摘要：《伞少女》通过重构假定性美学,在现代动画电影中拓展了超越现实的叙事空间,丰富了观众的视觉和感官体验。在多样化画面风格与非线性叙事的交织下,影片不仅展现了东方美学与多元文化的融合,还探讨了成长与自我认知等深刻主题。通过跨媒介叙事和IP价值拓展,《伞少女》不仅承载了文化传承的使命,还在想象力消费语境下实现了商业与艺术的双重突破。

摘要：剪纸艺术作为民间艺术的瑰宝,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。河东地区作为中华文明的重要发祥地之一,其剪纸艺术更是独树一帜,展现了独特的艺术魅力和审美价值。然而,随着现代社会的快速变迁,河东地区剪纸艺术的传承与发展正面临着前所未有的挑战。通过详细分析河东地区剪纸的艺术特色、传承现状以及面临的挑战,提出依托美育活动探寻剪纸艺术传承路径的创新思路,以期为河东地区剪纸艺术的保护与传承贡献力量,同时促进中华优秀传统文化的弘扬与发展。

摘要：黄胄冲破传统中国画程式化藩篱,植根现实生活,迎合时政宣传需要,将带有“复笔”习气的速写画法引入主题性中国画创作,开创了写实性中国人物画发展的新路,形成风格独特的新画法,为大众所接受,且效仿者众多。本文以文献佐证,剖析黄胄绘画作品中“复笔”现象的成因、影响与得失,试图阐明其在推动中国人物画发展进程中的重要意义,同时也指出其负面影响。

摘要：“国潮”作为近年来文艺领域的热潮,对国产动画电影的创作也产生了积极影响,《哪吒之魔童降世》《姜子牙》以及“白蛇”系列等作品通过鲜明的中国特色赢得了观众的认可与喜爱,而中国动画电影不仅有“神话”,也有“科幻”。《冲出地球》作为国风科幻动漫的全新尝试,在继承和弘扬中华优秀传统文化的基础之上,将中华美学精神融入作品创作过程中,同时影片兼顾各年龄段观众的审美偏好与观影需求,唤起了不同观众群体的情感与价值认同,是国风科幻动画电影的一次成功尝试。

摘要：进入21世纪以来,特别是党的十八大以来,一场以“守正、民本、创新、初心、人民、圆梦”等为核心内容的新时代新启蒙文化思潮逐渐展开,而且社会文化启蒙和艺术审美启蒙同频共振,产生了“风动于上,而波震于下”[1]的积极效果,在文艺创作领域出现了新时代现实主义创作的新浪潮,“人性、奋斗、美善、崇高、雅正”等高频词汇成为新时代艺术审美的关键词,对新时代影视创作产生了深远影响。

摘要：明清时期的五台山寺庙建筑将自然地貌与佛教文化完美融合,记载了中国佛教建筑的演变,融会了多个时期的建筑风格,承载着厚重的历史和文化底蕴。五台山位于山西省五台县东北部,是中国四大佛教名山之一。五台山古建筑群现存有自唐代以来7个朝代的佛教寺庙建筑。

摘要：宋朝政治、经济、文化的强盛促进了绘画的发展和创新,反映市井生活的绘画达到高峰。苏汉臣与李嵩传世的《货郎图》成为中国美术史上的经典之作,从作品的构图、造型、线条、色彩四个方面分析和归纳其独特的艺术特征,并对两幅作品的异同展开研究,有助于更深层次地了解其艺术价值及社会历史价值。

摘要：导演杨荔钠的“女性三部曲”《春梦》《春潮》《妈妈!》将视角游离于主流视野之外,把镜头对准女性群体,突出展现女性欲望以及代际间的相处模式与文化传承,揭示出当代女性的生存困境与解难之道。三部影片通过细腻的笔触、娓娓道来的讲述方式,尝试去构建时代烙印下的个体撕扯、对抗隐忍下的母女纠葛,以及女性话语体系下的生命体验与更多可能性。

摘要：拉斐尔是文艺复兴大师之一,英年早逝,留下了300多幅作品,其中最著名的是宗教壁画和圣母像。拉斐尔的艺术作品展示了意大利那个时代的人文主义思想,推动了文艺复兴的进程,创造了古典艺术,并影响了巴洛克艺术风格的出现,也反映了拉斐尔创造的独特“美”。他独特的美学思想促进了文艺复兴的发展,并对学院派产生了深远的影响,成为学院派的标杆。

摘要：电影《长安三万里》作为追光动画“新文化”系列的开篇之作,通过表现李白和高适两人一生的情谊和各自的人生经历,勾勒出充溢着东方审美与中式浪漫的盛唐气象。电影在场景构建、角色设定、情节构思、精神意蕴、文化品格等方面高度还原大唐风貌,同时融入现代审美趣味与当下时代命题的多维度阐释与重构,开创了中国动画电影的新文化与新美学,展示出国产动画电影的新发展之路。