摘要：本文从与专业性质的陶艺教育的对比研究中,从内因外因两方面来探讨当代非专业艺术院校开展陶艺教育所具有的有利条件及发展过程中应该注意的问题,目的在于为更多的高校在开展陶艺教育时有参考借鉴作用,更好推动非专业艺术院校陶艺教育的健康发展。

摘要：美术字体设计是以创意领先,然后制作、修饰等顺次跟进的一门学科专业。在美术字体设计的教学过程中,重视对各种已有字体形式的研究,强调在认识和解构传统设计元素的基础上进行创新,结合变化的时代特点,创造出富有造型新意的美术字体设计作品来。

摘要：一件优秀的、成功的设计作品,必然出自于绝妙的创意和精彩的表现形式,而提高图形的创意水准、把握图形的创意方法则是设计师提高创意水准及视觉传达能力的关键,以应对逐步走向成熟及国际化的平面设计。图形创意的过程是一种运用视觉形象而进行的创造性思维的过程。由于在创意过程中设计师受到各自生活实践和艺术修养的重大影响,其创意方法也必然是各具特色的。但是,图形创意仍然存在着可以找寻到的共同规律。因此,在创意的方法上也必然存在着这种共性。设计者可以充分运用这些图形创意的方法设计出许多富有个性和美感特征的时代图形形象。图形创意课程是在传授知识与技能的同时着力培养学生的创新意识与创新能力。试以手机为视觉元素,分析图形设计中如何一步一步地引导学生进行图形的创意与表现。

摘要：生活陶艺的教育在当代是怎样的情况和前景呢？它有何特点？与其它艺术教育又有何异同？要回答这些问题,这都得先熟悉生活陶艺。什么是生活陶艺？简单地讲,生活陶艺就是传统陶瓷的实用功能加上艺术的表现或者说现代艺术陶瓷加上实用的功能。

摘要：:在现代图形设计中,负形已不再只是仅仅作为衬托正形的底色,而可以通过种种联想,在保留正形完整的基础上,把它也设计成一个完善的形态。正负形的并存,不仅可以体现一定的精神内涵,同时,在视觉上可以形成一种独特的错视效果,从而使图形能够出色地完成吸引受众、传递信息的使命。

摘要：现代社会,是一个全方位的视像阅读的世界。这个视像世界包括了铺天盖地的广告与流行标志,“数码化成像”方式的电脑图像,还有注重视觉感受的服饰、装潢,以及各种基础的美术与表演,如静态的绘画,摄影和动态的影视等。这些纷繁复杂的视觉符号是人们必须面对的真实世界,

摘要：作为我国艺术创作和衡量艺术作品的最高标准,谢赫“六法”对现今的包装设计也有指导意义。此“六法”体现在包装设计中就是:首先要进行设计定位,确定包装的风格和气韵;设计中要注意结构设计,讲究对包装材料的整体驾驭和视觉传达的整体效果,要用视觉形态和色彩准确传达所包装商品的内容与信息,还要在构图时统筹安排;此外要注意学习借鉴,不断创新。

摘要：网络的数字化空间给艺术创作带来新的语言、新的形式,也给我们的生活与观念带来巨大变化,面对机遇与挑战,现代网络艺术人应认真思考自己的使命,在网络艺术设计活动中应突出人本原则、网络文化理念和新美学思想。

摘要：艺术家对人体的表现是艺术史上经久不衰的题材，不同时代的艺术家赋予了人体不同的内涵，承载了时代、文化等方面的痕迹，也留下了艺术家个人深刻的体验和思考。艺术家如何看待、表现身体，有着深刻的社会、文化、思想含义。

摘要：在油画教学实践中，如何科学、有效地进行艺术指导．努力提高学生的艺术创造力．是每个油画教师必须认真思考的问题。笔者认为．在教学过程中，教师应有的放矢地抓住油画课程的重、难点，着重培养学生的四种专业能力，即：审美观察能力、物象理解能力、色彩造型能力和艺术表现能力。