摘要：对于艺术品的收藏,历来为高校艺术院系所重视。这些被收藏的艺术品,不仅可以用来观摩、研究、教学,还能以此建立起艺术院系的精神图谱。艺术品的收藏,在时间久远上见基因传承,在质量高低上见学术眼光,在数量多少上见教学底气。本期我刊继续报道安徽师范大学美术学院收藏的现代名家花鸟画作品。

摘要：对于艺术品的收藏,历来为高校艺术院系所重视。这些被收藏的艺术品,不仅可以用来观摩、研究、教学,还能以此建立起艺术院系的精神图谱。艺术品的收藏,在时间久远上见基因传承,在质量高低上见学术眼光,在数量多少上见教学底气。从本期开始,我刊将陆续报道安徽师范大学美术学院收藏的古今有代表性的书画作品。

摘要：对于艺术品的收藏,历来为高校艺术院系所重视。这些被收藏的艺术品,不仅可以用来观摩、研究、教学,还能以此建立起艺术院系的精神图谱。艺术品的收藏,在时间久远上见基因传承,在质量高低上见学术眼光,在数量多少上见教学底气。本期我刊继续报道安徽师范大学美术学院收藏的现代名家山水画作品。

摘要：由于缺乏有效的史料,已有成果对陶元庆图案思想的表述偏离了事实。文章以陶元庆对《中国图案集》的编辑和对青铜图案的使用为视角,采用历史研究的方法,从史料整理、图案考据、作品分析的角度进行研究,发现陶元庆书刊装帧中的青铜图案都是可以溯源的。一方面,陶元庆通过对《中国图案集》的编辑,建立了图案资源库;另一方面,通过现代图案法的运用,实现了对传统图案现代的转换。进而认为:整理传统艺术,创作时代艺术,才是陶元庆图案实践的核心。

摘要：图像何以表现声音,是一个艺术跨媒介表达的问题。中国古代听松图通过强化主体的听觉性在场、“一主一仆”图式的“合唱队”效果、构图留白隐喻风孔、以题画诗弥补画面松声等手段,使图像的松声得以审美显现。并且,频繁使用临水听松、松下士人图式,以音助圣,敞开自然的审美空间。此外,静听松风也是松声转化为遗音的过程,由实到虚,绵延回旋。对于听松图而言,与其说松声是通过画面空间表现的,不如说是由松声通过艺术动势,召唤空间、创造空间,以时间统领空间,从而完成了跨媒介的艺术表达。

摘要：20世纪四五十年代汇聚于安徽师范大学美术学院的申茂之、光元鲲、王石岑和方诗恒四位先生,都出自名校或名师之门,不仅交游广泛,且层次甚高。他们为艺术的推陈出新进行了艰辛探索,且都取得杰出成就。其中光先生的画虎艺术抗日战争时期即在海内产生很大影响,申、王、方三位先生20世纪50年代便享誉画坛。此后,随着时代的变化,他们的经历际遇有别、享年不同,艺术探索和成就随之出现差异。虽然四位先生艺术的传播、被认知、所获荣誉和所产生影响,都与实际所达到的高度相去甚远,留下诸多遗憾,但他们探索的精神和路径以及作品所呈现的艺术风貌等值得当代画家思考、借镜。

摘要：自《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》颁布后,相关部门对艺术课程及美术教学提出了新的要求。其中,重视艺术体验的课程理念强调学生在美术学习过程中应该积极参与艺术实践活动,提高艺术素养和创作能力。基于此,教师需要探索艺术体验的教学模式,通过预设真实情境,开展以艺术体验为核心的多样化实践,使学生能有效参与美术课堂,感受艺术魅力。

摘要：工业主题美术创作是新中国美术创作图景中崭新的篇章,是中国美术发展历程中新的文化主题,体现了中国美术追随时代,反映现实的优秀传统,更彰显了新中国美术创作的文化新质。在弘扬和塑造国家形象和树立国家意识形态的过程当中,工业题材油画是其重要的组成部分,它反映了社会主义建设进程中涌现出可歌可泣的人和事。本文基于国家艺术基金创作项目,浅谈工业题材油画创作的心路历程,旨在通过艺术家的创作实践,挖掘工业题材油画创作中传达的人文情怀和充满艺术趣味的创作方式。

摘要：关于诗与画的关系,中西方有不同的观点。在中国,以苏轼为代表的文人艺术家认为“诗画同源”。而在西方,以亚里士多德和莱辛为代表的哲学家、理论家,认为“诗画异质”。在他们看来,诗画之间的联系并不像苏轼等人认为的那么密切,诗与画更多的是两种不同的艺术表现媒介。

摘要：在中苏美术交流史中,边月龙是一位重要人物。在列宾美术学院重要的基础部阶段,大部分油画专业的中国学生皆受业于他,且他传授的学生在国内油画界、美术教育界成为特定时期中流砥柱式的人物。因此,该文基于边月龙授课的人数、时长比例、使用语言以及预科作为“介质”的概念、具体教学环节分析、典型性作品分析与教学理念等,阐述这位艺术家对列宾美术学院基础部乃至整个学院的重要性。