于都市背景之中、带有鲜明城市文化色彩的天津民间美术在保持传统民间美术基本品格的基础上,通过与精英文化和大众文化的结合而实现转型,从而在当代依旧保持了长久的生机与活力。

摘要：文章分析了20世纪初德国"表现主义"绘画产生的原因,认为它是德国艺术家内在的"表现"诉求与19世纪现代艺术成果的新结合。它之所以在20世纪西方美术史上具有重要地位,是因为它既产生了大量杰出的作品,同时还有影响深远的艺术理论。